Skedro (1991) - Mezza luce su guancia






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140943
Doskonała ocena na Trustpilot.
Obraz olejny na płótnie o tytule Mezza luce su guancia autorstwa Skedro (1991), rok 2024, oryginał, ręcznie podpisany z podwójną pieczęcią galerii, wymiary 70 × 50 cm, wyprodukowano we Włoszech, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Obraz olejny na płótnie z kolekcji.
Ręcznie podpisany przez współczesnego artystę Skedro i z podwójnym stemplem Galerii.
Tytuł: Połowa światła na policzku
Wymiary: 70x50 cm
Rok: 2024
Skedro to współczesny artysta, którego badania koncentrują się na przedstawianiu tożsamości jako procesu nieustannie się przemieniającego. Poprzez rozbite twarze, warstwowe struktury kolorystyczne oraz malarstwo gestualne i materialne, jego prace przywołują figury totemiczne zawieszone między abstrakcją a obecnością. Ludzka twarz staje się terytorium do odbudowy, gdzie znak, kolor i materia splatają się, by ujawnić napięcie między interiornością a pozorą. Jego praca odzwierciedla niestabilną naturę jaźni, sugerując, że tożsamość nigdy nie jest ostateczna, lecz zawsze w przebiegu zmian.
www.skedroartist. com
NB: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałej tubie, odpowiedniej do wysyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od zdjęć z powodu ustawień ekranu. Na żywo dzieła sztuki są piękniejsze niż na fotografii: można docenić hipnotyzujący urok olejnych kolorów ożywiających płótno.
Instagram: www.instagram.com/lagalerie991
Wysyłka na cały świat za pośrednictwem kuriera UPS.
Historie sprzedawców
Obraz olejny na płótnie z kolekcji.
Ręcznie podpisany przez współczesnego artystę Skedro i z podwójnym stemplem Galerii.
Tytuł: Połowa światła na policzku
Wymiary: 70x50 cm
Rok: 2024
Skedro to współczesny artysta, którego badania koncentrują się na przedstawianiu tożsamości jako procesu nieustannie się przemieniającego. Poprzez rozbite twarze, warstwowe struktury kolorystyczne oraz malarstwo gestualne i materialne, jego prace przywołują figury totemiczne zawieszone między abstrakcją a obecnością. Ludzka twarz staje się terytorium do odbudowy, gdzie znak, kolor i materia splatają się, by ujawnić napięcie między interiornością a pozorą. Jego praca odzwierciedla niestabilną naturę jaźni, sugerując, że tożsamość nigdy nie jest ostateczna, lecz zawsze w przebiegu zmian.
www.skedroartist. com
NB: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałej tubie, odpowiedniej do wysyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od zdjęć z powodu ustawień ekranu. Na żywo dzieła sztuki są piękniejsze niż na fotografii: można docenić hipnotyzujący urok olejnych kolorów ożywiających płótno.
Instagram: www.instagram.com/lagalerie991
Wysyłka na cały świat za pośrednictwem kuriera UPS.
