Santicri - Fucking World

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najbardziej znaczących należą: w 2022 r. wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 r. był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, rozszerzając w ten sposób swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.

Santicri-artist
Technika: RESYNA i Proszek marmurowy
Wymiary : H37 x L12 x P12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edycja: open edition

Limited edition SOLD OUT
La scultura è una combinazione di simbolismo e ironia cattura l'attenzione dello spettatore e lo spinge a riflettere su vari livelli di significato.

Przede wszystkim gest podniesionej ręki z wyprostowanym środkowym palcem jest powszechnie rozpoznawalny jako znak wyzwania lub bunt, odważny sposób wysyłania mocnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj gest ten jest wzmocniony faktem, że ręka utrzymuje sam świat na dłoni, sugerując pewnego rodzaju odrzucenie lub krytykę względem świata takim, jakim jest. To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.

Użycie tej rzeźby do reprezentowania samego świata, z planetą Ziemia opartą na środku palca, dodaje kolejny poziom znaczenia. Można to interpretować jako krytykę globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, które napotykamy, albo jako sygnał alarmowy dotyczący kruchości naszej planety. Ręka w tym kontekście przybiera rolę odpowiedzialności i mocy, jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.

W swojej odwadze i prowokacyjności ta rzeźba stanowi punkt wyjścia do dyskusji i refleksji na temat współczesnego świata, wyzwań, przed którymi stoimy, i naszego miejsca w kształtowaniu go. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroką gamę reakcji i dyskusji, tak jak wiele dzieł sztuki współczesnej stara się robić.
Numer seryjny może nie odpowiadać temu na zdjęciu.

Urodzony w 1992 r. w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezyjnymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym w żywicy. Tam zrodziła się rosnąca potrzeba odnalezienia siebie i uwolnienia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się dużym uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć.”