Edward Hopper - “Ground Swell, 1939”. - 40 x 30 cm.





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142947
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Edward Hopper: “Ground Swell, 1939”.
Autoryzowana offsetowa litografia.
Stan: dzieło w doskonałym stanie.
Format: 40 x 30 cm.
Edward Hopper był amerykańskim malarzem, który ogólnie uważany jest za jeden z najważniejszych realistów XX wieku. Jego prace uchwycają ciszę poezji współczesnego życia w Stanach Zjednoczonych, przedstawiając sceny izolacji, ciszy i introspekcji, które ujawniają emocjonalne podtło codziennego bytu.
Urodzony w Nyack w stanie Nowy Jork, Hopper studiował ilustrację i sztukę wizualną w Nowym Jorku, a później w Paryżu, gdzie przyswoił sobie wpływy impresjonizmu, ale wykształcił znacznie ostrzejsze i bardziej psychologiczne podejście. W latach dwudziestych ukształtował swój dojrzały styl: geometryczną klarowność, ostre kontrasty światła i cienia oraz powściągliwą paletę barw, które przekazują wyjątkową amerykańską atmosferę samotności i kontemplacji.
Dzieła Hoppera często ukazują miejskie wnętrza, stacje benzynowe,酒店房间, bary, rogi ulic, miejsca, gdzie rzeczywistość zdaje się zatrzymywać. Jego postaci, zazwyczaj izolowane i introspektywne, wywołują poczucie emocjonalnego dystansu, nawet w znanych sobie otoczeniach.
Poprzez te milczące napięcia Hopper tworzył potężny język wizualny, który odzwierciedla zarówno samotność, jak i godność współczesnego istnienia.
Staranna kontrola światła—zarówno naturalnego, jak i sztucznego—staje się nie tylko źródłem oświetlenia, lecz siłą narracyjną, która ujawnia wewnętrzny stan i emocjonalną dwuznaczność. Sztuka Hoppera łączy realizm z symboliką i oferuje subtelne komentarze społeczne na temat miejskiego wyobcowania na początku XX wieku.
Na rynku sztuki dzieła Edwarda Hoppera należą do najposzukiwanych wśród amerykańskich malarzy.
Jego znaczące płótna olejne przechowywane są w czołowych instytucjach, takich jak Whitney Museum, MoMA i Art Institute of Chicago, rzadko pojawiają się na sprzedaż. Gdy już się pojawiają, osiągają niezwykłe ceny: jego obraz Chop Suey z 1934 roku został sprzedany w 2018 roku za 91,9 miliona dolarów, ustanawiając rekord dla artysty. Dzieła z tego samego okresu i o podobnych tematach, takie jak Hotel Room, wyceniane są w wielu milionach dolarów, co odzwierciedla zarówno ich rzadkość, jak i trwały kulturowy wpływ Hoppera.
Obecnie wpływ Hoppera sięga daleko poza malarstwo, inspirując filmowców, fotografów i współczesnych artystów.
Nigdy nie były oprawiane i przechowywane są w ciemnej archiwum, w ochronnym bezkwasowym papierze. Przedstawione zdjęcia są częścią opisu.
================================
W przypadku wielu zamówień, jeśli koszty wysyłki nie zostaną automatycznie połączone, otrzymacie od nas zawsze zwrot wielokrotnie zapłaconych kosztów wysyłki, dzięki czemu zapłacicie tylko jeden raz za wysyłkę.
================================
To dzieło sztuki jest starannie solidnie zapakowane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Historie sprzedawców
Edward Hopper: “Ground Swell, 1939”.
Autoryzowana offsetowa litografia.
Stan: dzieło w doskonałym stanie.
Format: 40 x 30 cm.
Edward Hopper był amerykańskim malarzem, który ogólnie uważany jest za jeden z najważniejszych realistów XX wieku. Jego prace uchwycają ciszę poezji współczesnego życia w Stanach Zjednoczonych, przedstawiając sceny izolacji, ciszy i introspekcji, które ujawniają emocjonalne podtło codziennego bytu.
Urodzony w Nyack w stanie Nowy Jork, Hopper studiował ilustrację i sztukę wizualną w Nowym Jorku, a później w Paryżu, gdzie przyswoił sobie wpływy impresjonizmu, ale wykształcił znacznie ostrzejsze i bardziej psychologiczne podejście. W latach dwudziestych ukształtował swój dojrzały styl: geometryczną klarowność, ostre kontrasty światła i cienia oraz powściągliwą paletę barw, które przekazują wyjątkową amerykańską atmosferę samotności i kontemplacji.
Dzieła Hoppera często ukazują miejskie wnętrza, stacje benzynowe,酒店房间, bary, rogi ulic, miejsca, gdzie rzeczywistość zdaje się zatrzymywać. Jego postaci, zazwyczaj izolowane i introspektywne, wywołują poczucie emocjonalnego dystansu, nawet w znanych sobie otoczeniach.
Poprzez te milczące napięcia Hopper tworzył potężny język wizualny, który odzwierciedla zarówno samotność, jak i godność współczesnego istnienia.
Staranna kontrola światła—zarówno naturalnego, jak i sztucznego—staje się nie tylko źródłem oświetlenia, lecz siłą narracyjną, która ujawnia wewnętrzny stan i emocjonalną dwuznaczność. Sztuka Hoppera łączy realizm z symboliką i oferuje subtelne komentarze społeczne na temat miejskiego wyobcowania na początku XX wieku.
Na rynku sztuki dzieła Edwarda Hoppera należą do najposzukiwanych wśród amerykańskich malarzy.
Jego znaczące płótna olejne przechowywane są w czołowych instytucjach, takich jak Whitney Museum, MoMA i Art Institute of Chicago, rzadko pojawiają się na sprzedaż. Gdy już się pojawiają, osiągają niezwykłe ceny: jego obraz Chop Suey z 1934 roku został sprzedany w 2018 roku za 91,9 miliona dolarów, ustanawiając rekord dla artysty. Dzieła z tego samego okresu i o podobnych tematach, takie jak Hotel Room, wyceniane są w wielu milionach dolarów, co odzwierciedla zarówno ich rzadkość, jak i trwały kulturowy wpływ Hoppera.
Obecnie wpływ Hoppera sięga daleko poza malarstwo, inspirując filmowców, fotografów i współczesnych artystów.
Nigdy nie były oprawiane i przechowywane są w ciemnej archiwum, w ochronnym bezkwasowym papierze. Przedstawione zdjęcia są częścią opisu.
================================
W przypadku wielu zamówień, jeśli koszty wysyłki nie zostaną automatycznie połączone, otrzymacie od nas zawsze zwrot wielokrotnie zapłaconych kosztów wysyłki, dzięki czemu zapłacicie tylko jeden raz za wysyłkę.
================================
To dzieło sztuki jest starannie solidnie zapakowane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.

