Franco Cisternino (1969) - Pupa






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140355
Doskonała ocena na Trustpilot.
Franco Cisternino (1969) prezentuje Pupa, technika mieszana, edycja limitowana od 01 do 30, rok powstania 2019, wymiary 60 × 43 cm, podpis ręczny, pochodzenie Włochy, stan bardzo dobry, sprzedawane przez Galleria.
Opis od sprzedawcy
SPEDIZIONE kombinata; Se acquisti più opere nella stessa Asta paghi una SOLA spedizione
Franco Cisternino, urodzony w Foggii (Włochy) 21 lipca 1969 roku
Opera podpisana ręcznie na froncie i na odwrocie
technika; tusz pigmentowany, giclée, na papierze bawełnianym 100% o gramaturze 360 g/m²,
z Certyfikatem Autentyczności
uwaga; dzieło dostępne może różnić numerację od nr 1 do 30
Wysyłka w solidnym twardym opakowaniu
ODWIEDŹ również naszą platformę AUKCJI online z ofertami wolnymi na “delauretisart”
- Dzieła cyklu malarskiego „Donna” stanowią scenograficzną i symboliczną reprezentację kobiety, widzianą zarówno oczami artysty, jak i mężczyzny.
Z tymi obrazami pragnie się ukazać kobietę poza stereotypami społecznymi: jej istotę, jej człowieczeństwo, jej kruchość, a jednocześnie jej siłę.
Wybór koloru, w jej monochromatyczności, lekko przytłumiony, ma na celu nadanie poczucia tajemnicy, przeżycia i/lub wspomnień.
Zasłona otaczająca kobietę ma wiele znaczeń: część, która delikatnie okrywa ciało, jest w kolorze różowym, prawie zlewająca się z jej własną skórą; podczas gdy reszta ma reprezentować, poprzez napięcie, wpływ społecznego stereotypu silnej, wyemancypowanej, pięknej i smukłej kobiety.
Tytuł dzieła ma pomóc w zrozumieniu poprzez użycie przymiotników lub nazw związanych z intencją uhumanizowania go i uchwycenia jego istoty.
Le opere del ciclo pittorico “Donna” sono una rappresentazione scenografica e simbolica della donna, vista sia con gli occhi di un artista che con quelli di un uomo.
Con questi dipinti si vuole rappresentare la donna al di là degli stereotipi della società: la sua essenza, la sua umanità, la sua fragilità e, allo stesso tempo, la sua forza.
La scelta del colore, nella sua monocromaticità, leggermente seppiato, intende dare il senso del mistero, del vissuto e/o del ricordo.
Il velo che avvolge la donna ha un molteplice significato: la parte che le fascia delicatamente il corpo è di color rosa, quasi a fondersi con la sua stessa pelle; mentre la restante parte di esso vuole rappresentare, attraverso la sua tensione, l'influenza dello stereotipo sociale di una donna forte, emancipata, bella e magra.
Il titolo dell'opera vuola aiutare la comprensione della stessa usando aggettivi o nomi legati alla sua intenzione di umanizzarla e di coglierne l' essenza.
Historie sprzedawców
SPEDIZIONE kombinata; Se acquisti più opere nella stessa Asta paghi una SOLA spedizione
Franco Cisternino, urodzony w Foggii (Włochy) 21 lipca 1969 roku
Opera podpisana ręcznie na froncie i na odwrocie
technika; tusz pigmentowany, giclée, na papierze bawełnianym 100% o gramaturze 360 g/m²,
z Certyfikatem Autentyczności
uwaga; dzieło dostępne może różnić numerację od nr 1 do 30
Wysyłka w solidnym twardym opakowaniu
ODWIEDŹ również naszą platformę AUKCJI online z ofertami wolnymi na “delauretisart”
- Dzieła cyklu malarskiego „Donna” stanowią scenograficzną i symboliczną reprezentację kobiety, widzianą zarówno oczami artysty, jak i mężczyzny.
Z tymi obrazami pragnie się ukazać kobietę poza stereotypami społecznymi: jej istotę, jej człowieczeństwo, jej kruchość, a jednocześnie jej siłę.
Wybór koloru, w jej monochromatyczności, lekko przytłumiony, ma na celu nadanie poczucia tajemnicy, przeżycia i/lub wspomnień.
Zasłona otaczająca kobietę ma wiele znaczeń: część, która delikatnie okrywa ciało, jest w kolorze różowym, prawie zlewająca się z jej własną skórą; podczas gdy reszta ma reprezentować, poprzez napięcie, wpływ społecznego stereotypu silnej, wyemancypowanej, pięknej i smukłej kobiety.
Tytuł dzieła ma pomóc w zrozumieniu poprzez użycie przymiotników lub nazw związanych z intencją uhumanizowania go i uchwycenia jego istoty.
Le opere del ciclo pittorico “Donna” sono una rappresentazione scenografica e simbolica della donna, vista sia con gli occhi di un artista che con quelli di un uomo.
Con questi dipinti si vuole rappresentare la donna al di là degli stereotipi della società: la sua essenza, la sua umanità, la sua fragilità e, allo stesso tempo, la sua forza.
La scelta del colore, nella sua monocromaticità, leggermente seppiato, intende dare il senso del mistero, del vissuto e/o del ricordo.
Il velo che avvolge la donna ha un molteplice significato: la parte che le fascia delicatamente il corpo è di color rosa, quasi a fondersi con la sua stessa pelle; mentre la restante parte di esso vuole rappresentare, attraverso la sua tensione, l'influenza dello stereotipo sociale di una donna forte, emancipata, bella e magra.
Il titolo dell'opera vuola aiutare la comprensione della stessa usando aggettivi o nomi legati alla sua intenzione di umanizzarla e di coglierne l' essenza.
