Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140355
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri, Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino, Giclée na wysokiej jakości papierze (60 × 42 cm), edycja limitowana, ręcznie podpisana, 2023, w dobrym stanie, Włochy.
Opis od sprzedawcy
Santicri wziął udział w licznych międzynarodowo znaczących wystawach sztuki. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, rozszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri
Technika: cyfrowy obraz drukowany na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer serii wysłany jest losowy i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w kartonową tubę.
Wysyłka ubezpieczona z trackingiem.
To niezwykłe, współczesne dzieło sztuki obejmuje metamorfozę twórczą w harmonijne połączenie szkicu ołówka i żywego przejścia pędzla. Początkowy rysunek, niczym wyrafinowany szkic, oferuje intymne spojrzenie na genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i życia. Paleta barw, jasna i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż, podczas gdy pędzel, mocno zakotwiczony w płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. To dzieło stoi jako celebracja procesu artystycznego, uchwycając ulotną istotę inspiracji i oferując fascynujący wgląd w to, jak rodzi się sztuka. Związek technik, które zbiega się w unikalny taniec wizualny, doświadczenie, które pozostawia miejsce na wyobraźnię i eksplorację.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami technika-geometra a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Swoje dzieła sztuki jest szeroko cenione i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuka współczesna.
"Niełatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przerabiam to na projekt, który doskonale wpisuje się w czasy nowoczesne: o efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri wziął udział w licznych międzynarodowo znaczących wystawach sztuki. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, rozszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri
Technika: cyfrowy obraz drukowany na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer serii wysłany jest losowy i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zwinięte w kartonową tubę.
Wysyłka ubezpieczona z trackingiem.
To niezwykłe, współczesne dzieło sztuki obejmuje metamorfozę twórczą w harmonijne połączenie szkicu ołówka i żywego przejścia pędzla. Początkowy rysunek, niczym wyrafinowany szkic, oferuje intymne spojrzenie na genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i życia. Paleta barw, jasna i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż, podczas gdy pędzel, mocno zakotwiczony w płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. To dzieło stoi jako celebracja procesu artystycznego, uchwycając ulotną istotę inspiracji i oferując fascynujący wgląd w to, jak rodzi się sztuka. Związek technik, które zbiega się w unikalny taniec wizualny, doświadczenie, które pozostawia miejsce na wyobraźnię i eksplorację.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami technika-geometra a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Swoje dzieła sztuki jest szeroko cenione i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuka współczesna.
"Niełatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przerabiam to na projekt, który doskonale wpisuje się w czasy nowoczesne: o efektowny i zapadający w pamięć."

