Beatrice Riva - Vento





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141030
Doskonała ocena na Trustpilot.
Beatrice Riva, Vento, 2011, obraz olejny, oryginał, 46 × 52 cm, sygnowany ręcznie, Włochy, współczesny, doskonały stan, sprzedawany bezpośrednio przez artystkę.
Opis od sprzedawcy
Wiatr rodzi się ze spotkania ludzkiej twarzy i ruchu materii.
Obraz został stworzony przez artystę poprzez cyfrowe nałożenie w Photoshopie dwóch samodzielnie zrobionych fotografii: jednej twarzy i fałd sukni, wykorzystanych jako element plastyczny do owijania i przekształcania sylwetki.
Tkanina staje się więc czymś więcej niż zwykłym ubraniem: wydaje się przenikać twarz niczym strumień powietrza, deformując jej kontury i podważając granicę między ciałem a materią.
Oczy, intensywne i niemal nieruchome, wyłaniają się z tej ruchomej powierzchni, tworząc kontrast między siłą wiatru a stałością spojrzenia.
Paleta ograniczona do tonów szarości, zieleni i czerni podkreśla zawieszoną i introspektywną atmosferę dzieła, podczas gdy zacieki, znaki i niedoskonałości powierzchni przyczyniają się do nadania mu materialnej i ekspresyjnej wymowy.
Wiatr odzwierciedla poszukiwanie tożsamości, transformacji i kruchą granicę między tym, co należy do ciała, a tym, co je przenika.
Oryginalne dzieło, wykonane przez artystę. Kompozycja fotograficzna wykorzystana jako odniesienie została w całości stworzona przez samego artysty.
Wiatr rodzi się ze spotkania ludzkiej twarzy i ruchu materii.
Obraz został stworzony przez artystę poprzez cyfrowe nałożenie w Photoshopie dwóch samodzielnie zrobionych fotografii: jednej twarzy i fałd sukni, wykorzystanych jako element plastyczny do owijania i przekształcania sylwetki.
Tkanina staje się więc czymś więcej niż zwykłym ubraniem: wydaje się przenikać twarz niczym strumień powietrza, deformując jej kontury i podważając granicę między ciałem a materią.
Oczy, intensywne i niemal nieruchome, wyłaniają się z tej ruchomej powierzchni, tworząc kontrast między siłą wiatru a stałością spojrzenia.
Paleta ograniczona do tonów szarości, zieleni i czerni podkreśla zawieszoną i introspektywną atmosferę dzieła, podczas gdy zacieki, znaki i niedoskonałości powierzchni przyczyniają się do nadania mu materialnej i ekspresyjnej wymowy.
Wiatr odzwierciedla poszukiwanie tożsamości, transformacji i kruchą granicę między tym, co należy do ciała, a tym, co je przenika.
Oryginalne dzieło, wykonane przez artystę. Kompozycja fotograficzna wykorzystana jako odniesienie została w całości stworzona przez samego artysty.

