Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, rozszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary :70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie limitowane 3/8

Dzieło "Sorry, I'm Just a Housemaid" to odważne i prowokacyjne oświadczenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjną reprezentacją obrazu.
Artysta, poprzez użycie przyklejonej szmatki i częściowe wymazanie dzieła, zdaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej i degradację kobiecej figury do statusu jedynie „assistanta do sprzątania”.
Wybór tytułu pracy jako oświadczenia przeprosin, „Sorry, I'm Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironii, być może ujawniając krytyczne przesłanie wobec społecznych oczekiwań i postrzegania niższości narzucanej kobietom.
Obecność szmatki jako narzędzia wymazania sugeruje bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, ponownie rozważanego przez bardziej współczesną i feministyczną soczewkę.
Częściowe wymazanie mogłoby być interpretowane jako dążenie do wyzwolenia od z góry narzuconych ról lub jako deklaracja osobistej emancypacji.
Mogą pojawić się kontrowersje co do pytania, czy prowokacja dzieła grozi niezrozumieniem, czy gest częściowego wymazania historycznego dzieła sztuki jest uznawany za akt ikonoklastyczny. Jednakże dzieło bez wątpienia otwiera dyskusję na temat ról społecznych, stereotypów i siły redefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.

DOSTAWA ZUPEŁNIE GWARANTOWANA!
Przesyłka jest starannie zapakowana, Tkanina jest wysyłana już napięta na drewnianej kratownicy; ramka nie jest wliczona w cenę.

Artysta zyskał rozpoznanie w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, który nie tylko ceniony jest za wartość kreatywną, ale także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 r. w Maceracie we Marche, włoski artysta podjął drogę, która między studiami technicznymi i architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniej potrzeba odnalezienia siebie i wykazania własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przepracowuję to w projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: wyrazisty i zapadający w pamięć."