Jone Hopper - Le repas frugal





€ 320 | ||
|---|---|---|
€ 300 | ||
€ 280 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140963
Doskonała ocena na Trustpilot.
Jone Hopper, Le repas frugal, Techniki mieszane na płótnie, Oryginalna, powstała w 2020 roku lub później, 55 cm wysokości, 75 cm szerokości, Francja, sprzedawany bezpośrednio od artysty, w doskonałym stanie, podpis ręczny i certyfikat autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Urodzony w 1977 roku, Jone Hopper jest francuskim artystą. Pod koniec lat 80. zdobywa pierwsze szlify na ulicy w ramach ruchu graffiti, który wówczas się pojawiał. Taguje swoje imię na ulicach, na murach i na pociągach. Znany z postaci i podpisów wykonanych sprayem, zakłada kolektyw TBS (The Brutal Style) razem ze Skepą i kilkoma innymi zaangażowanymi graffitiści. Wiemy o nim niewiele, ponieważ artysta pozostaje wierny duchowi graffiti i pragnie pozostać anonimowy, uznając, że to dzieło powinno być eksponowane, a nie postać. Nieobecny w mediach społecznościowych, nieobecny na wernisażach, artysta bez twarzy, pozostaje prawdziwą zagadką, chyba że dla kilku galerzystów w tajemnicy. Porównuje swoją malarską praktykę do kawałka Hip Hopu, czerpie inspiracje z Basquiata, Kieffa Haringa, Picassa, Matisse’a, Andy'ego Warhola czy nawet Bacona, sięga po wszystkie nurty malarskie, od sztuki nowoczesnej po współczesną, i przechodząc przez klasykę; działa jak sampler... sampluje, przecina, składa i tworzy w ten sposób nowe obrazy.
- Technik mixtes : aérosol, pastel i akryl na płótnie
- Z certyfikatem autentyczności
- Płótno naciągnięte na drewniany sztalugowy ramiak bez ramy w typie caisse américaine
Urodzony w 1977 roku, Jone Hopper jest francuskim artystą. Pod koniec lat 80. zdobywa pierwsze szlify na ulicy w ramach ruchu graffiti, który wówczas się pojawiał. Taguje swoje imię na ulicach, na murach i na pociągach. Znany z postaci i podpisów wykonanych sprayem, zakłada kolektyw TBS (The Brutal Style) razem ze Skepą i kilkoma innymi zaangażowanymi graffitiści. Wiemy o nim niewiele, ponieważ artysta pozostaje wierny duchowi graffiti i pragnie pozostać anonimowy, uznając, że to dzieło powinno być eksponowane, a nie postać. Nieobecny w mediach społecznościowych, nieobecny na wernisażach, artysta bez twarzy, pozostaje prawdziwą zagadką, chyba że dla kilku galerzystów w tajemnicy. Porównuje swoją malarską praktykę do kawałka Hip Hopu, czerpie inspiracje z Basquiata, Kieffa Haringa, Picassa, Matisse’a, Andy'ego Warhola czy nawet Bacona, sięga po wszystkie nurty malarskie, od sztuki nowoczesnej po współczesną, i przechodząc przez klasykę; działa jak sampler... sampluje, przecina, składa i tworzy w ten sposób nowe obrazy.
- Technik mixtes : aérosol, pastel i akryl na płótnie
- Z certyfikatem autentyczności
- Płótno naciągnięte na drewniany sztalugowy ramiak bez ramy w typie caisse américaine

