Robert Detheux (1932-2010) - Portrait féminin spectral

Robert Detheux (1932-2010)
Portret żeński świetlisty – 1978

Artysta: Robert Detheux (Bruksela, 1932 – Tournai, 2010)
Tytuł dzieła: Portret żeński świetlisty
Data: 1978

Podpis i datowanie „Detheux 78” w dole po lewej.

Technika:
Malarstwo (technika mieszana: grube biele, zacierania, rysowania, kapanie, akcenty grafitowe) na papierze. Artysta konstruuje postać poprzez sam materiał: impasto, rezerwacje, kratery i pionowe kapanie, które czynią podłoże niemal rzeźbiarskim reliefem.

Wymiary: 51 × 39,5 cm

Stan:
Bardzo dobry stan ogólny. Piękna konserwacja kontrastów między mlecznymi bielami, szarościami a mankamentami materiału. Kapania, otwory, zarysowania i ślady pędzla są całkowicie celowe w zamierzeniach artysty. Brak widocznych ubytków ani przetarć.

Sprzedaż bez oprawy.

Podpis:
Podpis i datowanie „Detheux 78” w dole po lewej.

Pochodzenie:
Zbiory atelier artysty (nabyte bezpośrednio).

Opis:
Rzadka malarska kompozycja z 1978 roku, cała w bielach i szarościach. W górnej części kartki pojawia się portret żeński — profil, lekko pochylony, niczym zjawa w materii.

Czoło, łuk brwiowy, linia nosa i masa włosów odczytywane są w impastach, nigdy nie rysowane kreską.

Główna część dzieła to duża biała forma, perforowana, poprzecinana, niemal księżycowa. W masie tworzą się kratery; pionowe kapanie opada ku dolnej krawędzi kartki niczym deszcz lub zasłona. Dookoła szerokie, okrężne ruchy pędzla otaczają postać i izolują ją w unoszącej się przestrzeni.

To, co najpierw wydaje się abstrakcją, z czasem, przy długim patrzeniu, jawi się jako twarz. To, co wydaje się twarzą, ponownie rozpływa się w materii. Ta oscylacja jest typowa dla detheuxowskiego stylu: kobiece ciało nie jest przedstawione – wyłania się — i znika.

Praca nad fakturą jest mistrzowska. Grube biele, zacierania, zarysowania i dripingi dają iluzję reliefu dolnego lub rzeźbie w gipsie, podczas gdy wszystko jest namalowane. W zależności od światła portret wysuwa się naprzód lub cofnie, wibruje, lekko się podwaja.

To dzieło wpisuje się w okres lat 70., ten czas sensualnych poszukiwań ciała i twarzy kobiety, które już są zwrócone ku pojawianiu się i tajemnicy.

Format hojny, rzadkość tej jedynie jasnej gamy, wyjątkowa gęstość wzrokowa: dzieło dojrzałe, które oczaruje miłośników belgijskiego surrealistycznego sztuki wrażliwych na temat zasłony, materii i objawienia.

Biografia artysty
Urodzony w Brukseli w 1932 roku i zmarły w 2010 roku, Robert Detheux to wyjątkowa figura – wymagająca i głęboko ujmująca, część belgijskiej sztuki XX wieku.

Absolwent Instytutu Saint-Luc w Brukseli, Wydział Sztuk Pięknych, nauczał ekspresji graficznej w Akademii w Tournai aż do 1996 roku, jednocześnie rozwijając własne, spójne i doskonale wolne od ograniczeń dzieło.

Jego kariera artystyczna rozciąga się na kilka kluczowych etapów:

• Już w latach 1950-1960 wyraża mocny, surrealistyczno-ekspresjonistyczny język, naznaczony intensywnymi portretami i sennymi kompozycjami.

• W latach 1970 eksploruje zmysłowo i obsesyjnie temat ciała i twarzy kobiety, rozwijając hybrydowe figury i bardzo misterną fakturę.

• Lata 1980-1990 to rozwój bardziej hybrydowego i groteskowego świata, łączącego erotykę, czarny humor i poezję.

• Wreszcie okres 2000-2010, szczególnie poszukiwany dziś, to pełna dojrzałość: portrety spektralne, pojawienia się, figury hybrydy wykonywane z wyjątkową maestrią.

Mało eksponowany za życia, Robert Detheux tworzył w pełnej wolności intymny, subwersywny i poetycki świat, który należy tylko do niego.

Odkryty w ostatnich latach dzięki ujawnieniu jego bogatego archiwum atelier (ponad 1500 prac na papierze), jego twórczość zyskuje dziś uzasadnioną i rosnącą popularność wśród kolekcjonerów z Belgii, Hiszpanii i Europy.

Mistrz niezrównany w rysunku, Detheux pozostawia autentyczne, żywe i ponadczasowe dzieło, które nadal zaskakuje i urzeka swoją sugestywną siłą, głęboką humanistycznością i nowoczesnością. Kolekcjonowanie Detheuxa to wejście do unikalnego, senniego świata, zamieszkanego przez hybrydowe postacie i przebudzone sny.