Elio - Shattered Beneath the Brim






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140943
Doskonała ocena na Trustpilot.
Elio — Shattered Beneath the Brim, 2026, malarstwo akrylowe na płótnie, edycja oryginalna, ręcznie podpisane, wymiary 120 cm x 80 cm x 2,5 cm, waga 5 kg, Italia, doskonały stan, abstrakcja, okres 2020+, sprzedawane bezpośrednio od artysty, w zestawie ręcznie podpisany Certyfikat Autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Shattered Beneath the Brim
Figura wyłania się z pękniętych płaszczyzn kolorów, a jej tożsamość celowo ukryta jest pod ciemnym, dominującym kapeluszem. Tylko dolna połowa jej twarzy przebija się przez fragmentację - usta pomalowane na głęboki, buntowniczy czerwony, jedyne pewne źródło ostoi w rozpadającej się kompozycji. Bladość tonów skóry zderza się z czernią, stonowanymi turkusami i nagłymi błyskami pomarańczy. Pociągnięcia pędzla są surowe i architektoniczne, grube impasto nawarstwiane jak połamane lustra, budujące i jednocześnie kasujące. Patrzy na nic, a jednak dominuje nad wszystkim.
-- Media: Profesjonalny akryl na delikatnym płótnie
-- Style: Dynamiczna warstwowa praca pędzlem i teksturowana abstrakcja
-- Wymiary: 120 x 80 x 2,5 cm
-- Podpis: Podpisano z tyłu przez artystę
-- Stan: Nienaruszony; wysłano z warsztatu powiązanego ze studiem
-- Podparcie: Naciągnięte na profesjonalnej ramie drewnianej (Gotowy do zawieszenia)
-- COA: Certyfikat autentyczności ręcznie podpisany dołączony
-- Logistyka: Wzmacniane opakowanie ochronne; Catawiki Smart Shipping (W pełni ubezpieczony/Śledzony)
O artyście: Elio
Elio to współczesny artysta z siedzibą w Mediolanie, którego twórczość mieści się w magnetycznej przestrzeni między siłą strukturalną a milczącym, niewypowiedzianym. Zanurzony w ostrym, projektowym duchu Mediolanu, jego estetyka definiowana jest przez podejście „tektoniczne” do płótna — gdzie forma nie jest jedynie rysowana, lecz konstruowana poprzez celową, kierunkową energię pędzla.
Dla Eliosa płótno to zderzenie czasu. Każde malarstwo opowiada historię, która nie chce być przypięta do jednej chwili; jego praca działa jak most między fragmentami przeszłości a żywą wyobraźnią przyszłości. Jego proces to celowe warstwowanie i rytmiczny ruch. Zamiast polegać na statycznym ciężarze, używa pędzla, by wycinać ścieżki światła i cienia, tworząc powierzchnię, która wydaje się zarówno starożytna, jak i wizjonerska. Te widoczne pociągnięcia funkcjonują jako „rozdziały” ukrytej narracji — tej, która jednocześnie jest przypominana i wyobrażana.
To poczucie enigmatyczności jest sygnaturą Elio. Nie proponuje gotowej odpowiedzi, lecz sekret do rozwikłania. Jego postacie i pejzaże często są przysłonięte odważnym, rytmicznym malowaniem pędzlem, zapraszając wzrok, by zbudować most między tym, co widzialne, a tym, co odczuwalne. To wizualna poezja „pomiędzy”, gdzie fizyczna tekstura farby tworzy zasłonę nad narracją, która jest zarówno klasyczna, jak i prorocza.
Poprzez paletę przechodzącą od zakorzenionych, historycznych cieni po gwałtowne, elektryczne impulsy światła, Elio tworzy nowoczesną mitologię. Jego prace to intensywne, nastrojowe środowiska, które domagają się długiego spojrzenia — opowieści otwarte, gdzie siła pędzla dorównuje jedynie głębokiemu, ujmującemu przyciąganiu nieznanego.
Shattered Beneath the Brim
Figura wyłania się z pękniętych płaszczyzn kolorów, a jej tożsamość celowo ukryta jest pod ciemnym, dominującym kapeluszem. Tylko dolna połowa jej twarzy przebija się przez fragmentację - usta pomalowane na głęboki, buntowniczy czerwony, jedyne pewne źródło ostoi w rozpadającej się kompozycji. Bladość tonów skóry zderza się z czernią, stonowanymi turkusami i nagłymi błyskami pomarańczy. Pociągnięcia pędzla są surowe i architektoniczne, grube impasto nawarstwiane jak połamane lustra, budujące i jednocześnie kasujące. Patrzy na nic, a jednak dominuje nad wszystkim.
-- Media: Profesjonalny akryl na delikatnym płótnie
-- Style: Dynamiczna warstwowa praca pędzlem i teksturowana abstrakcja
-- Wymiary: 120 x 80 x 2,5 cm
-- Podpis: Podpisano z tyłu przez artystę
-- Stan: Nienaruszony; wysłano z warsztatu powiązanego ze studiem
-- Podparcie: Naciągnięte na profesjonalnej ramie drewnianej (Gotowy do zawieszenia)
-- COA: Certyfikat autentyczności ręcznie podpisany dołączony
-- Logistyka: Wzmacniane opakowanie ochronne; Catawiki Smart Shipping (W pełni ubezpieczony/Śledzony)
O artyście: Elio
Elio to współczesny artysta z siedzibą w Mediolanie, którego twórczość mieści się w magnetycznej przestrzeni między siłą strukturalną a milczącym, niewypowiedzianym. Zanurzony w ostrym, projektowym duchu Mediolanu, jego estetyka definiowana jest przez podejście „tektoniczne” do płótna — gdzie forma nie jest jedynie rysowana, lecz konstruowana poprzez celową, kierunkową energię pędzla.
Dla Eliosa płótno to zderzenie czasu. Każde malarstwo opowiada historię, która nie chce być przypięta do jednej chwili; jego praca działa jak most między fragmentami przeszłości a żywą wyobraźnią przyszłości. Jego proces to celowe warstwowanie i rytmiczny ruch. Zamiast polegać na statycznym ciężarze, używa pędzla, by wycinać ścieżki światła i cienia, tworząc powierzchnię, która wydaje się zarówno starożytna, jak i wizjonerska. Te widoczne pociągnięcia funkcjonują jako „rozdziały” ukrytej narracji — tej, która jednocześnie jest przypominana i wyobrażana.
To poczucie enigmatyczności jest sygnaturą Elio. Nie proponuje gotowej odpowiedzi, lecz sekret do rozwikłania. Jego postacie i pejzaże często są przysłonięte odważnym, rytmicznym malowaniem pędzlem, zapraszając wzrok, by zbudować most między tym, co widzialne, a tym, co odczuwalne. To wizualna poezja „pomiędzy”, gdzie fizyczna tekstura farby tworzy zasłonę nad narracją, która jest zarówno klasyczna, jak i prorocza.
Poprzez paletę przechodzącą od zakorzenionych, historycznych cieni po gwałtowne, elektryczne impulsy światła, Elio tworzy nowoczesną mitologię. Jego prace to intensywne, nastrojowe środowiska, które domagają się długiego spojrzenia — opowieści otwarte, gdzie siła pędzla dorównuje jedynie głębokiemu, ujmującemu przyciąganiu nieznanego.
