Dominik Valvo - Ombre #15






Posiada ponad dziesięcioletnie doświadczenie artystyczne, specjalizując się w fotografii powojennej i sztuce współczesnej.
€ 16 | ||
|---|---|---|
€ 11 | ||
€ 8 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141331
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
„Ombre” to intymne zgłębienie skóry, włosów i cienia jako erotycznych krajobrazów. Dzięki ostrym kontrastom i fragmentarycznym kadrom męskie ciało staje się terenem pożądania: napięte torsy, tatuaże jako ślady tożsamości, skórzane taśmy, które zarówno odsłaniają, jak i krępują.
Każde zdjęcie bawi się mrokiem, sugerując więcej niż ukazuje, zapraszając wzrok, który się zadomawia. Cień nie skrywa, lecz roznieca wyobraźnię; światło pieści fakturę męskości w jej surowym i najbardziej narażonym stanie.
„Ombre” celebruje queerową witalność poprzez fragmentację i sugestię, budując wizualny język, w którym ciało, cień i fetysz łączą się w poetykę pożądania.
Zdjęcie Ombre #15 wydrukowano na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper i sprzedawane jest bez ramki.
Jego eleganckie wykończenie i subtelna faktura nadają mu wyrafinowany wygląd, z żywymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga również chronić odbitkę przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każde dzieło jest indywidualnie ponumerowane i podpisane, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Odbitka jest starannie zwinięta, zapakowana i wysyłana za pomocą śledzonego i ubezpieczonego kuriera ekspresowego z Hiszpanii do odbiorców na całym świecie.
1/15
Dominik Valvo to profesjonalny fotograf sztuki pięknej, urodzony w Andaluzji, obecnie mieszkający w Madrycie, gdzie prezentuje i sprzedaje limitowane edycje odbitek w galeriach i wyselekcjonowanych boutique art spaces. Jego eklektyczny język wizualny odzwierciedla głęboką pasję do fotografii mody, sztuki współczesnej i kultury miejskiej, czerpiąc inspirację z miast takich jak Tokio, Hongkong, Nowy Jork i Berlin, a także z głównych prądów artystycznych we współczesnej i koncepcyjnej sztuce.
Wśród kluczowych wpływów znajdują się ikoniczne postacie, takie jak Robert Mapplethorpe, David LaChapelle i Cindy Sherman, których odważna estetyka, prowokujące kompozycje i narracyjna opowieść rezonują w całej jego twórczości fotograficznej.
Współczesny artysta wizualny, oddany uchwyceniu piękna we wszystkich jego formach, jego fotografia sztuki pięknej płynnie przechodzi między erotyczną sztuką, koncepcyjnym portretem a fotografią dokumentalną. Jego prace eksplorują tożsamość, nagie ciało, pożądanie, fetysz i seksualność poprzez artystyczną optykę, włączając subtelne estetyki BDSM oraz motywy dynamiki władzy, kruchości i osobistej wolności, jednocześnie kwestionując ustalone normy społeczne i kulturowe tabu.
Jego portfolio obejmuje intymne portrety, artystyczne akty, czarno-białą fotografię oraz efektowne fotografie podróżnicze, gdzie współczesna estetyka splata się z emocją, samowyrażeniem i kinową atmosferą. Przechodząc między portretowaniem a urbanistyczną fotografią sztuki pięknej, uchwyca zarówno esencję jednostek, jak i architektoniczną energię przestrzeni, w których przebywają, z szczególnym zamiłowaniem do fotografii architektury, światła dziennego, cieni, faktury i ruchu.
Twórczość Dominika Valvo była prezentowana w całej Europie, Amerykach i Azji, przyciągając międzynarodowych kolekcjonerów sztuki oraz kolekcjonerów fotografii zainteresowanych współczesną erotyką i fotografią na poziomie muzealnym. Każde z jego zdjęć zachęca do refleksji i wywiera silny efekt wizualny, czyniąc go wyraźnym głosem w międzynarodowej scenie sztuki współczesnej.
„Ombre” to intymne zgłębienie skóry, włosów i cienia jako erotycznych krajobrazów. Dzięki ostrym kontrastom i fragmentarycznym kadrom męskie ciało staje się terenem pożądania: napięte torsy, tatuaże jako ślady tożsamości, skórzane taśmy, które zarówno odsłaniają, jak i krępują.
Każde zdjęcie bawi się mrokiem, sugerując więcej niż ukazuje, zapraszając wzrok, który się zadomawia. Cień nie skrywa, lecz roznieca wyobraźnię; światło pieści fakturę męskości w jej surowym i najbardziej narażonym stanie.
„Ombre” celebruje queerową witalność poprzez fragmentację i sugestię, budując wizualny język, w którym ciało, cień i fetysz łączą się w poetykę pożądania.
Zdjęcie Ombre #15 wydrukowano na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper i sprzedawane jest bez ramki.
Jego eleganckie wykończenie i subtelna faktura nadają mu wyrafinowany wygląd, z żywymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga również chronić odbitkę przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każde dzieło jest indywidualnie ponumerowane i podpisane, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Odbitka jest starannie zwinięta, zapakowana i wysyłana za pomocą śledzonego i ubezpieczonego kuriera ekspresowego z Hiszpanii do odbiorców na całym świecie.
1/15
Dominik Valvo to profesjonalny fotograf sztuki pięknej, urodzony w Andaluzji, obecnie mieszkający w Madrycie, gdzie prezentuje i sprzedaje limitowane edycje odbitek w galeriach i wyselekcjonowanych boutique art spaces. Jego eklektyczny język wizualny odzwierciedla głęboką pasję do fotografii mody, sztuki współczesnej i kultury miejskiej, czerpiąc inspirację z miast takich jak Tokio, Hongkong, Nowy Jork i Berlin, a także z głównych prądów artystycznych we współczesnej i koncepcyjnej sztuce.
Wśród kluczowych wpływów znajdują się ikoniczne postacie, takie jak Robert Mapplethorpe, David LaChapelle i Cindy Sherman, których odważna estetyka, prowokujące kompozycje i narracyjna opowieść rezonują w całej jego twórczości fotograficznej.
Współczesny artysta wizualny, oddany uchwyceniu piękna we wszystkich jego formach, jego fotografia sztuki pięknej płynnie przechodzi między erotyczną sztuką, koncepcyjnym portretem a fotografią dokumentalną. Jego prace eksplorują tożsamość, nagie ciało, pożądanie, fetysz i seksualność poprzez artystyczną optykę, włączając subtelne estetyki BDSM oraz motywy dynamiki władzy, kruchości i osobistej wolności, jednocześnie kwestionując ustalone normy społeczne i kulturowe tabu.
Jego portfolio obejmuje intymne portrety, artystyczne akty, czarno-białą fotografię oraz efektowne fotografie podróżnicze, gdzie współczesna estetyka splata się z emocją, samowyrażeniem i kinową atmosferą. Przechodząc między portretowaniem a urbanistyczną fotografią sztuki pięknej, uchwyca zarówno esencję jednostek, jak i architektoniczną energię przestrzeni, w których przebywają, z szczególnym zamiłowaniem do fotografii architektury, światła dziennego, cieni, faktury i ruchu.
Twórczość Dominika Valvo była prezentowana w całej Europie, Amerykach i Azji, przyciągając międzynarodowych kolekcjonerów sztuki oraz kolekcjonerów fotografii zainteresowanych współczesną erotyką i fotografią na poziomie muzealnym. Każde z jego zdjęć zachęca do refleksji i wywiera silny efekt wizualny, czyniąc go wyraźnym głosem w międzynarodowej scenie sztuki współczesnej.
