Franco Cisternino (1969) - Silhouette





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140652
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Franco Cisternino, urodzony we Foggii (Włochy) 21 lipca 1969 roku
Dzieło podpisane ręcznie na froncie i na odwrocie
technika; tusz pigmentowany, giclée, na papierze bawełnianym 100% o gramaturze 360 g/m²,
z Certyfikatem Autentyczności
uwaga; dzieło dostępne może różnić się numeracją od nr 1 do 30
Wysyłka w solidnym, twardym opakowaniu
ODWIEDŹ także naszą platformę Licytacje online z wolnymi ofertami na „delauretisart”
- Dzieła cyklu malarskiego „Donna” są scenograczną i symboliczną reprezentacją kobiety, widzianej zarówno oczami artysty, jak i mężczyzny.
Za pomocą tych obrazów pragnie się przedstawić kobiety poza stereotypami społeczeństwa: jej istotę, jej człowieczeństwo, jej kruchość, a jednocześnie jej siłę.
Wybór koloru, w jego monokromatyczności, lekko przytłumiony odcień sepiowy, ma na celu nadanie poczucia tajemnicy, przeżycia i/lub wspomnienia.
Zasłona otulająca kobietę ma wieloznaczeniowe znaczenie: część, która delikatnie okrywa ciało, jest koloru różowego, prawie zlewając się ze skórą; podczas gdy reszta ma reprezentować, poprzez napięcie, wpływ społecznego stereotypu silnej, wyemancypowanej, pięknej i szczupłej kobiety.
Tytuł dzieła ma pomagać w zrozumieniu go, używając przymiotników lub nazw związanych z jego intencją uhumanizowania go i uchwycenia jego istoty.
Dzieła cyklu malarskiego „Donna” są scenograczną i symboliczną reprezentacją kobiety, widzianej zarówno oczami artysty, jak i mężczyzny.
Za pomocą tych obrazów pragnie się przedstawić kobiety poza stereotypami społeczeństwa: jej istotę, jej człowieczeństwo, jej kruchość, a jednocześnie jej siłę.
Wybór koloru, w jego monokromatyczności, lekko sepiowy, ma na celu nadanie poczucia tajemnicy, przeżycia i/lub wspomnienia.
Zasłona otulająca kobietę ma wieloznaczeniowe znaczenie: część, która delikatnie okrywa ciało, jest koloru różowego, prawie zlewając się ze skórą; podczas gdy reszta ma reprezentować, poprzez napięcie, wpływ społecznego stereotypu silnej, wyemancypowanej, pięknej i szczupłej kobiety.
Tytuł dzieła ma na celu pomóc w zrozumieniu go, używając przymiotników lub nazw związanych z jego intencją uhumanizowania go i uchwycenia jego istoty.
Historie sprzedawców
Franco Cisternino, urodzony we Foggii (Włochy) 21 lipca 1969 roku
Dzieło podpisane ręcznie na froncie i na odwrocie
technika; tusz pigmentowany, giclée, na papierze bawełnianym 100% o gramaturze 360 g/m²,
z Certyfikatem Autentyczności
uwaga; dzieło dostępne może różnić się numeracją od nr 1 do 30
Wysyłka w solidnym, twardym opakowaniu
ODWIEDŹ także naszą platformę Licytacje online z wolnymi ofertami na „delauretisart”
- Dzieła cyklu malarskiego „Donna” są scenograczną i symboliczną reprezentacją kobiety, widzianej zarówno oczami artysty, jak i mężczyzny.
Za pomocą tych obrazów pragnie się przedstawić kobiety poza stereotypami społeczeństwa: jej istotę, jej człowieczeństwo, jej kruchość, a jednocześnie jej siłę.
Wybór koloru, w jego monokromatyczności, lekko przytłumiony odcień sepiowy, ma na celu nadanie poczucia tajemnicy, przeżycia i/lub wspomnienia.
Zasłona otulająca kobietę ma wieloznaczeniowe znaczenie: część, która delikatnie okrywa ciało, jest koloru różowego, prawie zlewając się ze skórą; podczas gdy reszta ma reprezentować, poprzez napięcie, wpływ społecznego stereotypu silnej, wyemancypowanej, pięknej i szczupłej kobiety.
Tytuł dzieła ma pomagać w zrozumieniu go, używając przymiotników lub nazw związanych z jego intencją uhumanizowania go i uchwycenia jego istoty.
Dzieła cyklu malarskiego „Donna” są scenograczną i symboliczną reprezentacją kobiety, widzianej zarówno oczami artysty, jak i mężczyzny.
Za pomocą tych obrazów pragnie się przedstawić kobiety poza stereotypami społeczeństwa: jej istotę, jej człowieczeństwo, jej kruchość, a jednocześnie jej siłę.
Wybór koloru, w jego monokromatyczności, lekko sepiowy, ma na celu nadanie poczucia tajemnicy, przeżycia i/lub wspomnienia.
Zasłona otulająca kobietę ma wieloznaczeniowe znaczenie: część, która delikatnie okrywa ciało, jest koloru różowego, prawie zlewając się ze skórą; podczas gdy reszta ma reprezentować, poprzez napięcie, wpływ społecznego stereotypu silnej, wyemancypowanej, pięknej i szczupłej kobiety.
Tytuł dzieła ma na celu pomóc w zrozumieniu go, używając przymiotników lub nazw związanych z jego intencją uhumanizowania go i uchwycenia jego istoty.

