Yamila - El Renacimiento del Cisne





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140562
Doskonała ocena na Trustpilot.
El Renacimiento del Cisne autorstwa Yamila to limitowana edycja (1/10), ręcznie podpisana grafika giclée (cyfrowa/AI) w kolorach białym, czarnym, złotym i srebrnym, 60 × 80 cm, wyprodukowana w Hiszpanii i sprzedawana bezpośrednio przez artystkę.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Fragment prezentowanego dzieła stanowi limitowany do 10 egzemplarzy na całym świecie zestaw, wykonany cyfrowo i podpisany ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalny, wysokiej jakości płótno 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulację i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej wartości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony ze względu na precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest artystką współczesną, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w hiszpańskim mieście Alicante. Właścicielka i wspólniczka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, korzystając ze środków współczesnych, by eksplorować tematy związane z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace subtelnie i mocno podkreślają piękno, miłość, zmysłowość i delikatność kobiety, zawsze w kontekście otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosfer.
Z estetyką żywą i ekspresyjną Yamila Velázquez potrafi łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko evocujące. Tekstura malarska obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w tubie kartonowej sztywnej, wewnętrznie zabezpieczonej folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najkorzystniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, choć może się to różnić w zależności od kraju docelowego.
Ta imponująca praca oddaje hołd elegancji łabędzia i serenadzie kobiecej postaci, podnosząc jej narrację poprzez głęboką filozofię Kintsugi, gdzie piękno wybrzmiewa dzięki historii przezwyciężenia i przemiany. Twarz kobiety, w głębokim kobaltowym niebieskim odcieniu ozdobionej delikatnymi motywami kwiatowymi, wydaje się być skrupulatnie pofałdowana i ponownie zespolona złotymi niciami, symbolizującymi siłę nabytą po doświadczeniu. Podkreślając te „drogi rys” cenne w kontraście do czystej rzeźbiarskiej bieli piór łabędzia, dzieło zaprasza do refleksji nad kruchością i niezłomną elegancją, przekształcając pojęcie niedoskonałości w świadectwo estetycznego odrodzenia i najwyższej godności.
O dziele:
Fragment prezentowanego dzieła stanowi limitowany do 10 egzemplarzy na całym świecie zestaw, wykonany cyfrowo i podpisany ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalny, wysokiej jakości płótno 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulację i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej wartości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony ze względu na precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest artystką współczesną, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w hiszpańskim mieście Alicante. Właścicielka i wspólniczka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, korzystając ze środków współczesnych, by eksplorować tematy związane z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace subtelnie i mocno podkreślają piękno, miłość, zmysłowość i delikatność kobiety, zawsze w kontekście otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosfer.
Z estetyką żywą i ekspresyjną Yamila Velázquez potrafi łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko evocujące. Tekstura malarska obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w tubie kartonowej sztywnej, wewnętrznie zabezpieczonej folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najkorzystniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, choć może się to różnić w zależności od kraju docelowego.
Ta imponująca praca oddaje hołd elegancji łabędzia i serenadzie kobiecej postaci, podnosząc jej narrację poprzez głęboką filozofię Kintsugi, gdzie piękno wybrzmiewa dzięki historii przezwyciężenia i przemiany. Twarz kobiety, w głębokim kobaltowym niebieskim odcieniu ozdobionej delikatnymi motywami kwiatowymi, wydaje się być skrupulatnie pofałdowana i ponownie zespolona złotymi niciami, symbolizującymi siłę nabytą po doświadczeniu. Podkreślając te „drogi rys” cenne w kontraście do czystej rzeźbiarskiej bieli piór łabędzia, dzieło zaprasza do refleksji nad kruchością i niezłomną elegancją, przekształcając pojęcie niedoskonałości w świadectwo estetycznego odrodzenia i najwyższej godności.

