Konstantin Danilov (b.1979) - Dawn — Limited Edition 05/25

05 / 25

Technika: fine art giclée print
Papier: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
ograniczona edycja 25 kopii + 2AP
Podpis ręczny i numeracja
Dołączony certyfikat autentyczności
Wysyłka w tubie kartonowej.

Ta fotografia artystyczna oparta jest na mojej oryginalnej malarskiej pracy stworzonej w 2023 roku po cztero-dniowej wędrówce w Himachal Pradesh, w pobliżu Chandrakhani Pass. Praca uchwyca moment między nocą a wschodem słońca w górach, gdy formy wciąż rozpuszczają się w cieniu, a światło zaczyna wyznaczać przestrzeń.

Głębokie błękity i stonowane zielenie budują spokojny krajobraz, podczas gdy ostra, ciepła krawędź światła przecina mrok, jak pierwszy kontakt z dniem. Kompozycja odzwierciedla zarówno fizyczną odległość, jak i wewnętrzny stan skupienia i ciszy.

Zainspirowane tym samym regionem, w którym kiedyś pracował Nicholas Roerich, to dzieło opowiada o bezruchu, skali i obecności.

Uwaga:
- Możliwe odchylenia kolorów wynikają ze światła, monitora i aparatu.
- Dla nabywców spoza UE mogą mieć zastosowanie dodatkowe cła i opłaty.

Bio.
Konstantin Danilov (ur. 1979, Moskwa) to malarz i muralysta mieszkający w Atenach, Grecja. Pionier rosyjskiej sceny graffiti z lat 90., jego działalność przekształciła się w malarstwo Color Field, łącząc odważne kompozycje przestrzenne z psychologiczną i emocjonalną głębią.
Występował w czołowych instytucjach, takich jak Moscow Museum of Modern Art, RuArts Foundation i Burning Man x Sotheby’s (New York). Jego prace znajdują się w znaczących kolekcjach, m.in. STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation i Kolekcja Sofii Trotsenko.
Danilov miał wystawy solo w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie, brał także udział w międzynarodowych targach, takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam). Jego projekty street art trwają w ponad 20 krajach, od Hongkongu po Paryż i Nowy Jork.
Twórczość bada tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej oraz transformacji osobowości i interakcji między światem wewnętrznym a otoczeniem zewnętrznym, także w kontekście emigracji. Wykorzystuje techniki takie jak malowanie po krawędziach płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne, które formują nasze świadome doświadczenie.

Instagram: @zmogk