Santicri (1992) - Boom! gold marble






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140172
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri (1992) prezentuje Boom! gold marble, rzeźba z żywicy i pyłu marmurowego, limitowana do 100 egzemplarzy, 30 cm wysokości, 21 cm szerokości, 2,5 cm głębokości, ręcznie podpisana, wyprodukowano we Włoszech, w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri wziął udział w wielu eksponatach sztuki o międzynarodowej randze. Wśród najważniejszych, w 2022 roku eksponował swoje prace w prestiżowym Palat Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech pierwszych najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica i pył marmurowy
Wymiary: Szer. 30 x Wys. 21 x Gł. 2,5 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
„BOOM!” Santicri reinterpretując język pop z komiksów, przekształca graficzne wykrzyknienie w trójwymiarowy obiekt rzeźbiarski.
Kontrast między formą wybuchową a marmurowym czernieniowaniem czerni i bieli tworzy wizualny zwarcie między lekkim popowym klimatem a klasyczną materialnością.
Słojenia przebiegające przez powierzchnię wprowadzają element niedoskonałości, który łamie czystość znaku, sugerując wybuch nie tylko wizualny, lecz koncepcyjny: pęknięcie w języku obrazu.
Efekt to dzieło natychmiastowe, ironiczne i potężne, potrafiące połączyć estetykę pop, design i rzeźbę w jeden efekt wizualny.
Numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu podanemu na zdjęciu.
Dzieło jest przystosowane do mocowania na ścianie za pomocą odpowiedniego haczyka.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA
Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent nie tylko ze względu na wartość twórczą, lecz także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie we włoskich Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która od studiów geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się żywicą. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i uwolnienia kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street artu, pop artu, sztuki współczesnej.
„Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który dobrze współgra z czasami nowoczesności: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri wziął udział w wielu eksponatach sztuki o międzynarodowej randze. Wśród najważniejszych, w 2022 roku eksponował swoje prace w prestiżowym Palat Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech pierwszych najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica i pył marmurowy
Wymiary: Szer. 30 x Wys. 21 x Gł. 2,5 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
„BOOM!” Santicri reinterpretując język pop z komiksów, przekształca graficzne wykrzyknienie w trójwymiarowy obiekt rzeźbiarski.
Kontrast między formą wybuchową a marmurowym czernieniowaniem czerni i bieli tworzy wizualny zwarcie między lekkim popowym klimatem a klasyczną materialnością.
Słojenia przebiegające przez powierzchnię wprowadzają element niedoskonałości, który łamie czystość znaku, sugerując wybuch nie tylko wizualny, lecz koncepcyjny: pęknięcie w języku obrazu.
Efekt to dzieło natychmiastowe, ironiczne i potężne, potrafiące połączyć estetykę pop, design i rzeźbę w jeden efekt wizualny.
Numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu podanemu na zdjęciu.
Dzieło jest przystosowane do mocowania na ścianie za pomocą odpowiedniego haczyka.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA
Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent nie tylko ze względu na wartość twórczą, lecz także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie we włoskich Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która od studiów geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się żywicą. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i uwolnienia kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street artu, pop artu, sztuki współczesnej.
„Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który dobrze współgra z czasami nowoczesności: efektowny i zapadający w pamięć."
