EMIR BERCUTTE - BANSKY LOVE - Toile L - LIMITED EDITION






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140908
Doskonała ocena na Trustpilot.
Emir Bercutte prezentuje 'BANSKY LOVE - Toile L - LIMITED EDITION', dzieło w technikach mieszanych na płótnie 80 × 80 cm z AI, podpisane odręcznie, rok 2024, edycja limitowana 1/10, wyprodukowane we Francji, zamontowane na drewnianym blekicie i gotowe do zawieszenia, w doskonałym stanie; certyfikat autentyczności wysyłany osobno.
Opis od sprzedawcy
Wspaniałe dzieło street art inspirowane stylem najsłynniejszego ulicznego artysty Banksy.
Na każdym zdjęciu z kolekcji na murze widnieje wiadomość, jak graffiti.
To dzieło będące wynikiem cichej rozmowy artystycznej między moją wyobraźnią a dobrze wytrenowanym algorytmem sztucznej inteligencji o nazwie Midjourney.
‚Widoki układów scenicznych to wizualizacje AI oparte na fotografiach rzeczywistego obiektu. Zdjęcia rzeczywistego obiektu mają pierwszeństwo.’
Wydruk na płótnie, naciągnięty na ramę drewnianą, gotowy do powieszenia.
Certyfikat autentyczności jest wysyłany osobno pocztą ze względów bezpieczeństwa.
L'œuvre est directement envoyée par notre laboratoire allemand partenaire pour des raisons de qualité d'impression.
Dzieło jest wysyłane bezpośrednio przez naszego niemieckiego partnera laboratoryjnego ze względów jakości druku.
Kto jest artystą
EMIR BERCUTTE Urodzony w 1968 roku w Paryżu, Emir Bercutte rozwija bardzo wcześnie wrażliwość na pejzaże miejskie i formy wyrazu, które je przenikają. Po długiej drodze poza instytucjonalnym polem sztuki, od 2010 roku w pełni zaangażował się w twórczość.
Zafascynowany street artem, który uznaje za najprostszy i najżywszy sposób współczesnego pisma wizualnego, zaczyna przemierzać miasta świata, dokumentując ich mury. Jego praca fotograficzna koncentruje się na dziełach ulotnych, śladach pozostawianych przez artystów oraz milczących dialogach między ulicą, architekturą a obrazami. Fotografuje zarówno duże stolice, jak i bardziej peryferyjne terytoria, z biegiem lat tworząc obszerne archiwum wizualne światowego street artu.
W 2023 roku Emir Bercutte rozpoczyna nowy zwrot, integrując sztuczną inteligencję ze swoją praktyką. Nie traktuje jej jako narzędzia przełomu, lecz jako przedłużenie spojrzenia fotografa i miłośnika street artu.
Na podstawie własnych obrazów i odwołań z kultury miejskiej tworzy dzieła hybrydowe, w których pamięć murów, tagów i fresków dialoguje z formami generowanymi przez SI.
Jego kompozycje kwestionują pojęcie autora, reprodukcję i przetrwanie obrazów w cyfrowym świecie.
Dziś praca Emira Bercutte stoi na granicy między fotografią a twórczością algorytmiczną, oferując nowy sposób myślenia o street art w erze sztucznej inteligencji.
Wspaniałe dzieło street art inspirowane stylem najsłynniejszego ulicznego artysty Banksy.
Na każdym zdjęciu z kolekcji na murze widnieje wiadomość, jak graffiti.
To dzieło będące wynikiem cichej rozmowy artystycznej między moją wyobraźnią a dobrze wytrenowanym algorytmem sztucznej inteligencji o nazwie Midjourney.
‚Widoki układów scenicznych to wizualizacje AI oparte na fotografiach rzeczywistego obiektu. Zdjęcia rzeczywistego obiektu mają pierwszeństwo.’
Wydruk na płótnie, naciągnięty na ramę drewnianą, gotowy do powieszenia.
Certyfikat autentyczności jest wysyłany osobno pocztą ze względów bezpieczeństwa.
L'œuvre est directement envoyée par notre laboratoire allemand partenaire pour des raisons de qualité d'impression.
Dzieło jest wysyłane bezpośrednio przez naszego niemieckiego partnera laboratoryjnego ze względów jakości druku.
Kto jest artystą
EMIR BERCUTTE Urodzony w 1968 roku w Paryżu, Emir Bercutte rozwija bardzo wcześnie wrażliwość na pejzaże miejskie i formy wyrazu, które je przenikają. Po długiej drodze poza instytucjonalnym polem sztuki, od 2010 roku w pełni zaangażował się w twórczość.
Zafascynowany street artem, który uznaje za najprostszy i najżywszy sposób współczesnego pisma wizualnego, zaczyna przemierzać miasta świata, dokumentując ich mury. Jego praca fotograficzna koncentruje się na dziełach ulotnych, śladach pozostawianych przez artystów oraz milczących dialogach między ulicą, architekturą a obrazami. Fotografuje zarówno duże stolice, jak i bardziej peryferyjne terytoria, z biegiem lat tworząc obszerne archiwum wizualne światowego street artu.
W 2023 roku Emir Bercutte rozpoczyna nowy zwrot, integrując sztuczną inteligencję ze swoją praktyką. Nie traktuje jej jako narzędzia przełomu, lecz jako przedłużenie spojrzenia fotografa i miłośnika street artu.
Na podstawie własnych obrazów i odwołań z kultury miejskiej tworzy dzieła hybrydowe, w których pamięć murów, tagów i fresków dialoguje z formami generowanymi przez SI.
Jego kompozycje kwestionują pojęcie autora, reprodukcję i przetrwanie obrazów w cyfrowym świecie.
Dziś praca Emira Bercutte stoi na granicy między fotografią a twórczością algorytmiczną, oferując nowy sposób myślenia o street art w erze sztucznej inteligencji.
