Paolo Contin - Quello che il vento ha lasciato

TO, CO ZOSTAWIŁ WIATR
Malarstwo akrylowe - podpis ręczny - 2026
Acryl na płótnie - cm 100 x 150 x 0,1
Certyfikat autentyczności z datą i autentycznym podpisem na odwrocie płótna.
Obraz zostanie wysłany zwinięty w solidnym tubie kartonowym.
Wysyłka nie jest akceptowana do państw poza Unią Europejską z powodu zbyt wysokich kosztów.

" To, co zostawił wiatr": Znaki, materia i kolor przechodzą przez jasną przestrzeń, pozostawiając ślady, przerwy i zawieszone ścieżki. Jak po nagłym przejściu coś zostaje na powierzchni: reszta powierzona jest spojrzeniu i wyobraźni.

PAOLO CONTIN rozwija od ponad dwudziestu pięciu lat własny, osobisty i nieustannie ewoluujący kierunek sztuki. Kształcił się w dziedzinie wzornictwa i od 1980 roku działa w świecie mody, przenosi do malarstwa szczególną wrażliwość na kolor, formę i równowagę kompozycyjną.

Od 1999 roku prezentuje swoje prace, a w 2002 roku miała miejsce pierwsza wystawa indywidualna w Padwie. Następuje liczne wystawy we Włoszech i za granicą, z obecnością w Kopenhadze, Monachium, Paryżu, Brukseli, Stambule, Buenos Aires i Sydney.

Dorobek artystyczny Paolo Contina jest również udokumentowany obecnością w Katalogu „Arte Mondadori” z odpowiadającymi wycenami. Z biegiem lat jego prace były także publikowane w magazynie Arte Mondadori oraz w licznych katalogach i tomach realizowanych z okazji wystaw prywatnych i ważnych Targów Sztuki, część z nich ukazała się dzięki wsparciu Instituto Italiano di Cultura.

Był również jednym ze współzałożycieli „Tostart”, stowarzyszenia artystycznego powstałego z porozumienia dziesięciu artystów z Veneto i działającego aż do okresu pandemii.

Artysta eklektyczny i niezależny Contin zbudował przez lata język rozpoznawalny, daleki od przynależności do jednej szkoły czy tendencji. Jego badania obejmują abstrakcję geometryczną, malarstwo materialne i gestualne, łącząc rygor z ekspresyjną wolnością. Linie, pola barwy, formy geometryczne i intensywne relacje chromatyczne stają się elementami słownika, poprzez który bada równowagę, ruch i emocje.

Eksperymentacja obejmuje również rzeźbę i drewno, z dziełami powstającymi poprzez nakładanie elementów geometrycznych, potwierdzając poszukiwanie wykraczające poza granice samej sztuki malarskiej.

Jego praca nadal ewoluuje bez z góry ustalonych formuł: każde dzieło rodzi się z pragnienia zachowania wolności, tożsamości i autentyczności wyrazu.

Detale