Nik Haku - “Salt Skin” #4 XL






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140943
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
“Salt Skin” #4 XL to dzieło sztuki wizualnej Nik Haku, które eksploruje ciało jako ciche przedłużenie wody. Wychodząc z mrocznej, spokojnej powierzchni, postać pozostaje zawieszona między zanurzeniem a obecnością. Delikatne falowania rozchodzą się na zewnątrz, rozpuszczając granicę między skórą a krajobrazem. Ciało nie przerywa wody; staje się częścią jej rytmu. Tutaj zapada cisza jako stan spokojnego wchłaniania.
Oświadczenie artysty:
Ta praca odzwierciedla ciszę jako formę przynależności. Woda staje się zarówno lustrem, jak i schronieniem, utrzymując ciało bez oporu. Salt Skin mówi o tym, co pozostaje po kontakcie z morzem, czasem i samotnością — śladach, które nie można dostrzec, a mimo to ciągle kształtują nas.
Szczegóły dzieła sztuki:
• Limited Edition: 2/10
Wydrukowano na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper i sprzedawany bez ramy.
Jego eleganckie wykończenie i subtelna textura nadają wyrafinowanego wyglądu, z żywymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga także chronić wydruk przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie numerowany i podpisany, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Wydruk jest starannie zwinięty, zapakowany i wysyłany za pośrednictwem śledzonego i ubezpieczonego ekspresowego kuriera z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
O artyście:
Jestem Nik Haku, artysta wizualny i fotograf, badający przestrzeń między rzeczywistością a zniekształceniem.
Moja praktyka łączy wiele technik — głównie fotografię artystyczną, uzupełnianą malarstwem — aby konstruować obrazy, które płynnie przechodzą między mediami. Moje prace obejmują portrety i krajobrazy, zaczynając od fotograficznego uchwycenia i rozwijając się poprzez malarstwo, sztuczną inteligencję i manipulację cyfrową. Celem jest tworzenie wizualnych światów, w których nakładają się pamięć, tożsamość i wyobrażona przestrzeń, rozpuszczając granice między tym, co widoczne, a tym, co odczuwalne.
“Salt Skin” #4 XL to dzieło sztuki wizualnej Nik Haku, które eksploruje ciało jako ciche przedłużenie wody. Wychodząc z mrocznej, spokojnej powierzchni, postać pozostaje zawieszona między zanurzeniem a obecnością. Delikatne falowania rozchodzą się na zewnątrz, rozpuszczając granicę między skórą a krajobrazem. Ciało nie przerywa wody; staje się częścią jej rytmu. Tutaj zapada cisza jako stan spokojnego wchłaniania.
Oświadczenie artysty:
Ta praca odzwierciedla ciszę jako formę przynależności. Woda staje się zarówno lustrem, jak i schronieniem, utrzymując ciało bez oporu. Salt Skin mówi o tym, co pozostaje po kontakcie z morzem, czasem i samotnością — śladach, które nie można dostrzec, a mimo to ciągle kształtują nas.
Szczegóły dzieła sztuki:
• Limited Edition: 2/10
Wydrukowano na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper i sprzedawany bez ramy.
Jego eleganckie wykończenie i subtelna textura nadają wyrafinowanego wyglądu, z żywymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga także chronić wydruk przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie numerowany i podpisany, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Wydruk jest starannie zwinięty, zapakowany i wysyłany za pośrednictwem śledzonego i ubezpieczonego ekspresowego kuriera z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
O artyście:
Jestem Nik Haku, artysta wizualny i fotograf, badający przestrzeń między rzeczywistością a zniekształceniem.
Moja praktyka łączy wiele technik — głównie fotografię artystyczną, uzupełnianą malarstwem — aby konstruować obrazy, które płynnie przechodzą między mediami. Moje prace obejmują portrety i krajobrazy, zaczynając od fotograficznego uchwycenia i rozwijając się poprzez malarstwo, sztuczną inteligencję i manipulację cyfrową. Celem jest tworzenie wizualnych światów, w których nakładają się pamięć, tożsamość i wyobrażona przestrzeń, rozpuszczając granice między tym, co widoczne, a tym, co odczuwalne.
