Jeanne Gaudière (XX-XXI) - Unaware II

05
dni
10
godziny
07
minuty
58
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Caroline Bokobza
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Caroline Bokobza

Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.

Estymacja  € 500 - € 600
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 140826

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

“Unaware II” należy do trwale prowadzonej przez Jeanne Gaudière eksploracji cichej obecności, obserwacji i wewnętrznego życia podmiotu. Szczeniak zajmuje pozycję w profilu, jego wydłużona sylwetka przedstawiona niemal wyłącznie w odcieniach głębokiego niebieskiego i czerni na tle ciepłym, miękko neutralnym.

Głowa zwrócona oraz wycofana postawa postaci sugerują stan istnienia bez uznania. Nie ma gestu skierowanego do widza i nie ma wyraźnej chęci zwrócenia uwagi. Zamiast tego pies wydaje się pogrążony we własnej przestrzeni, przywołując prywatne, wewnętrzne światy, które pozostają poza obserwacją.

Gaudière celowo redukuje obraz do prostych form i powściągliwej palety, pozwalając drobnym szczegółom nabrać większego znaczenia. Pojedyncza, gwiazdowata plama w pobliżu oka wprowadza subtelne światło i staje się powtarzającym się znakiem w języku wizualnym artystki.

Powstałe dzieło jest spokojne, a jednocześnie psychologicznie naładowane. “Unaware II” rozważa to, co pozostaje niewidoczne, sugerując, że obecność nie wymaga publiczności i że najintymniejsze aspekty istnienia często można znaleźć w chwilach wycofania.

-

Jeanne Gaudière

Jeanne Gaudière jest artystką samoukiem, mieszkającą w Hamburgu, której praktyka koncentruje się na chart angielski, motyw ten towarzyszy jej od dzieciństwa. Pociąga ją spokojna elegancja zwierzęcia, wydłużona forma i instynktowna rezerwa, dzięki czemu Gaudière stopniowo przekształciła to trwałe fascination w własny język wizualny.

Jej trwająca seria unaware rozważa obecność, samotność i niewidzialne wewnętrzne życie innych istot. Chart angielski staje się czymś więcej niż przedstawionym zwierzęciem: jest postacią powrotu, cichym symbolem uznania i odnalezienia drogi z powrotem do czegoś instynktownego i głęboko znajomego.

Kompozycje Gaudière są celowo powściągliwe. Blada tła przerywane są przez ciemne, niemal sylwetkowe formy, tworząc napięcie między światłem a cieniem, które przypomina wizualne paradoksy René Magritte’a L’Empire des lumières. Tutaj, światło dzienne i noc współistnieją w tej samej przestrzeni malarskiej. Powtarzająca się gwiazdka wprowadza w tym bezruchu drobne pęknięcie, jednocześnie detal atmosferyczny i osobisty podpis.

Prezentując chart od tyłu i powstrzymując się od pokazania twarzy, Gaudière odchodzi od konwencjonalnego portretowania. Tożsamość nie jest już przekazywana poprzez wyraz twarzy ani spojrzenie, lecz poprzez postawę, obecność i przestrzeń zajmowaną przez postać. Jej obrazy zamieszkują próg między portretem a symbolem, specyficznością a abstrakcją, zapraszając widza do rozważenia, co pozostaje niewidzialne.

W sercu praktyki Gaudière leży prosta, lecz przekonująca teza: że istnienie nie wymaga uznania. Chart nie występuje przed widzem. Po prostu zajmuje własny świat, będący w nim całkowicie samowystarczalny.

Havisham & Co.

Prezentowane przez Havisham & Co., reprezentujące artystów, których praktyki utrzymują i reinterpretują język malarstwa europejskiego.

Instagram: @havishamandco
www.havishamandco.com

Wysyłka międzynarodowa może podlegać opłatom celnym i podatkom importowym, które określają lokalne władze i leżą po stronie kupującego.

Historie sprzedawców

Havisham & Co. zostało założone na przekonaniu, że sztuka współczesna nadal może nieść poczucie dziedzictwa. Działając z Londynu, ściśle współpracujemy z małą grupą artystów, których praktyki czerpią z klasycznej równowagi, symboliki i głębi materiałowej. Havisham & Co. zostało założone na przekonaniu, że sztuka współczesna nadal może nieść poczucie dziedzictwa. Działając z Londynu, ściśle współpracujemy z małą grupą artystów, których praktyki czerpią z klasycznej równowagi, symboliki i głębi materiałowej. Instagram: havishamco
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“Unaware II” należy do trwale prowadzonej przez Jeanne Gaudière eksploracji cichej obecności, obserwacji i wewnętrznego życia podmiotu. Szczeniak zajmuje pozycję w profilu, jego wydłużona sylwetka przedstawiona niemal wyłącznie w odcieniach głębokiego niebieskiego i czerni na tle ciepłym, miękko neutralnym.

Głowa zwrócona oraz wycofana postawa postaci sugerują stan istnienia bez uznania. Nie ma gestu skierowanego do widza i nie ma wyraźnej chęci zwrócenia uwagi. Zamiast tego pies wydaje się pogrążony we własnej przestrzeni, przywołując prywatne, wewnętrzne światy, które pozostają poza obserwacją.

Gaudière celowo redukuje obraz do prostych form i powściągliwej palety, pozwalając drobnym szczegółom nabrać większego znaczenia. Pojedyncza, gwiazdowata plama w pobliżu oka wprowadza subtelne światło i staje się powtarzającym się znakiem w języku wizualnym artystki.

Powstałe dzieło jest spokojne, a jednocześnie psychologicznie naładowane. “Unaware II” rozważa to, co pozostaje niewidoczne, sugerując, że obecność nie wymaga publiczności i że najintymniejsze aspekty istnienia często można znaleźć w chwilach wycofania.

-

Jeanne Gaudière

Jeanne Gaudière jest artystką samoukiem, mieszkającą w Hamburgu, której praktyka koncentruje się na chart angielski, motyw ten towarzyszy jej od dzieciństwa. Pociąga ją spokojna elegancja zwierzęcia, wydłużona forma i instynktowna rezerwa, dzięki czemu Gaudière stopniowo przekształciła to trwałe fascination w własny język wizualny.

Jej trwająca seria unaware rozważa obecność, samotność i niewidzialne wewnętrzne życie innych istot. Chart angielski staje się czymś więcej niż przedstawionym zwierzęciem: jest postacią powrotu, cichym symbolem uznania i odnalezienia drogi z powrotem do czegoś instynktownego i głęboko znajomego.

Kompozycje Gaudière są celowo powściągliwe. Blada tła przerywane są przez ciemne, niemal sylwetkowe formy, tworząc napięcie między światłem a cieniem, które przypomina wizualne paradoksy René Magritte’a L’Empire des lumières. Tutaj, światło dzienne i noc współistnieją w tej samej przestrzeni malarskiej. Powtarzająca się gwiazdka wprowadza w tym bezruchu drobne pęknięcie, jednocześnie detal atmosferyczny i osobisty podpis.

Prezentując chart od tyłu i powstrzymując się od pokazania twarzy, Gaudière odchodzi od konwencjonalnego portretowania. Tożsamość nie jest już przekazywana poprzez wyraz twarzy ani spojrzenie, lecz poprzez postawę, obecność i przestrzeń zajmowaną przez postać. Jej obrazy zamieszkują próg między portretem a symbolem, specyficznością a abstrakcją, zapraszając widza do rozważenia, co pozostaje niewidzialne.

W sercu praktyki Gaudière leży prosta, lecz przekonująca teza: że istnienie nie wymaga uznania. Chart nie występuje przed widzem. Po prostu zajmuje własny świat, będący w nim całkowicie samowystarczalny.

Havisham & Co.

Prezentowane przez Havisham & Co., reprezentujące artystów, których praktyki utrzymują i reinterpretują język malarstwa europejskiego.

Instagram: @havishamandco
www.havishamandco.com

Wysyłka międzynarodowa może podlegać opłatom celnym i podatkom importowym, które określają lokalne władze i leżą po stronie kupującego.

Historie sprzedawców

Havisham & Co. zostało założone na przekonaniu, że sztuka współczesna nadal może nieść poczucie dziedzictwa. Działając z Londynu, ściśle współpracujemy z małą grupą artystów, których praktyki czerpią z klasycznej równowagi, symboliki i głębi materiałowej. Havisham & Co. zostało założone na przekonaniu, że sztuka współczesna nadal może nieść poczucie dziedzictwa. Działając z Londynu, ściśle współpracujemy z małą grupą artystów, których praktyki czerpią z klasycznej równowagi, symboliki i głębi materiałowej. Instagram: havishamco
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Jeanne Gaudière (XX-XXI)
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Agent
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Unaware II
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Niemcy
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
50 cm
Szerokość
40 cm
Temat
Zwierzęta
Styl
Barok
Okres
2010-2020
Sprzedawane przez
Wielka BrytaniaZweryfikowano
106
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka klasyczna i impresjonizm