SKE - Super Saiyan Club

"Super Saiyan Club" – Ultra limitowana edycja (10 egz.) - Nowa kolekcja
Numer edycji: 01/10
Artysta: SKE
Instagram artysty SKE: ske_shakeyourart
Technika: Malarstwo cyfrowe (Procreate - AI - Photoshop)
Wydawca: Atelier Montmartre Paris
Papier artystyczny premium – format ISO A2 – sygnowana, numerowana – certyfikat w zestawie

Czasem wystarczy spojrzenie, aby wrócić do czasów, gdy poziom mocy mógł stać się bardzo poważną sprawą. W centrum Super Saiyan Club, Goku w formie Super Saiyan natychmiast narzuca swoją obecność. Wokół niego uniwersum Dragon Ball Z eksploduje odniesieniami: Shenron zwija się w kompozycji, Dragon Ballsy zaznaczają obraz, Vegeta pilnuje kąta, Capsule Corp. pojawia się na środku fantazyjnego Tokyo, podczas gdy Dragon Radar, magiczna chmura i kaseta VHS z napisem „1992” budzą wyobraźnię lat 90.
Kompozycja działa jak plakat-pamiątka przefiltrowany graficznie przez SKE: żywe kolory, nagromadzenie symboli, odręczne napisy, energia ulicy i detale do odkrycia stopniowo. Nie patrzy się tylko na Goku. Wczuwamy się ponownie w epokę, w openingi, walki niemożliwe, rywalizacje, transformacje i to uczucie, że nowy odcinek mógł zająć cały dzień.
SKE przekształca tutaj ikonę kultury mangi w współczesny, gęsty i od razu rozpoznawalny element pop, gdzie nostalgia i wizualna kultura współbrzmią, nie popadając w pospolita reprodukcję.
Super Saiyan Club adresowany jest do tych, którzy rozpoznają odniesienia jeszcze przed ich przeczytaniem. To dzieło zaprojektowane tak, by wejść do kolekcji i dalej odkrywać spojrzenia na nie długo po pierwszym spojrzeniu.

Cechy:

• Limitowana edycja 10 egzemplarzy
• Wydruk na papierze artystycznym premium
• Format ISO A2 (59,4 x 42 cm), łatwy do oprawienia
• Każdy egzemplarz sygnowany i numerowany przez SKE
• Dołączony certyfikat autentyczności
• Wysyłka zabezpieczona, opakowanie wzmacniane

Rzadka edycja, która bez wątpienia stanie się kluczowym elementem Twojej kolekcji.

- WSKAZÓWKI DO OPRAWY

Twoje dzieło wysyłane jest zwinięte i zabezpieczone w tubie.

Po otrzymaniu delikatnie je rozwiń, a następnie połóż płasko na 48–72 godziny, aby naturalnie odzyskało kształt przed oprawą.

Formaty ISO (A3, A2, A1…) łatwo dobrać do opraw standardowych dostępnych w marketach budowlanych lub dekoracyjnych.

Osobiście używam aluminiowych ram Leroy Merlin: proste, eleganckie i ekonomiczne, które doskonale eksponują dzieła.

- BIO ARTYSTY:
SKE to samouk z Francji, wszechstronny artysta, osiadły w kulturze lat 80/90, inspirujący dużą część swojej twórczości.

Ciągle eksploruje nowe techniki: akryl, kolaż, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często z dwuosobowym odbiorem, łączą surową energię street art i wizualny wpływ pop artu.

Po wyjątkowym roku 2025, wartość SKE rośnie znacząco. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), następnie wybrany Rejestracją Roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artysta miesiąca” w październiku, miał także publikację w amerykańskim magazynie sztuki, potwierdzając międzynarodowe uznanie.

Jego prace były już eksponowane w miejscach kluczowych w Europie, USA i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Jednocześnie SKE zdobywa też uznanie na rynku dzieł cyfrowych, rosnącej tendencji z ostatnich dwóch lat, wzmacniając atrakcyjność jego twórczości dla kolekcjonerów.

Ikony kultury popularnej, śmiałe grafiki i zabiegi faktur charakteryzują styl, który stał się nieodzowny.

SKE jest bezsprzecznie artystą, którego warto śledzić, by zacząć lub wzbogacić kolekcję o rosnącą wartość.

Artysta Notowany i Nagradzany – Pop Art & Street Art Współczesny

UNIWERSUM MIĘDZY HERITAGE A NOWOCZESNOŚCIĄ Praca SKE wpisuje się w prestiżową linię epoki. Jego kreska łączy efektywność wizualną Keiita Haringu i Andy’ego Warhola, jednocześnie wprowadzając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego prace tworzą most między epokami: reinterpretują klasyki, nie bojąc się przeinaczać Mona Lisy da Vinci, Dziewczyny z Vermeera, Wielkiej Fali Hokusai czy zdekonstruowanych form Picassa, by zestawić je z estetyką miejską nowoczesną, zbliżoną do Mr Brainwash czy Kaws.

POP KULTURA I NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Myszka Miki czy Pinokio oraz symboliczną chciwość Sknera. Wpływ gier, komiksów i komiksów jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i legendarnej Gameboy, po stworzenia Pokemonów (Pikachu, Charizard, Sacha), przechodząc do Superbohaterów z ekwipunku Marvela. SKE utrwala te wspomnienia w sposób zbliżony do Daniela Arshama lub Takashi Murakami.

LUKSUS, HYPE & SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu, który czasem przypomina Alec’a Monopoly, artysta igra z kodami sukcesu i materializmu. Symbol dolara towarzyszy logotypom gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: spotyka się tu świat sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Wprowadza także adrenaliny samochodowe (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjną zegarmistrzostwo (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To sztuka żywa, z fakturami dopracowanymi, czasem przypominająca wykończenie Jeffa Koonsa lub oblicze Richarda Orlinskiego.

Dzieło to idealnie nadaje się, by wzbogacić kolekcję lub dodać dynamiczny akcent do Twojego wnętrza.

- Instagram artysty SKE: ske_shakeyourart