Santicri - Visual Odyssey, La Gioconda






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140355
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri, Visual Odyssey, La Gioconda, giclée podpisana ręcznie, 60 × 42 cm, Włochy, 2023, edycja limitowana.
Opis od sprzedawcy
Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należy fakt, że w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co zwiększyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również zaliczony do trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Santicri
Technika: cyfrowy obraz drukowany na wysokiej jakości papierze gr 300
Wymiary :60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer seryjny wysyłany losowo i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło sztuki wysyłane jest zwinięte w kartonową tubę.
Wysyłka ubezpieczona z trackingiem.
To niezwykłe dzieło współczesne obejmuje metamorfozę twórczą w harmonijnym połączeniu szkicu ołówkiem i żywego pociągnięcia pędzla. Rysunek początkowy, niczym wyrafinowany szkic, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i żywotności. Paleta barw, żywa i dynamiczna, prowadzi widza w podróż vizualną. Dzieło to stoi jako celebracja procesu artystycznego, chwytając ulotną istotę inspiracji i oferując porywający wgląd w to, jak rodzi się sztuka. Związek technik, które zlewają się w unikalny taneczny obraz, to doświadczenie pozostawiające miejsce na wyobraźnię i eksplorację.
Artysta wybił się w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazw na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent nie tylko ze względu na wartość kreatywną, ale także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometrii a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i uwolnienia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ze street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej mnie rzeczywistości i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: wyrazisty i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należy fakt, że w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co zwiększyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również zaliczony do trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Santicri
Technika: cyfrowy obraz drukowany na wysokiej jakości papierze gr 300
Wymiary :60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer seryjny wysyłany losowo i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło sztuki wysyłane jest zwinięte w kartonową tubę.
Wysyłka ubezpieczona z trackingiem.
To niezwykłe dzieło współczesne obejmuje metamorfozę twórczą w harmonijnym połączeniu szkicu ołówkiem i żywego pociągnięcia pędzla. Rysunek początkowy, niczym wyrafinowany szkic, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i żywotności. Paleta barw, żywa i dynamiczna, prowadzi widza w podróż vizualną. Dzieło to stoi jako celebracja procesu artystycznego, chwytając ulotną istotę inspiracji i oferując porywający wgląd w to, jak rodzi się sztuka. Związek technik, które zlewają się w unikalny taneczny obraz, to doświadczenie pozostawiające miejsce na wyobraźnię i eksplorację.
Artysta wybił się w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazw na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent nie tylko ze względu na wartość kreatywną, ale także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometrii a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i uwolnienia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ze street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej mnie rzeczywistości i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: wyrazisty i zapadający w pamięć."
