Stefano - Harbour at Still Tide





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140826
Doskonała ocena na Trustpilot.
Stefano Harbour at Still Tide to oryginalny obraz akrylowy (70 x 140 x 2,5 cm) włoskiego artysty, podpisany odręcznie, z roku 2026, w doskonałym stanie, naciągnięty na drewnianą ramę z wykończonymi krawędziami, COA w zestawie, sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Port przy Still Tide
Żaglówki spoczywają na gładkich wodach przybrzeżnych pod stonowanym, szaro-niebieskim niebem, ich wysokie maszty wyciągają się ku ciszy. Żywo czerwony kadłub przyciąga wzrok wśród turkusowych, kremowych i kości słoniowej. Poniżej linii wody odważne geometryczne odbicia rozszczepiają się na grube, kwadratowe ruchy koloru turkusowego, piaskowego, koralowego i czarnego, naniesione ciężkim zestawem szpachelki, tworząc bogatą teksturę impasto, która przekształca spokojną wodę w abstrakcyjną mozaikę połyskujących, warstwowych barw.
Rozmiar: 70 x 140 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Przeznaczony do zawieszenia na drewnianej ramie i gotowy do powieszenia!
- 100% ręcznie malowany; unikalny egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest wliczona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Certyfikat autentyczności (COA) w zestawie
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
***Ważne informacje wysyłkowe***
Wszystkie przedmioty wysyłane są za pośrednictwem Catawiki Smart Shipping. Prosimy o potwierdzenie adresu przed zapłatą; jeśli po zapłacie trzeba go zaktualizować, skontaktuj się bezpośrednio z Catawiki.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego charakterystyczny impasto z paletowej szpachelki łączy impresjonizm z abstrakcją, prowadząc współczesny krajobraz w sferę odczuwania. Pracując na warstwowych olejach, buduje tereny światła i faktury, gdzie kolor, ruch i emocje zderzają się — wierzchołki łapią słońce, skrobane przejścia oddychają, a horyzonty są jedynie sugerowane.
Urodzony w Mediolanie, obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie zarówno z miejskiego pędu, jak i z wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie gęstych pigmentów, nakładanie i podnoszenie farby, i pozwalanie szpachelce na zostawianie śladów, aby czas pozostał zapisany na powierzchni. Linie miasta rozluźniają się w gest; łąki zamieniają się w chromatyczne przypływy.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Zamienia on wspomnienie w ruch i miejsca w doznanie, zapraszając widzów do zatrzymania się, wędrowania i rozpoznania siebie w zmieniającej się odległości.
Port przy Still Tide
Żaglówki spoczywają na gładkich wodach przybrzeżnych pod stonowanym, szaro-niebieskim niebem, ich wysokie maszty wyciągają się ku ciszy. Żywo czerwony kadłub przyciąga wzrok wśród turkusowych, kremowych i kości słoniowej. Poniżej linii wody odważne geometryczne odbicia rozszczepiają się na grube, kwadratowe ruchy koloru turkusowego, piaskowego, koralowego i czarnego, naniesione ciężkim zestawem szpachelki, tworząc bogatą teksturę impasto, która przekształca spokojną wodę w abstrakcyjną mozaikę połyskujących, warstwowych barw.
Rozmiar: 70 x 140 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Przeznaczony do zawieszenia na drewnianej ramie i gotowy do powieszenia!
- 100% ręcznie malowany; unikalny egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest wliczona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Certyfikat autentyczności (COA) w zestawie
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
***Ważne informacje wysyłkowe***
Wszystkie przedmioty wysyłane są za pośrednictwem Catawiki Smart Shipping. Prosimy o potwierdzenie adresu przed zapłatą; jeśli po zapłacie trzeba go zaktualizować, skontaktuj się bezpośrednio z Catawiki.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego charakterystyczny impasto z paletowej szpachelki łączy impresjonizm z abstrakcją, prowadząc współczesny krajobraz w sferę odczuwania. Pracując na warstwowych olejach, buduje tereny światła i faktury, gdzie kolor, ruch i emocje zderzają się — wierzchołki łapią słońce, skrobane przejścia oddychają, a horyzonty są jedynie sugerowane.
Urodzony w Mediolanie, obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie zarówno z miejskiego pędu, jak i z wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie gęstych pigmentów, nakładanie i podnoszenie farby, i pozwalanie szpachelce na zostawianie śladów, aby czas pozostał zapisany na powierzchni. Linie miasta rozluźniają się w gest; łąki zamieniają się w chromatyczne przypływy.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Zamienia on wspomnienie w ruch i miejsca w doznanie, zapraszając widzów do zatrzymania się, wędrowania i rozpoznania siebie w zmieniającej się odległości.

