Scuola veneta (XVIII) - Capriccio con Figure






Magister historii sztuki z praktyką w Sotheby’s i 15 lat doświadczenia.
€ 2 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141331
Doskonała ocena na Trustpilot.
Capriccio z figurami, XVIII wieku, włoskie olejne na papierze, sprzedane z ramą.
Opis od sprzedawcy
Kaprys architektoniczny z postaciami.
Wenecjanska szkoła – druga połowa XVIII wieku. Olej na papierze przyklejonym do kartonu.
Ten wyrafinowany obraz przedstawiony tu stanowi udane świadectwo kaprysu krajobrazowego, gatunku, który w włoskim regionie Wenecji w XVIII wieku przeżywa jedno z najbardziej poetyckich swoich okresów.
Kompozycja ukazuje wyrafinowany widok idealny, gdzie rygorystyczna symetria neoklasycystycznej formy dialoguje z lirską wrażliwością. Punktualnym centrum wizualnym jest elegancki okrągły tepidarium? (monottero) – który wyrasta z fontanny, scenograficznie zestawiony z pomnikiem jeźdźcowym. Elegancka monumentalność architektury jest mądrze ujęta przez wprowadzenie postaci, w kostiumach epoki: wyróżnia się para patrycjuszy spacerująca oraz refleksyjna postać z charakterystycznym weneckim tricorno. W tle łańcuch górski przywołuje Prealpy Veneto, przypominając słynne wille rozkoszy Serenissimy.
Obraz wyróżnia się zastosowaniem oleju na papierze, środka historycznie preferowanego przez mistrzów weneckich, umożliwiającego natychmiastowe uchwycenie intuicji świetlnej, co nadaje warstwie malarskiej świeżość i szybki charakter.
Paleta, oparta na ciepłych ochrach, pyłowych zieleniach i jasnoniebieskich tonach, emanuje rozproszonym i atmosferycznym światłem. Obserwator niemal wyczuwa piaskowcową skałę ogrzaną słońcem i chłód wydobywaną przez lustra wody. Cała scena przesiąka ciszą muzyczną: słychać delikatny szemr fontanny i szelest tkanin na żwirze, zanurzone w atmosferze zawieszonej Arkadii, będącej lustrem wykształconej elegancji w jej zmierzchu.
Obraz zachowuje swoją stabilność strukturalną dzięki montażowi oryginalnego papieru na kartonie. Powierzchnia malarska nosi szlachetną, zhistoriozowaną patynę, która świadczy o autentyczności i epoce, zachowując nieskazitelnie delikatną kremowość barwną.
Obraz pochodzi z prywatnej kolekcji z Emilii.
Został zrestaurowany w minionym wieku.
Na pamiątkę, w zestawie do dzieła, znajduje się czarnąnkowana ramka ośmiozębowa w stylu kasseta, z guilloché.
Wymiary: 43 cm x 41 cm.
Kaprys architektoniczny z postaciami.
Wenecjanska szkoła – druga połowa XVIII wieku. Olej na papierze przyklejonym do kartonu.
Ten wyrafinowany obraz przedstawiony tu stanowi udane świadectwo kaprysu krajobrazowego, gatunku, który w włoskim regionie Wenecji w XVIII wieku przeżywa jedno z najbardziej poetyckich swoich okresów.
Kompozycja ukazuje wyrafinowany widok idealny, gdzie rygorystyczna symetria neoklasycystycznej formy dialoguje z lirską wrażliwością. Punktualnym centrum wizualnym jest elegancki okrągły tepidarium? (monottero) – który wyrasta z fontanny, scenograficznie zestawiony z pomnikiem jeźdźcowym. Elegancka monumentalność architektury jest mądrze ujęta przez wprowadzenie postaci, w kostiumach epoki: wyróżnia się para patrycjuszy spacerująca oraz refleksyjna postać z charakterystycznym weneckim tricorno. W tle łańcuch górski przywołuje Prealpy Veneto, przypominając słynne wille rozkoszy Serenissimy.
Obraz wyróżnia się zastosowaniem oleju na papierze, środka historycznie preferowanego przez mistrzów weneckich, umożliwiającego natychmiastowe uchwycenie intuicji świetlnej, co nadaje warstwie malarskiej świeżość i szybki charakter.
Paleta, oparta na ciepłych ochrach, pyłowych zieleniach i jasnoniebieskich tonach, emanuje rozproszonym i atmosferycznym światłem. Obserwator niemal wyczuwa piaskowcową skałę ogrzaną słońcem i chłód wydobywaną przez lustra wody. Cała scena przesiąka ciszą muzyczną: słychać delikatny szemr fontanny i szelest tkanin na żwirze, zanurzone w atmosferze zawieszonej Arkadii, będącej lustrem wykształconej elegancji w jej zmierzchu.
Obraz zachowuje swoją stabilność strukturalną dzięki montażowi oryginalnego papieru na kartonie. Powierzchnia malarska nosi szlachetną, zhistoriozowaną patynę, która świadczy o autentyczności i epoce, zachowując nieskazitelnie delikatną kremowość barwną.
Obraz pochodzi z prywatnej kolekcji z Emilii.
Został zrestaurowany w minionym wieku.
Na pamiątkę, w zestawie do dzieła, znajduje się czarnąnkowana ramka ośmiozębowa w stylu kasseta, z guilloché.
Wymiary: 43 cm x 41 cm.
