Rajnish Chhanesh - The High Road II






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140963
Doskonała ocena na Trustpilot.
Rajnish Chhanesh, The High Road II, oryginalne malarstwo akrylowe na płótnie, 2011, pejzaż, ręcznie podpisane, 54 x 48 cali.
Opis od sprzedawcy
„India Contemporary curated by Veer Hooda” stanowi rzadką okazję dla Kolekcjonerów i Miłośników Sztuki w Europie do nabycia oryginalnych dzieł ugruntowanych indyjskich twórców sztuki współczesnej oraz nawiązania kontaktu z jednym z najżywszych i najszybciej rozwijających się rynków sztuki na świecie.
Licytacja jest kuratorowana przez międzynarodowo uznanego artystę indo‑europejskiego – Veera Hoodę – we współpracy z wysoce cenionym NIV Art Center z New Delhiju i dostępna wyłącznie na Catawiki.
O artyście: Rajnish Chhanesh ig : @Rajnishchhanesh
Rajnish Chhanesh to indyjski malarz współczesny, którego praktyka opiera się na formalnym, akademickim wykształceniu w dziedzinie sztuk pięknych w Indiach. Jego edukacja ukształtowała silne umiejętności rysunku, struktury figuralnej oraz klarowności kompozycyjnej, które nadal kształtują jego wyważone i refleksyjne podejście do malarstwa. Głęboko zwraca uwagę na detale i powierzchnię, a Chhanesh pracuje nad wyrafinowaną równowagą między precyzją a emocjonalnym powściągnięciem.
Łącząc klasyczne fundamenty z współczesną wrażliwością, jego prace eksplorują tematy tożsamości, wewnętrznego napięcia i cichych złożoności ludzkiego stanu. Subtelne gesty, warstwowe obrazy i kontrolowane palety nadają mu język wizualny naznaczony spokojną intensywnością i psychologiczną głębią.
Dzięki temu zdyscyplinowanemu, lecz ekspresyjnemu podejściu, Chhanesh wpisuje się w linię artystów ceniących rzemiosło, kontemplację i emocjonalną autentyczność w malarstwie współczesnym.
Solo wystawy
Voices Etched in Stone, Ragini Gallery & Alliance Française, New Delhi, Indie, 2015
Voices Etched in Stone, Tap India Platform, Indie, 2021
The Blind Witness, Anant Art Gallery (Online), New Delhi, Indie, 16 grudnia 2021 – 16 stycznia 2022
Transcripts of Relations, Taipei Art Annual, Taipei, Tajwan, 2018
Wybrane wystawy zbiorowe
Devil Is in the Details, Kalakriti Art Gallery, Hyderabad, Indie, 2025
Musawwari: Miniatures Today, Ojas Art, New Delhi, Indie, 2024
Beyond Territory, FreeS Art Space, Taipei City, Tajwan, 2020
India Art Fair, Ragini Gallery, New Delhi, Indie (wielokrotne edycje: 2016, 2017, 2018)
HT Imagine Art Festival, Art Centrix Gallery, New Delhi, Indie, 2020
Inside the Outsider, Zone Art Space, Taichung City, Tajwan, (rok nie podany)
Cultivate Art, Mumbai, Indie, 2023
Young Collectors’ Weekend z Cultivate Art, Delhi, Indie, 2022
And Trace in Leaves and Flowers That Round Me Lie, Anant Art & Shridharani Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Parables and Paradoxes, Anant Art & Apparao Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Presence, G.A.G Moderne Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Nature Connect Group Show, Gallery Arts 4 All & Hungarian International Culture Center, New Delhi, Indie, 2017
10th Anniversary Show: One Cake and Ten Candles, Ragini Gallery, New Delhi, Indie, 2015
Nepal Group Show, Visual Arts Gallery, New Delhi, Indie, 2015
O Veer Hooda: ig : @vi_hov
Veer Hooda toczyszy jako artysta współczesny Indo‑europejski (Austriak) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie związki z korzeniami indyjskimi i wielką miłość do obecnej Europy.
Veer Hooda występował na wystawach w czołowych galeriach i wydarzeniach na całym świecie, a niedawno zakończył wyprzedaną wystawę na Miami Art Basel 2025; w tym roku (2026) będzie brał udział w, między innymi, Venice Biennale 2026, ArtExpo New York 2026, wielu wystawach w Europie i Austrii oraz powrót na Art Basel Miami pod koniec roku.
Podczas gdy jego własne prace odzwierciedlają silną wrażliwość konceptualną i materialną, wypracowaną przez lata twórczych i zawodowych doświadczeń, Hooda kieruje się również jasną misją: uczynić wybitny indyjski talent artystyczny bardziej widocznym i dostępnym na europejskim rynku sztuki.
Położony między Indiami a Europą, Hooda pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które już zyskują znaczną międzynarodową rozpoznawalność — co czyni jego kuratorską i artystyczną wizję wyraźną perspektywą insiderów w kluczowym momencie dla sztuki indyjskiej współczesnej.
O NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre to wiodąca instytucja sztuki współczesnej z siedzibą w New Delhi, która dąży do rozwoju praktyk sztuki, filmu i nowych mediów w międzynarodowym kontekście. Dzięki silnej narodowej wizji kulturalnej i międzynarodowemu spojrzeniu NIV służy jako dynamiczna platforma dla badań artystycznych, produkcji i wymiany.
Poprzez międzynarodowy program rezydencji NIV łączy artystów indyjskich i globalnych, oferując profesjonalne pracownie i wspierając interdyscyplinarną współpracę w jednym z najbardziej wpływowych metropolitalnych środowisk sztuki w Azji.
NIV funkcjonuje jako łącznik w ekosystemie sztuki — łącząc artystów, instytucje i odbiorców — i stanowi centrum dialogu kulturalnego, innowacji i globalnego zaangażowania artystycznego.
Współpraca Veer Hooda & NIV Art Center:
Wyłączna współpraca Veera Hooda i NIV Art Center stanowi decisively krok w kierunku wprowadzenia czołowych indyjskich artystów współczesnych na europejski rynek sztuki poprzez kuratorowaną wymianę i długoterminową współpracę.
Indie współczesna sztuka doświadcza wyjątkowego momentu — dynamicznego, intelektualnego, z wieloma głosami i szybko rosnącego zarówno pod względem widoczności na świecie, jak i wartości inwestycyjnej. Wzrost zainteresowania ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji sprawia, że to przekonywający moment dla europejskich kolekcjonerów, by zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej globalnego wzrostu.
W ramach tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratoruje wybór wybitnych dzieł uznanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu sztuki, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.
Kuratorowana kolekcja zostanie zaoferowana wyłącznie na aukcji w Catawiki, dając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do muzealnego poziomu indyjskiej sztuki współczesnej poprzez uznane, międzynarodowe platformy.
Ta współpraca to nie tylko wystawa — to brama: starannie skomponowane wprowadzenie najbardziej przekonujących hinduskich głosów współczesnych do europejskich kolekcjonerów, w momencie, gdy rynek jest żywy, napędzany postępem i pełen możliwości.
O dziele:
Artysta: Rajnish Chhanesh
Nazwa: The Axis of the Taj
Rok: 2011
Rozmiar: 54 cale x 48 cali x 5 cm
Technika: Akryl na płótnie, media mieszane na płótnie
Podpis i autentyczność: Wszystkie prace są ręcznie podpisane przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie dostarczony przez NIV Art Center podpisany Certyfikat Autentyczności.
Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany i wysłany zwinięty w tubie. Dzieła sztuki są w pełni ubezpieczone podczas transportu do nabywcy.
Obowiązki celne i import: cła importowe na oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre kraje mogą naliczać VAT importowy w wysokości 5–12% i/lub opłaty za odprawę, które muszą zostać uregulowane przez nabywcę przed dostawą — najczęściej odbywa się to online za pośrednictwem usług firmy dostawczej. Proces ten jest dość prosty, jednak z przyjemnością pomożemy w razie potrzeby.
„India Contemporary curated by Veer Hooda” stanowi rzadką okazję dla Kolekcjonerów i Miłośników Sztuki w Europie do nabycia oryginalnych dzieł ugruntowanych indyjskich twórców sztuki współczesnej oraz nawiązania kontaktu z jednym z najżywszych i najszybciej rozwijających się rynków sztuki na świecie.
Licytacja jest kuratorowana przez międzynarodowo uznanego artystę indo‑europejskiego – Veera Hoodę – we współpracy z wysoce cenionym NIV Art Center z New Delhiju i dostępna wyłącznie na Catawiki.
O artyście: Rajnish Chhanesh ig : @Rajnishchhanesh
Rajnish Chhanesh to indyjski malarz współczesny, którego praktyka opiera się na formalnym, akademickim wykształceniu w dziedzinie sztuk pięknych w Indiach. Jego edukacja ukształtowała silne umiejętności rysunku, struktury figuralnej oraz klarowności kompozycyjnej, które nadal kształtują jego wyważone i refleksyjne podejście do malarstwa. Głęboko zwraca uwagę na detale i powierzchnię, a Chhanesh pracuje nad wyrafinowaną równowagą między precyzją a emocjonalnym powściągnięciem.
Łącząc klasyczne fundamenty z współczesną wrażliwością, jego prace eksplorują tematy tożsamości, wewnętrznego napięcia i cichych złożoności ludzkiego stanu. Subtelne gesty, warstwowe obrazy i kontrolowane palety nadają mu język wizualny naznaczony spokojną intensywnością i psychologiczną głębią.
Dzięki temu zdyscyplinowanemu, lecz ekspresyjnemu podejściu, Chhanesh wpisuje się w linię artystów ceniących rzemiosło, kontemplację i emocjonalną autentyczność w malarstwie współczesnym.
Solo wystawy
Voices Etched in Stone, Ragini Gallery & Alliance Française, New Delhi, Indie, 2015
Voices Etched in Stone, Tap India Platform, Indie, 2021
The Blind Witness, Anant Art Gallery (Online), New Delhi, Indie, 16 grudnia 2021 – 16 stycznia 2022
Transcripts of Relations, Taipei Art Annual, Taipei, Tajwan, 2018
Wybrane wystawy zbiorowe
Devil Is in the Details, Kalakriti Art Gallery, Hyderabad, Indie, 2025
Musawwari: Miniatures Today, Ojas Art, New Delhi, Indie, 2024
Beyond Territory, FreeS Art Space, Taipei City, Tajwan, 2020
India Art Fair, Ragini Gallery, New Delhi, Indie (wielokrotne edycje: 2016, 2017, 2018)
HT Imagine Art Festival, Art Centrix Gallery, New Delhi, Indie, 2020
Inside the Outsider, Zone Art Space, Taichung City, Tajwan, (rok nie podany)
Cultivate Art, Mumbai, Indie, 2023
Young Collectors’ Weekend z Cultivate Art, Delhi, Indie, 2022
And Trace in Leaves and Flowers That Round Me Lie, Anant Art & Shridharani Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Parables and Paradoxes, Anant Art & Apparao Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Presence, G.A.G Moderne Gallery, New Delhi, Indie, 2019
Nature Connect Group Show, Gallery Arts 4 All & Hungarian International Culture Center, New Delhi, Indie, 2017
10th Anniversary Show: One Cake and Ten Candles, Ragini Gallery, New Delhi, Indie, 2015
Nepal Group Show, Visual Arts Gallery, New Delhi, Indie, 2015
O Veer Hooda: ig : @vi_hov
Veer Hooda toczyszy jako artysta współczesny Indo‑europejski (Austriak) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie związki z korzeniami indyjskimi i wielką miłość do obecnej Europy.
Veer Hooda występował na wystawach w czołowych galeriach i wydarzeniach na całym świecie, a niedawno zakończył wyprzedaną wystawę na Miami Art Basel 2025; w tym roku (2026) będzie brał udział w, między innymi, Venice Biennale 2026, ArtExpo New York 2026, wielu wystawach w Europie i Austrii oraz powrót na Art Basel Miami pod koniec roku.
Podczas gdy jego własne prace odzwierciedlają silną wrażliwość konceptualną i materialną, wypracowaną przez lata twórczych i zawodowych doświadczeń, Hooda kieruje się również jasną misją: uczynić wybitny indyjski talent artystyczny bardziej widocznym i dostępnym na europejskim rynku sztuki.
Położony między Indiami a Europą, Hooda pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które już zyskują znaczną międzynarodową rozpoznawalność — co czyni jego kuratorską i artystyczną wizję wyraźną perspektywą insiderów w kluczowym momencie dla sztuki indyjskiej współczesnej.
O NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre to wiodąca instytucja sztuki współczesnej z siedzibą w New Delhi, która dąży do rozwoju praktyk sztuki, filmu i nowych mediów w międzynarodowym kontekście. Dzięki silnej narodowej wizji kulturalnej i międzynarodowemu spojrzeniu NIV służy jako dynamiczna platforma dla badań artystycznych, produkcji i wymiany.
Poprzez międzynarodowy program rezydencji NIV łączy artystów indyjskich i globalnych, oferując profesjonalne pracownie i wspierając interdyscyplinarną współpracę w jednym z najbardziej wpływowych metropolitalnych środowisk sztuki w Azji.
NIV funkcjonuje jako łącznik w ekosystemie sztuki — łącząc artystów, instytucje i odbiorców — i stanowi centrum dialogu kulturalnego, innowacji i globalnego zaangażowania artystycznego.
Współpraca Veer Hooda & NIV Art Center:
Wyłączna współpraca Veera Hooda i NIV Art Center stanowi decisively krok w kierunku wprowadzenia czołowych indyjskich artystów współczesnych na europejski rynek sztuki poprzez kuratorowaną wymianę i długoterminową współpracę.
Indie współczesna sztuka doświadcza wyjątkowego momentu — dynamicznego, intelektualnego, z wieloma głosami i szybko rosnącego zarówno pod względem widoczności na świecie, jak i wartości inwestycyjnej. Wzrost zainteresowania ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji sprawia, że to przekonywający moment dla europejskich kolekcjonerów, by zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej globalnego wzrostu.
W ramach tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratoruje wybór wybitnych dzieł uznanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu sztuki, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.
Kuratorowana kolekcja zostanie zaoferowana wyłącznie na aukcji w Catawiki, dając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do muzealnego poziomu indyjskiej sztuki współczesnej poprzez uznane, międzynarodowe platformy.
Ta współpraca to nie tylko wystawa — to brama: starannie skomponowane wprowadzenie najbardziej przekonujących hinduskich głosów współczesnych do europejskich kolekcjonerów, w momencie, gdy rynek jest żywy, napędzany postępem i pełen możliwości.
O dziele:
Artysta: Rajnish Chhanesh
Nazwa: The Axis of the Taj
Rok: 2011
Rozmiar: 54 cale x 48 cali x 5 cm
Technika: Akryl na płótnie, media mieszane na płótnie
Podpis i autentyczność: Wszystkie prace są ręcznie podpisane przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie dostarczony przez NIV Art Center podpisany Certyfikat Autentyczności.
Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany i wysłany zwinięty w tubie. Dzieła sztuki są w pełni ubezpieczone podczas transportu do nabywcy.
Obowiązki celne i import: cła importowe na oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre kraje mogą naliczać VAT importowy w wysokości 5–12% i/lub opłaty za odprawę, które muszą zostać uregulowane przez nabywcę przed dostawą — najczęściej odbywa się to online za pośrednictwem usług firmy dostawczej. Proces ten jest dość prosty, jednak z przyjemnością pomożemy w razie potrzeby.
