D. Witschkanow - ► „Two Faces, One Pulse“ № I

02
dni
17
godziny
28
minuty
46
sekundy
Aktualna oferta
€ 200
Cena minimalna osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
IT
€ 200
IT
€ 120
IT
€ 100

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 141030

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalne, ręcznie wykonane diptyk z tytułem „Two Faces, One Pulse” № I autorstwa Daniela Witschkanowa (2025), wykonane techniką akryl/mieszane z akwarelą na płótnie, każdy obraz 70 × 50 cm, łączna powierzchnia diptyku około 100 × 70 cm, w kolorach czarnym, białym i różowym, sprzedawane z ramą.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

► „Dwa twarze, Jeden puls“ nr I

Opis:

„Różowa dualność“ łączy dwa wyraziste portrety w harmoniczny diptyk, który dzięki swojej zredukowanej, a jednocześnie intensywnej warstwie obrazowej wyzwala wyjątkową obecność. Dwa twarze nie pojawiają się jako klasyczne, realistyczne przedstawienia, lecz jako kruche, drgające byty, wyrastające z cienkich czarnych linii, spontanicznych zagęszczeń i delikatnych różowych akwarelowych akcentów.

To właśnie współbrzmienie głębokiej czerni, otwartego bieli i miękkich różowych warstw farby nadaje dziełu szczególne napięcie. Linie wydają się żywe, nerwowe i pełne ruchu, podczas gdy akwarelowe plamy wnoszą delikatną, niemal poetycką lekkość. Powstaje więc napięty kontrast między surowością a kruchością, klarownością a rozpuszczeniem.

Jako diptyk oba dzieła wspólnie wywierają szczególnie silny efekt. Przebywają w ciszy wizualnego dialogu i tworzą nowoczesną, elegancką, a zarazem emocjonalną całość. Z dystansu twarze wydają się bezpośrednie i obecne, z bliska ukazuje się złożona sieć linii, kropli i delikatnych śladów koloru.

O obrazie:

W centrum tego diptyku stoi ludzka obecność – nie jako statyczny obraz, lecz jako ulotny stan emocjonalny. Oba portrety są jednocześnie mocne i kruchy. Rysy twarzy wyraźnie się wysuwają, by w następnym momencie ponownie zaginąć w przepływie linii. Właśnie ta napięta relacja między postrzegalnością a abstrakcją nadaje dziełu jego głębię.

Różowe akcenty nie służą dekoracyjnym efektom, lecz podkreślają emocjonalną atmosferę kompozycji. Wnoszą ciepło, wrażliwość i subtelną zmysłowość do monochromatycznej struktury. Powstaje w ten sposób świat obrazów, który jednocześnie jest nowoczesny, ekspresyjny i wyrafinowany.

Czy jako wyraz wewnętrznego rozdźwięku, milczącej siły, intymności czy kruchości – dzieło pozostaje celowo otwarte na różne interpretacje. To właśnie ta interpretacyjna otwartość czyni „Różowa dualność” wyrazistym i współczesnym dziełem sygnalnym o szczególnej emocjonalnej emanacji.

Technika

Diptyk został wykonany w charakterystycznej technice „nićowej” artysty w połączeniu z akwarelą. Linia nie powstaje tu jako klasyczny rysunek, lecz poprzez gestyczny, kontrolowany, swobodny nakład koloru, w którym płynące ślady koloru, liniowe zagęszczenia i spontaniczne ruchy łączą się w odrębny język form.

Czarne linie prowadzone były w dynamicznych ruchach, pociągane i zagęszczane, dzięki czemu z pozornego chaosu stopniowo wyłaniają się kontury twarzy, partie oczu, usta i strefy cieni. Płaszczyzny akwarelowe tworzą miękkie, transparentne przeciwstawienia i nadają pracom dodatkową głębię, lekkość i atmosferyczne napięcie.

Istotnym elementem tej metody jest kontrolowany przypadek. Każda linia reaguje na ruch, przepływ i konsystencję koloru i nie może być odtworzona identycznie. Dzięki temu każde dzieło ma własną, niepowtarzalną strukturę. Oba obrazy są w pełni ręcznie wykonanymi unikatami i noszą wyraźny indywidualny podpis.

Wysokiej jakości materiały zapewniają precyzyjne kontrasty, subtelne transparentności i trwały efekt koloru.

Fakty:

Tytuł: Pink Duality

Artysta: Daniel Witschkanow

Rok powstania: 2026

Technika: akwarela i technika nici

Podkład: płótno na ramie malarskiej

Wymiar każdego obrazu: 70 × 50 cm

Całkowity format jako diptyk: ok. 100 x 70 cm plus odstęp

Orientacja: pionowa

Kolorystyka: czarny, biały i różowy

Styl: współczesny / figuratywno-abstrakcyjny / ekspresyjny

Motyw: dwa abstrakcyjne portrety jako diptyk

Wykonanie: w pełni ręcznie wykonane unikaty

Sygnatura: podpisany i datowany przez artystę

Certyfikat autentyczności: zawarty

Stan: nowy i prosto z pracowni

Oryginalne dzieło: brak druku i żadnej reprodukcji

Dzięki eleganckiemu połączeniu ekspresyjnego prowadzenia linii, delikatnych akcentów akwarelowych i nowoczesnej redukcji, szczególnie nadaje się do wysokiej jakości, stylowych i współczesnych wnętrz. Diptyk posiada silną obecność zarówno z daleka, jak i z bliska i wprowadza w domowych wnętrzach, kolekcjach lub w galeriach niezwykle subtelny i jednocześnie imponujący efekt.

Bezpieczny i starannie chroniony transport z możliwością śledzenia przesyłki.

Historie sprzedawców

Daniel Witschkanow to niemiecki artysta, posiadający tytuł Bachelor of Arts w dziedzinie designu i szczególną pasję do współczesnego portretu. Już we wczesnym wieku samodzielnie zgłębiał różne techniki malarskie i sprzedał swoje pierwsze prace już w wieku 14 lat. Po studiach ze specjalizacjami CGI, film i fotografia poświęcił się całkowicie sztuce plastycznej. W centrum jego prac stoi człowiek – nie jako sama reprodukcja, lecz jako nosiciel emocji, wspomnień i wewnętrznych napięć. Jego portrety poruszają się między precyzją figuratywną a eksperymentalnym rozmyciem. To napięcie nadaje jego dziełom szczególną wyrazistość i emocjonalną głębię. Główną cechą jego sztuki jest specjalizacja w rozwiniętej przez niego technice nici oraz ekspresyjnej technice dymu. Dzięki celowemu zastosowaniu glazur, mediów malarskich i płynnych struktur powstają unikalne powierzchnie, w których kontrola i przypadek splatają się w imponujący sposób. Kolor zdaje się wtedy płynąć po płótnie, unosić się lub niemal szorstko rozpuszczać w motywie. Daniel Witschkanow pracuje celowo w sposób eksperymentalny, łącząc w swoich dziełach różne materiały i formy wyrazu. Oprócz akrylu i glazurowania pracuje także z akwarelą, olejem i węglem, co nadaje jego pracom dodatkową głębię, wielowarstwowość i niepowtarzalny charakter. Każde dzieło jest unikatem i wyrazem ciągłego artystycznego zaangażowania w temat tożsamości, przemijalności i emocjonalnej złożoności człowieka.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

► „Dwa twarze, Jeden puls“ nr I

Opis:

„Różowa dualność“ łączy dwa wyraziste portrety w harmoniczny diptyk, który dzięki swojej zredukowanej, a jednocześnie intensywnej warstwie obrazowej wyzwala wyjątkową obecność. Dwa twarze nie pojawiają się jako klasyczne, realistyczne przedstawienia, lecz jako kruche, drgające byty, wyrastające z cienkich czarnych linii, spontanicznych zagęszczeń i delikatnych różowych akwarelowych akcentów.

To właśnie współbrzmienie głębokiej czerni, otwartego bieli i miękkich różowych warstw farby nadaje dziełu szczególne napięcie. Linie wydają się żywe, nerwowe i pełne ruchu, podczas gdy akwarelowe plamy wnoszą delikatną, niemal poetycką lekkość. Powstaje więc napięty kontrast między surowością a kruchością, klarownością a rozpuszczeniem.

Jako diptyk oba dzieła wspólnie wywierają szczególnie silny efekt. Przebywają w ciszy wizualnego dialogu i tworzą nowoczesną, elegancką, a zarazem emocjonalną całość. Z dystansu twarze wydają się bezpośrednie i obecne, z bliska ukazuje się złożona sieć linii, kropli i delikatnych śladów koloru.

O obrazie:

W centrum tego diptyku stoi ludzka obecność – nie jako statyczny obraz, lecz jako ulotny stan emocjonalny. Oba portrety są jednocześnie mocne i kruchy. Rysy twarzy wyraźnie się wysuwają, by w następnym momencie ponownie zaginąć w przepływie linii. Właśnie ta napięta relacja między postrzegalnością a abstrakcją nadaje dziełu jego głębię.

Różowe akcenty nie służą dekoracyjnym efektom, lecz podkreślają emocjonalną atmosferę kompozycji. Wnoszą ciepło, wrażliwość i subtelną zmysłowość do monochromatycznej struktury. Powstaje w ten sposób świat obrazów, który jednocześnie jest nowoczesny, ekspresyjny i wyrafinowany.

Czy jako wyraz wewnętrznego rozdźwięku, milczącej siły, intymności czy kruchości – dzieło pozostaje celowo otwarte na różne interpretacje. To właśnie ta interpretacyjna otwartość czyni „Różowa dualność” wyrazistym i współczesnym dziełem sygnalnym o szczególnej emocjonalnej emanacji.

Technika

Diptyk został wykonany w charakterystycznej technice „nićowej” artysty w połączeniu z akwarelą. Linia nie powstaje tu jako klasyczny rysunek, lecz poprzez gestyczny, kontrolowany, swobodny nakład koloru, w którym płynące ślady koloru, liniowe zagęszczenia i spontaniczne ruchy łączą się w odrębny język form.

Czarne linie prowadzone były w dynamicznych ruchach, pociągane i zagęszczane, dzięki czemu z pozornego chaosu stopniowo wyłaniają się kontury twarzy, partie oczu, usta i strefy cieni. Płaszczyzny akwarelowe tworzą miękkie, transparentne przeciwstawienia i nadają pracom dodatkową głębię, lekkość i atmosferyczne napięcie.

Istotnym elementem tej metody jest kontrolowany przypadek. Każda linia reaguje na ruch, przepływ i konsystencję koloru i nie może być odtworzona identycznie. Dzięki temu każde dzieło ma własną, niepowtarzalną strukturę. Oba obrazy są w pełni ręcznie wykonanymi unikatami i noszą wyraźny indywidualny podpis.

Wysokiej jakości materiały zapewniają precyzyjne kontrasty, subtelne transparentności i trwały efekt koloru.

Fakty:

Tytuł: Pink Duality

Artysta: Daniel Witschkanow

Rok powstania: 2026

Technika: akwarela i technika nici

Podkład: płótno na ramie malarskiej

Wymiar każdego obrazu: 70 × 50 cm

Całkowity format jako diptyk: ok. 100 x 70 cm plus odstęp

Orientacja: pionowa

Kolorystyka: czarny, biały i różowy

Styl: współczesny / figuratywno-abstrakcyjny / ekspresyjny

Motyw: dwa abstrakcyjne portrety jako diptyk

Wykonanie: w pełni ręcznie wykonane unikaty

Sygnatura: podpisany i datowany przez artystę

Certyfikat autentyczności: zawarty

Stan: nowy i prosto z pracowni

Oryginalne dzieło: brak druku i żadnej reprodukcji

Dzięki eleganckiemu połączeniu ekspresyjnego prowadzenia linii, delikatnych akcentów akwarelowych i nowoczesnej redukcji, szczególnie nadaje się do wysokiej jakości, stylowych i współczesnych wnętrz. Diptyk posiada silną obecność zarówno z daleka, jak i z bliska i wprowadza w domowych wnętrzach, kolekcjach lub w galeriach niezwykle subtelny i jednocześnie imponujący efekt.

Bezpieczny i starannie chroniony transport z możliwością śledzenia przesyłki.

Historie sprzedawców

Daniel Witschkanow to niemiecki artysta, posiadający tytuł Bachelor of Arts w dziedzinie designu i szczególną pasję do współczesnego portretu. Już we wczesnym wieku samodzielnie zgłębiał różne techniki malarskie i sprzedał swoje pierwsze prace już w wieku 14 lat. Po studiach ze specjalizacjami CGI, film i fotografia poświęcił się całkowicie sztuce plastycznej. W centrum jego prac stoi człowiek – nie jako sama reprodukcja, lecz jako nosiciel emocji, wspomnień i wewnętrznych napięć. Jego portrety poruszają się między precyzją figuratywną a eksperymentalnym rozmyciem. To napięcie nadaje jego dziełom szczególną wyrazistość i emocjonalną głębię. Główną cechą jego sztuki jest specjalizacja w rozwiniętej przez niego technice nici oraz ekspresyjnej technice dymu. Dzięki celowemu zastosowaniu glazur, mediów malarskich i płynnych struktur powstają unikalne powierzchnie, w których kontrola i przypadek splatają się w imponujący sposób. Kolor zdaje się wtedy płynąć po płótnie, unosić się lub niemal szorstko rozpuszczać w motywie. Daniel Witschkanow pracuje celowo w sposób eksperymentalny, łącząc w swoich dziełach różne materiały i formy wyrazu. Oprócz akrylu i glazurowania pracuje także z akwarelą, olejem i węglem, co nadaje jego pracom dodatkową głębię, wielowarstwowość i niepowtarzalny charakter. Każde dzieło jest unikatem i wyrazem ciągłego artystycznego zaangażowania w temat tożsamości, przemijalności i emocjonalnej złożoności człowieka.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
D. Witschkanow
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Tak
Tytuł dzieła
► „Two Faces, One Pulse“ № I
Technika
Obraz akrylowy, Obraz akwarelowy, Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Niemcy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Biały, Czarny, Czerwony, Różowy
Wysokość
70 cm
Szerokość
100 cm
Waga
3 kg
Temat
Portret
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
NiemcyZweryfikowano
864
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna