Joaquim Falco - BRIGITTE BARDOT IN YELLOW-WHITE

03
dni
16
godziny
56
minuty
37
sekundy
Aktualna oferta
€ 50
Cena minimalna nie została osiągnięta
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 6.000 - € 7.000
IT
€ 50
ES
€ 45
IT
€ 2

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 140943

Doskonała ocena na Trustpilot.

Joaquim Falcó prezentuje oryginalne dzieło z 2026 r., akryl i techniki mieszane na płótnie bawełnianym, tytuł BRIGITTE BARDOT IN YELLOW-WHITE, unikatowy, podpisany odręcznie, wielokolorowy obraz modowy o wymiarach 138 x 106 cm, sprzedawany bezpośrednio od artysty w doskonałym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Niektóre z jego obrazów sprzedają się za 30.000 € w galeriach sztuki.

Wysyłki realizowane są z Unii Europejskiej bez podatków dla Unii Europejskiej.

Ręcznie malowane na płótnie bawełnianym sublimowanym. UNIKALNE. Certyfikowane przez FALCÓ.

2026 Bluewave Awards Barcelona.

2025 Oscar della creatività per le arte visivi. Montecarlo.Monaco

2025 Wystawa w Studio 46 w Barcelonie. Hiszpania

2024 Artysta Roku 2024. Italia

2024 Pierwsza nagroda. Grand Master of International Art Giotto. Florencja. Włochy.

Uczestniczył w najważniejszych targach sztuki, takich jak FIAC Paryż, ARTE Bolonia, ARCO Madryt i ART Shanghai.

"Joaquim Falcó – Współczesny Mistrz Pop Art i Ekspresji
Urodzony w 1958 roku, Joaquim Falcó to wybitnie uznany hiszpański artysta, znany ze swojego żywiołowego i ekspresyjnego podejścia do pop artu. Z karierą trwającą wiele dekad, Falcó ugruntował swoją pozycję jako mistrz współczesnego malarstwa, płynnie łącząc odważne kolory, dynamiczne kompozycje i kulturowe odniesienia.

Jego prace były wystawiane w prestiżowych galeriach i muzeach na całym świecie, a on stał się kluczową postacią światowej sceny artystycznej. W 2021 roku stworzył Marilyn Speaks, ikoniczne i bardzo rozpoznawalne dzieło, a w 2022 roku pojawiło się uzupełniające „siostrzane” dzieło. Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych, odzwierciedlając szeroki urok wśród kolekcjonerów sztuki i miłośników.

Charakterystyczny styl Falcó czerpie inspiracje z kultury popularnej, reinterpretując słynne postacie i symbole z nowym, nowoczesnym akcentem. Jego plakaty i obrazy były prezentowane na najważniejszych wystawach, a jego wkład w świecie sztuki przyniósł mu liczne nagrody, w tym prestiżowy tytuł Grand Master of Art przyznany we Florencji w 2024 roku.

Dzięki niezwykłej wszechstronności i umiejętności wprowadzania innowacji w różnych stylach artystycznych, Joaquim Falcó kontynuuje przekraczanie granic, umacniając swoje dziedzictwo jako prawdziwy mistrz współczesny."


( Important information: It is not sent to islands and overseas colonies. Don't buy if you live in these places Including Sicily, Sardinia, Canary Islands.Currently, we do not ship to China, Taiwan, Hong Kong ,Macao and Japan)

To unikatowe dzieło z Certyfikatem Autentyczności.

2024 Artysta Roku. Nagroda w uznaniu osobistego wkładu artystycznego i kreatywnego. Artexpo. Miasto Cesenatico. Włochy.
2023 Michelangelo International Art Prix i Star Art and Market Prix. Rzym. Włochy.

2023 Nagroda za Karierę Artystyczną i Wartość Artystyczną. Teatro Casino di San Remo. Włochy.

2023 wystawy w : Paryż, Szanghaj.

2022 wystawy w : Rzym, Paryż, Wenecja, Nowy Jork, Miami, Porto.

JAK OPRAWIĆ RAMĄ:

Prace Falcó na płótnie można zawiesić na ścianie na dwa sposoby:

Tradycyjny sposób z wewnętrzną ramą drewnianą i zewnętrzną ramą, lub z zewnętrzną ramą drewnianą lub metalową i lakierem akrylowym lub przezroczystym szkłem jako ochroną nad całym płótnem bez składania go.

Ta praca pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty, jest nowa, nigdy wcześniej nie sprzedana ani nie wystawiana w galerii, muzeum czy na aukcji. Ma gwarancję autentyczności od samego artysty, a nie od galerii.

Dzieło ręcznie malowane farbami akrylowymi i innymi technikami (mixed media) na sublimowanym płótnie tuszami przez słynnego hiszpańskiego artystę Joaquima Falcó (1958), technika podobna do tej używanej przez geniusza Pop Artu, Andy’ego Warhola.

Odcienie kolorów w dziele mogą się różnić w zależności od ekranu, na którym je oglądasz.

Wyszukaj „Joaquim Falcó” w Google.

Otrzymasz zwinięte dzieło.

Podpis ręczny z przodu i z tyłu.

Płótno przygotowane pod wewnętrzny drewniany szkielet o grubości między 2 a 3 cm (nie wliczono).

Bez zewnętrznej ramy dekoracyjnej.

Obraz wysyłany jest zwinięty, zabezpieczony w dużej tubie do transportu dzieł sztuki.

Pieczęć autentyczności artysty, podpisana, tytułowana i datowana, z pomiarami z tyłu.

Falcó od 1979 roku eksponuje swoje obrazy w galeriach i muzeach na całym świecie.

Do tej pory odbyło się ponad 400 wystaw.

Jego prace cieszą się dużym uznaniem wśród głównych kolekcjonerów za istotny osobisty wkład w Pop Art, z osobistym i krytycznym stylem, który stworzył własną szkołę.

Wystawiał swoje prace z takimi artystami jak Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Pablo Picasso i Salvador Dalí.

Tworzył obrazy dla ważnych muzeów, takich jak Coca-Cola w Atlancie, Ferrari we Włoszech i Absolut Vodka w Paryżu.

Sprawdź, czy Twój adres i e-mail w Catawiki są poprawne, aby uniknąć zwrotów.

Wysyłka trwa od 3 do 10 dni przy transporcie międzynarodowym z możliwością śledzenia.

Opłaty celne nie wchodzą w skład transportu; kupujący musi uiścić opłaty celne po poinformowaniu i po wysłaniu dzieła. Tylko dla krajów spoza Unii Europejskiej.

Historie sprzedawców

Joaquim Falcó – Współczesny Mistrz Pop Art i Ekspresji Urodzony w 1958 roku, Joaquim Falcó to bardzo ceniony hiszpański artysta znany z żywej i ekspresyjnej approachy do pop artu. Z karierą obejmującą kilka dekad, Falcó ugruntował swoją pozycję jako mistrz współczesnego malarstwa, płynnie łącząc odważne kolory, dynamiczne kompozycje i ikoniczne odwołania kulturowe. Jego prace były prezentowane w prestiżowych galeriach i muzeach na całym świecie, a on stał się kluczową postacią w międzynarodowej scenie artystycznej. W 2021 roku stworzył Marilyn Speaks, ikoniczny i bardzo rozpoznawalny obraz, a w 2022 roku uzupełniające dzieło „siostrzane”. Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych, odzwierciedlając szeroki zakres jego popularności wśród kolekcjonerów sztuki i entuzjasteów. Idiosynkratyczny styl Falco czerpie inspirację z kultury popularnej, na nowo interpretując słynne postacie i symbole w świeżym, nowoczesnym wydaniu. Jego plakaty i malarskie prace były prezentowane na ważnych wystawach, a jego wkład w świat sztuki przyniósł mu kilka nagród, w tym prestiżowy tytuł Grand Master of Art w Florencji w 2024 roku. Dzięki niezwykłej wszechstronności i zdolności do innowacji w różnych stylach artystycznych, Joaquim Falcó nadal poszerza granice, umacniając swoje dziedzictwo jako prawdziwy współczesny mistrz. alcó Biografia Joaquim Falcó urodził się w Manresie (Barcelona) 15 grudnia 1958 roku w rodzinie związanej z metalurgią. Przez lata jego warsztat malarski był otoczony narzędziami, maszynami i niektórymi członkami rodziny. Być może z tego powodu jego praca jest tak znajoma i bliska, choć jest uważany za jednego z najbardziej międzynarodowych artystów regionu katalońskiego Bages. „Zaczynałem w świecie rysunku i malarstwa w wieku 9 lat, kiedy moi rodzice zapisali mnie do akademii Manresa, gdzie postimpresjonistyczny artysta Estanislao Vilajosana uczył rzemiosła i uczęszczałem aż do 13 roku życia.” Poprzez plamy, rozpryski, linie i spływające farby Joaquim Falcó udaje się być artystą pop artu, nie chcąc tym być, bo ma duszę impresjonistyczną. We wczesnych latach jako utalentowany artysta poświęcał się pejzażowi i portretom artystycznym. Jego pierwsza wystawa miała miejsce w 1979 roku, kiedy na ścianach Sala d'Art Xipell w Manresie pojawiły się jego pierwsze prace. Zanim zmienił dekadę, Joaquim Falcó podpisał umowy z dwiema galeriami, które zapewniły mu pełne poświęcenie malarstwu. Jego kolejny trampolinowy skok pochodzi z Włoch, gdzie kolekcjonerzy nawiązują kontakt z jego stylem i otrzymuje różne zamówienia dla Ferrari. Po przeprowadzce do Stanów Zjednoczonych rynek na tę okazję pozwala mu stworzyć serię orzeźwiających napojów w pełnych kolorach, fakturach i ruchu. Ekspresyjne linie i wyostrzona chromatyka to kilka z cech, które go identyfikują. Jak sam przyznaje, jego obrazy tworzone są w bliskości, „ciało w ciało” między płótnem a jego własnym organizmem. Niektóre z jego płócien były malowane na ziemi, pod naciskiem dłoni lub ciała Falco. Jakby były to dawne mapy geograficzne, płótna rozkładają się, by zostać stworzone, zanim zostaną trwale zawieszone na ścianie. Brudzenie rąk to część tej unikalnej esencji, która pochodzi z zbliżenia do skręconych włókien i pigmentów. Podobnie jak codzienność człowieka pijącego kawę w barze naprzeciwko jego domu, malarstwo Joaquima Falco to przedmioty zakorzenione w naszym codziennym życiu. Nie zapominając o dawce fantazji, delikatności, mimetycznych emocji i wspomnień z dzieciństwa, które mieszają się z inspiracją czerpaną z dzieł wielkich malarzy takich jak: Picasso, Van Gogh, Cézanne, Velázquez czy Goya. Każdy malarz byłby dumny, że jest ich synem, chociażby metaforycznie, ale Joaquim Falcó składa im także hołd poprzez swoją twórczość. Ta heterogeniczna ikonografia, hołd dla historii sztuki, przedmiotów konsumpcyjnych, zwierząt i natury są reinterpretowane w specyficznym, bardzo osobistym języku, zbliżonym do neoimpresjonizmu, gdzie trudno powiedzieć, czy malarz lubi tworzyć swoją pracę bardziej niż sam widz. oglądając ją. „Malarstwo i rysunek to moja pasja, dla mnie to nie praca, lubię to robić. Moimi dziełami wyrażam emocje poprzez obrazy naszego otoczenia, które zamieniam w sztukę.” Na powierzchniach płaskich kolorów Falco rozwija się świat grubych pociągnięć pędzla, faktur w postaci kolażu, które nadają otaczającym nas przedmiotom, tak bliskim nam, dodatkową wartość i odróżniają go od prac innych współczesnych artystów. Jego siła emocjonalna, fascynująca błyskotliwość jego obrazów oraz podziw dla artystów awangardy XX wieku to połączenie, które wynika z estetycznego języka wyrażającego wyższą autentyczność.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Niektóre z jego obrazów sprzedają się za 30.000 € w galeriach sztuki.

Wysyłki realizowane są z Unii Europejskiej bez podatków dla Unii Europejskiej.

Ręcznie malowane na płótnie bawełnianym sublimowanym. UNIKALNE. Certyfikowane przez FALCÓ.

2026 Bluewave Awards Barcelona.

2025 Oscar della creatività per le arte visivi. Montecarlo.Monaco

2025 Wystawa w Studio 46 w Barcelonie. Hiszpania

2024 Artysta Roku 2024. Italia

2024 Pierwsza nagroda. Grand Master of International Art Giotto. Florencja. Włochy.

Uczestniczył w najważniejszych targach sztuki, takich jak FIAC Paryż, ARTE Bolonia, ARCO Madryt i ART Shanghai.

"Joaquim Falcó – Współczesny Mistrz Pop Art i Ekspresji
Urodzony w 1958 roku, Joaquim Falcó to wybitnie uznany hiszpański artysta, znany ze swojego żywiołowego i ekspresyjnego podejścia do pop artu. Z karierą trwającą wiele dekad, Falcó ugruntował swoją pozycję jako mistrz współczesnego malarstwa, płynnie łącząc odważne kolory, dynamiczne kompozycje i kulturowe odniesienia.

Jego prace były wystawiane w prestiżowych galeriach i muzeach na całym świecie, a on stał się kluczową postacią światowej sceny artystycznej. W 2021 roku stworzył Marilyn Speaks, ikoniczne i bardzo rozpoznawalne dzieło, a w 2022 roku pojawiło się uzupełniające „siostrzane” dzieło. Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych, odzwierciedlając szeroki urok wśród kolekcjonerów sztuki i miłośników.

Charakterystyczny styl Falcó czerpie inspiracje z kultury popularnej, reinterpretując słynne postacie i symbole z nowym, nowoczesnym akcentem. Jego plakaty i obrazy były prezentowane na najważniejszych wystawach, a jego wkład w świecie sztuki przyniósł mu liczne nagrody, w tym prestiżowy tytuł Grand Master of Art przyznany we Florencji w 2024 roku.

Dzięki niezwykłej wszechstronności i umiejętności wprowadzania innowacji w różnych stylach artystycznych, Joaquim Falcó kontynuuje przekraczanie granic, umacniając swoje dziedzictwo jako prawdziwy mistrz współczesny."


( Important information: It is not sent to islands and overseas colonies. Don't buy if you live in these places Including Sicily, Sardinia, Canary Islands.Currently, we do not ship to China, Taiwan, Hong Kong ,Macao and Japan)

To unikatowe dzieło z Certyfikatem Autentyczności.

2024 Artysta Roku. Nagroda w uznaniu osobistego wkładu artystycznego i kreatywnego. Artexpo. Miasto Cesenatico. Włochy.
2023 Michelangelo International Art Prix i Star Art and Market Prix. Rzym. Włochy.

2023 Nagroda za Karierę Artystyczną i Wartość Artystyczną. Teatro Casino di San Remo. Włochy.

2023 wystawy w : Paryż, Szanghaj.

2022 wystawy w : Rzym, Paryż, Wenecja, Nowy Jork, Miami, Porto.

JAK OPRAWIĆ RAMĄ:

Prace Falcó na płótnie można zawiesić na ścianie na dwa sposoby:

Tradycyjny sposób z wewnętrzną ramą drewnianą i zewnętrzną ramą, lub z zewnętrzną ramą drewnianą lub metalową i lakierem akrylowym lub przezroczystym szkłem jako ochroną nad całym płótnem bez składania go.

Ta praca pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty, jest nowa, nigdy wcześniej nie sprzedana ani nie wystawiana w galerii, muzeum czy na aukcji. Ma gwarancję autentyczności od samego artysty, a nie od galerii.

Dzieło ręcznie malowane farbami akrylowymi i innymi technikami (mixed media) na sublimowanym płótnie tuszami przez słynnego hiszpańskiego artystę Joaquima Falcó (1958), technika podobna do tej używanej przez geniusza Pop Artu, Andy’ego Warhola.

Odcienie kolorów w dziele mogą się różnić w zależności od ekranu, na którym je oglądasz.

Wyszukaj „Joaquim Falcó” w Google.

Otrzymasz zwinięte dzieło.

Podpis ręczny z przodu i z tyłu.

Płótno przygotowane pod wewnętrzny drewniany szkielet o grubości między 2 a 3 cm (nie wliczono).

Bez zewnętrznej ramy dekoracyjnej.

Obraz wysyłany jest zwinięty, zabezpieczony w dużej tubie do transportu dzieł sztuki.

Pieczęć autentyczności artysty, podpisana, tytułowana i datowana, z pomiarami z tyłu.

Falcó od 1979 roku eksponuje swoje obrazy w galeriach i muzeach na całym świecie.

Do tej pory odbyło się ponad 400 wystaw.

Jego prace cieszą się dużym uznaniem wśród głównych kolekcjonerów za istotny osobisty wkład w Pop Art, z osobistym i krytycznym stylem, który stworzył własną szkołę.

Wystawiał swoje prace z takimi artystami jak Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Pablo Picasso i Salvador Dalí.

Tworzył obrazy dla ważnych muzeów, takich jak Coca-Cola w Atlancie, Ferrari we Włoszech i Absolut Vodka w Paryżu.

Sprawdź, czy Twój adres i e-mail w Catawiki są poprawne, aby uniknąć zwrotów.

Wysyłka trwa od 3 do 10 dni przy transporcie międzynarodowym z możliwością śledzenia.

Opłaty celne nie wchodzą w skład transportu; kupujący musi uiścić opłaty celne po poinformowaniu i po wysłaniu dzieła. Tylko dla krajów spoza Unii Europejskiej.

Historie sprzedawców

Joaquim Falcó – Współczesny Mistrz Pop Art i Ekspresji Urodzony w 1958 roku, Joaquim Falcó to bardzo ceniony hiszpański artysta znany z żywej i ekspresyjnej approachy do pop artu. Z karierą obejmującą kilka dekad, Falcó ugruntował swoją pozycję jako mistrz współczesnego malarstwa, płynnie łącząc odważne kolory, dynamiczne kompozycje i ikoniczne odwołania kulturowe. Jego prace były prezentowane w prestiżowych galeriach i muzeach na całym świecie, a on stał się kluczową postacią w międzynarodowej scenie artystycznej. W 2021 roku stworzył Marilyn Speaks, ikoniczny i bardzo rozpoznawalny obraz, a w 2022 roku uzupełniające dzieło „siostrzane”. Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych, odzwierciedlając szeroki zakres jego popularności wśród kolekcjonerów sztuki i entuzjasteów. Idiosynkratyczny styl Falco czerpie inspirację z kultury popularnej, na nowo interpretując słynne postacie i symbole w świeżym, nowoczesnym wydaniu. Jego plakaty i malarskie prace były prezentowane na ważnych wystawach, a jego wkład w świat sztuki przyniósł mu kilka nagród, w tym prestiżowy tytuł Grand Master of Art w Florencji w 2024 roku. Dzięki niezwykłej wszechstronności i zdolności do innowacji w różnych stylach artystycznych, Joaquim Falcó nadal poszerza granice, umacniając swoje dziedzictwo jako prawdziwy współczesny mistrz. alcó Biografia Joaquim Falcó urodził się w Manresie (Barcelona) 15 grudnia 1958 roku w rodzinie związanej z metalurgią. Przez lata jego warsztat malarski był otoczony narzędziami, maszynami i niektórymi członkami rodziny. Być może z tego powodu jego praca jest tak znajoma i bliska, choć jest uważany za jednego z najbardziej międzynarodowych artystów regionu katalońskiego Bages. „Zaczynałem w świecie rysunku i malarstwa w wieku 9 lat, kiedy moi rodzice zapisali mnie do akademii Manresa, gdzie postimpresjonistyczny artysta Estanislao Vilajosana uczył rzemiosła i uczęszczałem aż do 13 roku życia.” Poprzez plamy, rozpryski, linie i spływające farby Joaquim Falcó udaje się być artystą pop artu, nie chcąc tym być, bo ma duszę impresjonistyczną. We wczesnych latach jako utalentowany artysta poświęcał się pejzażowi i portretom artystycznym. Jego pierwsza wystawa miała miejsce w 1979 roku, kiedy na ścianach Sala d'Art Xipell w Manresie pojawiły się jego pierwsze prace. Zanim zmienił dekadę, Joaquim Falcó podpisał umowy z dwiema galeriami, które zapewniły mu pełne poświęcenie malarstwu. Jego kolejny trampolinowy skok pochodzi z Włoch, gdzie kolekcjonerzy nawiązują kontakt z jego stylem i otrzymuje różne zamówienia dla Ferrari. Po przeprowadzce do Stanów Zjednoczonych rynek na tę okazję pozwala mu stworzyć serię orzeźwiających napojów w pełnych kolorach, fakturach i ruchu. Ekspresyjne linie i wyostrzona chromatyka to kilka z cech, które go identyfikują. Jak sam przyznaje, jego obrazy tworzone są w bliskości, „ciało w ciało” między płótnem a jego własnym organizmem. Niektóre z jego płócien były malowane na ziemi, pod naciskiem dłoni lub ciała Falco. Jakby były to dawne mapy geograficzne, płótna rozkładają się, by zostać stworzone, zanim zostaną trwale zawieszone na ścianie. Brudzenie rąk to część tej unikalnej esencji, która pochodzi z zbliżenia do skręconych włókien i pigmentów. Podobnie jak codzienność człowieka pijącego kawę w barze naprzeciwko jego domu, malarstwo Joaquima Falco to przedmioty zakorzenione w naszym codziennym życiu. Nie zapominając o dawce fantazji, delikatności, mimetycznych emocji i wspomnień z dzieciństwa, które mieszają się z inspiracją czerpaną z dzieł wielkich malarzy takich jak: Picasso, Van Gogh, Cézanne, Velázquez czy Goya. Każdy malarz byłby dumny, że jest ich synem, chociażby metaforycznie, ale Joaquim Falcó składa im także hołd poprzez swoją twórczość. Ta heterogeniczna ikonografia, hołd dla historii sztuki, przedmiotów konsumpcyjnych, zwierząt i natury są reinterpretowane w specyficznym, bardzo osobistym języku, zbliżonym do neoimpresjonizmu, gdzie trudno powiedzieć, czy malarz lubi tworzyć swoją pracę bardziej niż sam widz. oglądając ją. „Malarstwo i rysunek to moja pasja, dla mnie to nie praca, lubię to robić. Moimi dziełami wyrażam emocje poprzez obrazy naszego otoczenia, które zamieniam w sztukę.” Na powierzchniach płaskich kolorów Falco rozwija się świat grubych pociągnięć pędzla, faktur w postaci kolażu, które nadają otaczającym nas przedmiotom, tak bliskim nam, dodatkową wartość i odróżniają go od prac innych współczesnych artystów. Jego siła emocjonalna, fascynująca błyskotliwość jego obrazów oraz podziw dla artystów awangardy XX wieku to połączenie, które wynika z estetycznego języka wyrażającego wyższą autentyczność.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Joaquim Falco
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
BRIGITTE BARDOT IN YELLOW-WHITE
Technika
Obraz akrylowy, Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
138 cm
Szerokość
106 cm
Waga
700 g
Temat
Moda
Styl
Pop-art
Okres
2020+
Sprzedawane przez
AndoraZweryfikowano
267
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna