Scuola Lombarda (XVI) - San Giuseppe

Płyta z całą złotą barwą renesansu włoskiego z początku XVI wieku, o jakości muzealnej: Święty Józef „Sprawiedliwy i Bojaźliwy”
Absolutna okazja do nabycia najwyższej klasy dla kolekcjonerów sztuki instytucjonalnych, muzeów i zamożnych inwestorów z obszaru Mistrzów Starożytnych. Ta wspaniała i monumentalna tablica temperą na desce pochodzi z Górnego Renesansu włoskiego (około 1515–1525) i wywodzi się z prestiżowego zespołu ołtarzowych paneli wykonanych przez znanego mistrza działającego w regionie Lombardia/Bergamo (jak szkoła Marinoni z Desenzano lub pierwsze warsztaty na Piazza).
Ikonografia i rzadkość epigraficzna
Tablica ukazuje uroczysty i intensywny półpostaćowy portret Świętego Józefa, starszego patriarchy z bujną siwą brodą i wyrazistym, głęboko introspektywnym spojrzeniem. Trzyma w dłoni kwitnącą laskę (jego tradycyjny atrybut ikonograficzny) i podtrzymuje duży łukowaty filakt z inskrypcją epigraficzną w dolnej części kompozycji.
Zwór prezentuje bardzo rzadką i elegancką kaligraficzną inskrypcję gotycko-renesansową w łacinie: "Ioseph iustus et timoratus" (Święty Józef, człowiek prawy i bojaźliwy przed Bogiem).
Ta teologiczna cytata jest absolutną rzadkością w malarstwie na desce renesansowym, ukształtowaną z precyzją według historycznych struktur plastycznych północnych Włoch, co znacznie podnosi wartość kuratorską i akademicką tej partii.
Ramka architektoniczna i technika kompozycyjna
Obraz jest zintegrowany z jego drewnianą, współczesną ramą, charakteryzującą się mistrzowsko rzeźbionym renesansowym łukiem, podparty przez dwie kolumny architektoniczne boczne (paraste). Tło stanowi cenna warstwa czystego złota liścia, która ukazuje wspaniałą matrycę historycznych spękań (craquelure) i warstw utleniania organicznego, które tylko pięć stuleci historii mogą wyrażać.
Identyczne typologie stylowe i metody wykonania są obchodzone w licznych kolekcjach publicznych i instytucjach artystycznych, w tym w Galleria delle Marche oraz w historycznych ramach lombardzkiego dziedzictwa.
Stan zachowania
Dzieło jest w dobrym stanie, niepoddane renowacji, na drewnianej desce o wieku 500 lat. Drewno strukturalne zachowało swoją dawną sztywność, wykazując prawdziwe pęknięcie wynikające z wysychania wzdłuż osi centralnej, co świadczy o wieku, nie zagraża jednak integralności konstrukcyjnej. Warstwa malarska i złota podkładka wykazują uczciwe historyczne ubytki pigmentu, naturalne ślady działania czynników atmosferycznych i fascynującą patynę historyczną (craquelure o stabilności), którą doświadczeni kolekcjonerzy aktywnie poszukują jako znak absolutnej autentyczności. W centrum pionowego pęknięcia znajduje się piękny „motyl” z litego drewna, wstawiony na zatrzask, aby zapobiec naturalnemu rozszczepieniu. To stary konserwatorski remont z epoki, o ogromnym antique’owym uroku. Całkowicie wolny od nowoczesnych, inwazyjnych retuszy. Warunki: Dobre / Stan oryginalny antyczny (Good antique state of preservation / Untouched). Materiał: Tempera i złota liścia na desce drewnianej (Tempera and gold leaf on panel). Technika: Renesansowe malarstwo temperą jajową na grutowanej podkładzie. Epoka: XVI wiek (Początek Cinquecento, Renesans). Podpis: Nie podpisany na froncie, z oryginalnym współczesnym kartegłem identyfikacyjnym epigraficznym.
Partia zostanie odpowiednio zapakowana i wysłana za pośrednictwem uznanych kurierów z możliwością śledzenia online. Do tej partii nie wykonuje się wysyłek poza Europeę.