A M Reyes - “Gracia”(XL)

„Gracia”
Ta praca techniki mieszanej eksploruje granicę między ludzką figurą a abstrakcją. Dzięki kompozycji skupionej na twarzy i delikatnej gestualności rąk, dzieło zaprasza widza do doświadczenia serene introspekcji. Z podniesioną brodą i elegancją postawy przekazuje zaufanie, godność i otwartość, podczas gdy dłonie stają się subtelnym językiem ekspresji i obecności. Tytuł Gracia odnosi się do tej cechy, która przekracza pozór: sposób bycia samemu sobą w spokoju, elegancji i autentyczności. Postać nie przedstawia się w kruchości, lecz w świadomej i afirmującej obecności, gdzie dialog między kolorem, materią a formą tworzy kobiecy obraz, który odnajduje piękno w swojej własnej esencji i projektuje wrażenie uniesienia, pełni i wewnętrznej wolności.

Vida AMReyes. (Granma, Kuba 1991) odkryła od młodości, że rysunek to nie tylko hobby, lecz sposób tłumaczenia świata. W 2010 roku uzyskała dyplom z wyróżnieniem w prestiżowej Akademii Sztuk Pięknych im. Carlosa Enriquego Gómeza. Tam utrwaliła wyjątkową techniczną biegłość w malarstwie olejnym, akrylowym oraz rysunku z natury, fundamenty, które później nadadzą kształt jej koncepcyjnemu znakowi.

Jej pierwsze lata kariery upływały wśród kubańskiej efervescencji kulturowej, aktywnie uczestnicząc w salonach młodej sztuki i wystawach zbiorowych. Jej prace od razu zaczęły się wyróżniać: na salonach i w wystawach zdobywając liczne nagrody i wyróżnienia.

Dzieło AMReyes wyróżnia się surowym i imponującym realizmem, który natychmiast pochłania wzrok. Jednak jej propozycja nie ogranicza się do mimesis fotograficznej. Na anatomii pracowitej z rygorem lub na twarzach przepełnionych głęboką ekspresyjnością psychograficzną artystka nakłada i integra ikony, alegorie oraz elementy koncepcyjne: skrzydła, które wydają się niewidzialne dla ich posiadacza, zawieszone nici, gęste bloki koloru czy ubrania pełne symbolizmu. Dla niej ludzkie ciało i codzienna figura są idealnym płótnem do refleksji nad tożsamością.

Ta synteza mistrzostwa technicznego i narracyjnej symboliki otworzyła drogę do jej międzynarodowej projekcji. W ostatniej dekadzie jej prace trafiały do kolekcjonerów prywatnych i galerii w:
Hiszpanii: gdzie jej język koncepcyjny łączy się z europejskim ekspresjonizmem.
Stany Zjednoczone: włączone do prywatnych kolekcji poświęconych współczesnej sztuce latynoamerykańskiej.
Belgia i Polska: prezentowane na targach sztuki figuratywnej i w galeriach awangardowych.
Rosja: nabywane przez kolekcjonerów zafascynowanych rygorem technicznym i szkołą realizmu.

Obecnie AMReyes mieszka w Hiszpanii, kraju, w którym założyła swoje studio i ugruntowała nowy etap twórczy. Z dala od szybkiego komercyjnego szumu, nadal rozwija swoje życie artystyczne z cierpliwością i rygorem, eksplorując malarstwo jako narzędzie introspekcji uniwersalnej. Jej pracownia jest dziś miejscem nieustannej twórczości, gdzie każdy pociągnięcie pędzla nadal ujawnia te prawdy i ukryte ikony, które wszyscy nosimy w sobie, lecz często nam się ich nie chce dostrzec.