VANTA - Particle IX - NO RESERVE

06
dni
03
godziny
00
minuty
39
sekundy
Aktualna oferta
€ 56
Bez ceny minimalnej
Nathalia Oliveira
Ekspert
Wycena galerii  € 2.000 - € 2.400
IT
€ 56
GB
€ 51
GB
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 140482

Doskonała ocena na Trustpilot.

VANTA, Particle IX - NO RESERVE, oryginalne, podpisane ręcznie abstrakcyjne malarstwo mieszane na płótnie, z roku 2020 lub nowszego, 140 x 100 cm, Austria, sprzedawane bezpośrednio od artysty i w doskonałym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Particle
140x100
Particle to seria obrazów badająca światło jako coś gładkiego — już nie jednolite pole, lecz rozproszenie niezliczonych małych punktów, z których każdy ma swoją drobną ładun coloru. Każde dzieło koncentruje się na miękkim, świetlistym ciele, które wydaje się zbudowane z dryfującej materii: chmurze pigmentu zawieszonej w przestrzeni, gromadzącej się w gęste jądro i rozsypującej się ku zewnętrz, aż poszczególne cząstki zlewają się w czystą atmosferę. Efekt leży gdzieś między kosmosem a mikroskopem — mgławica, pole staty, wolny deszcz koloru złapany w połowie spadku.

Dzieła pozostają w rozmowie z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną i czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych zanurzeń Yvesa Klein, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pigmentowej pracy Anisha Kapoor, medytacji koloru Josefa Albera i miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma mają gdzie indziej. W tle słychać także coś z obsesyjnych pól kropek Yayoi Kusamy i cichych, cząstkowych nocnych nieb Vija Celmins — linia twórców zainteresowanych tym, w jaki sposób wiele małych znaczników może skumulować się w jedno luminescencyjne całkowite.

Podstawa każdego dzieła została zbudowana całkowicie z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu własnoręcznie zaprojektowanego aparatu malarskiego — układu luźno inspirowanego starym sprzętem sitodrukowym. Początkowa kompozycja jest układana poprzez ręcznie wycinane przezroczyste szablony w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalne, prostokąty — używane do umieszczania pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego, DIY-owego aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment rozrzedzi się do niemal przezroczystości, a biel pod spodem zacznie świecić przez.

Gdy to świetliste podłoże zostaje zakończone, cząsteczkowa warstwa zostaje nałożona na wierzch w tuszu — spryskiwana, punktowana i przetwarzana przez zmieniające się szablony kropkowe w wielu nakładających się przejściach, każdy szablon przesuwany delikatnie między aplikacjami, aby kropki różniły się rozmiarem, gęstością i skupieniem. Rezultat to ziarnista skóra tuszu zawieszona nad świecącym polem koloru poniżej, rozproszenie materii uchwyconej w świetle. Gruba warstwa ochronnego lakieru wykończy każde dzieło błyszczącą, refleksywną skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię — archiwalne wykończenie przystosowane do długoterminowego kolekcjonowania i prezentowania we współczesnych wnętrzach, czy to w prywatnym domu, w designerskiej przestrzeni, czy w galerii.

Podpisany oryginalny współczesny abstrakcyjny obraz na płótnie.
Particle to seria o światle jako substancji — kolor rozłożony na najmniejsze widoczne jednostki i cichy sposób, w jaki chmura drobnych punktów może utrzymać się razem w coś, co świeci.

Wysyłka:
Praca dostarczana bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięta w tubę). Można ją łatwo ponownie naciągnąć przez specjalistę lub samodzielnie; jest to także tańsze niż domyślne koszty wysyłki przy wysyłce rozciągniętych obrazów.

Wymiary podane odnoszą się do obrazu rozciągniętego i zamocowanego w ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie w ramie o grubości 2-4 cm).

Zastrzeżenie:
Fotografie z procesu zawarte w ogłoszeniu pokazują badania i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.

Historie sprzedawców

VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami. Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym. Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul. Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata. Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu. To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga. W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Particle
140x100
Particle to seria obrazów badająca światło jako coś gładkiego — już nie jednolite pole, lecz rozproszenie niezliczonych małych punktów, z których każdy ma swoją drobną ładun coloru. Każde dzieło koncentruje się na miękkim, świetlistym ciele, które wydaje się zbudowane z dryfującej materii: chmurze pigmentu zawieszonej w przestrzeni, gromadzącej się w gęste jądro i rozsypującej się ku zewnętrz, aż poszczególne cząstki zlewają się w czystą atmosferę. Efekt leży gdzieś między kosmosem a mikroskopem — mgławica, pole staty, wolny deszcz koloru złapany w połowie spadku.

Dzieła pozostają w rozmowie z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną i czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych zanurzeń Yvesa Klein, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pigmentowej pracy Anisha Kapoor, medytacji koloru Josefa Albera i miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma mają gdzie indziej. W tle słychać także coś z obsesyjnych pól kropek Yayoi Kusamy i cichych, cząstkowych nocnych nieb Vija Celmins — linia twórców zainteresowanych tym, w jaki sposób wiele małych znaczników może skumulować się w jedno luminescencyjne całkowite.

Podstawa każdego dzieła została zbudowana całkowicie z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu własnoręcznie zaprojektowanego aparatu malarskiego — układu luźno inspirowanego starym sprzętem sitodrukowym. Początkowa kompozycja jest układana poprzez ręcznie wycinane przezroczyste szablony w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalne, prostokąty — używane do umieszczania pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego, DIY-owego aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment rozrzedzi się do niemal przezroczystości, a biel pod spodem zacznie świecić przez.

Gdy to świetliste podłoże zostaje zakończone, cząsteczkowa warstwa zostaje nałożona na wierzch w tuszu — spryskiwana, punktowana i przetwarzana przez zmieniające się szablony kropkowe w wielu nakładających się przejściach, każdy szablon przesuwany delikatnie między aplikacjami, aby kropki różniły się rozmiarem, gęstością i skupieniem. Rezultat to ziarnista skóra tuszu zawieszona nad świecącym polem koloru poniżej, rozproszenie materii uchwyconej w świetle. Gruba warstwa ochronnego lakieru wykończy każde dzieło błyszczącą, refleksywną skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię — archiwalne wykończenie przystosowane do długoterminowego kolekcjonowania i prezentowania we współczesnych wnętrzach, czy to w prywatnym domu, w designerskiej przestrzeni, czy w galerii.

Podpisany oryginalny współczesny abstrakcyjny obraz na płótnie.
Particle to seria o światle jako substancji — kolor rozłożony na najmniejsze widoczne jednostki i cichy sposób, w jaki chmura drobnych punktów może utrzymać się razem w coś, co świeci.

Wysyłka:
Praca dostarczana bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięta w tubę). Można ją łatwo ponownie naciągnąć przez specjalistę lub samodzielnie; jest to także tańsze niż domyślne koszty wysyłki przy wysyłce rozciągniętych obrazów.

Wymiary podane odnoszą się do obrazu rozciągniętego i zamocowanego w ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie w ramie o grubości 2-4 cm).

Zastrzeżenie:
Fotografie z procesu zawarte w ogłoszeniu pokazują badania i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.

Historie sprzedawców

VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami. Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym. Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul. Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata. Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu. To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga. W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
VANTA
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Particle IX - NO RESERVE
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
140 cm
Szerokość
100 cm
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
AustriaZweryfikowano
445
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna