Emmanuela Zavattaro - Giovedì






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140943
Doskonała ocena na Trustpilot.
Emmanuela Zavattaro, Giovedì, oryginał z 2026 roku, akwarela na płótnie, 54 × 40 cm, ręcznie podpisany, w doskonałym stanie, Włochy, bezpośrednio od artystki.
Opis od sprzedawcy
Emmanuela Zavattaro (Włochy, 1974–obecnie) prezentuje to dzieło z 2026 roku, akryl i technika mieszana na płótnie luźnym (do oprawienia), wymiary 54 × 40 cm, podpisane z tyłu. Dzieło wpisuje się w badanie postaci kobiecych między kolorem a strukturą, gdzie ciało wyłania się z równowagi między płynnym znakiem a lekkimi plamami koloru: twarz zwrócona ku górze sugeruje otwartość i przemianę, podczas gdy kolory, rozproszone i przezroczyste, budują emocjonalną sferę zawieszoną między intymnością a światłem.
Twórczość artystki wyróżnia się spójnym i rozpoznawalnym podejściem, rozwijanym na przestrzeni lat między matericznym eksperymentem a badaniem ciała, z rosnącą obecnością w wystawach i prywatnych kolekcjach. Jej prace stopniowo utrwalają zainteresowanie kolekcjonerskie, czyniąc tego typu prace szczególnie interesującymi również z perspektywy wartościowania.
Pochodzenie: bezpośrednia kolekcja artystki; dołączony Certyfikat Autentyczności. Stan doskonały. Wysyłka starannie zrealizowana, na zabezpieczonym podłożu.
Historie sprzedawców
Emmanuela Zavattaro (Włochy, 1974–obecnie) prezentuje to dzieło z 2026 roku, akryl i technika mieszana na płótnie luźnym (do oprawienia), wymiary 54 × 40 cm, podpisane z tyłu. Dzieło wpisuje się w badanie postaci kobiecych między kolorem a strukturą, gdzie ciało wyłania się z równowagi między płynnym znakiem a lekkimi plamami koloru: twarz zwrócona ku górze sugeruje otwartość i przemianę, podczas gdy kolory, rozproszone i przezroczyste, budują emocjonalną sferę zawieszoną między intymnością a światłem.
Twórczość artystki wyróżnia się spójnym i rozpoznawalnym podejściem, rozwijanym na przestrzeni lat między matericznym eksperymentem a badaniem ciała, z rosnącą obecnością w wystawach i prywatnych kolekcjach. Jej prace stopniowo utrwalają zainteresowanie kolekcjonerskie, czyniąc tego typu prace szczególnie interesującymi również z perspektywy wartościowania.
Pochodzenie: bezpośrednia kolekcja artystki; dołączony Certyfikat Autentyczności. Stan doskonały. Wysyłka starannie zrealizowana, na zabezpieczonym podłożu.
