Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print 2004

Litografia offsetowa Roya Liechtensteina (*)
Reprodukcja dzieła „Kiss V”, dzieło wykonane przez Roya Lichtensteina w 1964 roku.
Luksusowe wydanie na papierze graficznym wersji estucado (250 g/m²)
Impresja autoryzowana przez Estate of Roy Lichtenstein.

- Wymiary arkusza: 28 x 36 cm
- Wymiary motywu: 20 x 20 cm
- Rok: 2004
- Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawiane ani wystawiane, zawsze przechowywane w profesjonalnej teczce artystycznej, dlatego oferowane w stanie doskonałym).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.

Dzieło zostanie starannie manewrowane i zapakowane w paczkę z kartonu wzmacnianego. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.

Wysyłka będzie również objęta ubezpieczeniem transportu na wartość końcową dzieła z całkowitym zwrotem w razie utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla kupującego.

(*) Malarz i rzeźbiarz, który wyodrębnił z komiksu materiał muzealny.
Roy Lichtenstein był jedną z kluczowych postaci amerykańskiego popu i jako taki czerpał inspirację do swojego dzieła zarówno z kultury popularnej: reklamy, magazyny, komiksy…; jak z historii tradycyjnego sztuki: Art Deco, kubizm, ekspresjonizm abstrakcyjny (w którym uczestniczył na początku kariery)…
Dzieło Lichtensteina charakteryzuje się ironicznością (to coś, czym chwalili się artyści popowi, czasem przebrane w snobizm lub powierzchowność…), użyciem kropek Bendaya (wykorzystywanych w grafice) i kolorów przemysłowych, językiem komiksu (onomatopeje, kadry, narracja) oraz opanowaniem linii.
Lichtenstein zaczął od modnego ekspresjonizmu abstrakcyjnego, ale wkrótce dołączył do reszty guerilli pop, by sprzeciwić się abstrakcjonizmowi i wykorzystać figurację. Dodatkowo, im bardziej popularna i mechaniczna była figuracja, tym lepiej.
Oczywiście w 1958 roku nie było nic bardziej popularnego i mechanicznego niż komiks, więc Lichtenstein postanowił tworzyć obrazy komercyjne o masowej produkcji.
Jednakże ręcznie odtworzył to, co wydaje się, że zrobiła maszyna.
Te obrazy były wiernymi portretami społeczeństwa konsumpcyjnego i kultury masowej, mogą być lub nie być krytyką współczesnego świata, idealizacją lub satyrą zachodniego kapitalistycznego społeczeństwa.
Ta ambiwalencja między krytyką a podziwem, między szyderstwem a szacunkiem charakterystyczna dla sztuki popowej, która cynicznie igra w maskaradzie.
Urodzony w Nowym Jorku, Lichtenstein mieszkał w tym mieście, stolicy wszystkiego, co reprezentuje pop, i tam zmarł w wieku 73 lat, uhonorowany jako artysta, który sprzedał obrazy za ponad 40 milionów euro.