Alejandro Carballosa - “el umbral de la conciencia”

Olej na płótnie
Opis
Próg świadomości kształtuje się wokół obrazu zawieszonego między cielesnością a snem. Postać kobieca wyłania się z nieokreślonej przestrzeni, otoczona przez płynną, burzliwą substancję, która wydaje się rozmywać granice między ciałem, krajobrazem a myślą.
Kompozycja wprowadza celową napięcie między pionowością a głębią. Ciało unosi się, podczas gdy jego otoczenie zdaje się zapadać i rozpadać, co daje wrażenie, że postać nie znajduje się jedynie w pejzażu, lecz utknęła w stanie pośrednim między czuwaniem, snem a pamięcią.
Twarz przedstawiona frontálně i z powściągliwym wyrazem twarzy pełni funkcję psychicznego centro dzieła. Jej spojrzenie, niemal zawieszone, kontrastuje z gestualnym ruchem reszty kompozycji. Ręce uniesione wprowadzają także wymiar symboliczny: mogą być rozumiane jako gest przywołania, ochrony lub przemiany.
Monochromatyczne traktowanie eliminuje charakter anegdotyczny koloru i zbliża dzieło do tradycji clair-obscur, symbolizmu i metafizycznej malarstwa. Redukcja barwowa przekształca światło w prawdziwy element narracyjny: rozświetlone strefy zyskują niemal rzeźbiarską obecność, podczas gdy cienie stopniowo pochłaniają postać i jej kontekst.
W dziele występuje również celowa dwuznaczność tożsamości postaci. Nie jest przedstawiona jako portret konkretnej osoby, lecz jako archetypiczny obraz ludzkiej świadomości: ktoś, kto wydaje się wyłaniać z głębin, jednocześnie powracając do nich.
Dzieło może być odczytywane jako refleksja nad tożsamością, pamięcią, przemianą oraz kruchością percepcji. Woda — realna lub metaforyczna — pełni funkcję granicy między dwoma stanami: tym, co możemy rozpoznać, i tym, co pozostaje niedostępne.
W tym sensie Próg świadomości nie ma na celu oferować zamkniętej narracji. Jego celem jest wywołanie doświadczenia kontemplacyjnego, w którym widz dopowiada to, co malarstwo celowo pozostawia w suspensie.
Pojęcia: ciało, świadomość, pamięć, przemiana, sen, tożsamość i granica między widzialnym a nieświadomym.
Technika: współczesna malarska figura z monochromatycznym traktowaniem i naciskiem na clair-obscur.

Alejandro Carballosa, artysta plastyczny i projektant kubański mieszkający w Hiszpanii, o karierrze naznaczonej poszukiwaniem siły, emocji i piękna w postaci zwierzęcej i ludzkiej. Jego dzieło łączy techniczny realizm z współczesną wizją, gdzie kolor, światło i ruch nabierają symbolicznego i ekspresyjnego języka.
Wykształcony w sztukach wizualnych i designie, łączy estetyczną wrażliwość sztuki klasycznej z nowoczesnymi zasobami, tworząc prace balansujące między energią a introspekcją.
Jego prace były prezentowane na wystawach zbiorowych i indywidualnych, a znajdują się w prywatnych kolekcjach w Niemczech i Stanach Zjednoczonych.
edukacja
Szkoła akademii sztuk plastycznych; liceum rzeźbiarskie, malarz
uczelnia
Licencjat design scenograficzny; ISA, Hawana, Kuba, 2023
ukończono 2011
warsztat
2022. Międzynarodowy warsztat makijażu prowadzony przez włoskiego mistrza Pierro Penisi
wystawy
2011. Salón Iconográfico Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas. Kuba
2011. Wystawa „Vástagos”. Centrum Plastyki Rządowej, Las Tunas. Kuba
2012. Salón Martiano. Galeria Pracownia Rzeźbiarska, Las Tunas. Kuba
2012. Wystawa „Litografías”. UNEAC, Las Tunas. Kuba
2012. Wystawa „Ejercicio Final Integral”. Akademia Profesjonalna Sztuk Plastycznych, Las Tunas. Kuba
2013. Salón Martiano. Centrum Kulturalne Huellas, Las Tunas. Kuba
2013. Wystawa „La Víspera”. Centrum Plastyki Rządowej, Las Tunas. Kuba
2014. Salón „Guernica”. AHS, Las Tunas. Kuba
2014. Salón „La Plástica en Abril”. Centrum Plastyki Rządowej, Las Tunas. Kuba
2014. Wystawa zbiorowa „El arte, una imagen social”. Centrum Plastyki Rządowej, Las Tunas. Kuba
2017. Pierwszy Salon Sztuk Plastycznych. Galeria Sztuki Guáimaro. Camagüey. Kuba
2017. Wystawa zbiorowa, Aires de Cubanía. Casa del Alba kulturale, Hawana. Kuba
2022. Przejście mody tematyczne na uniwersytecie sztuk ISA
2024 prywatne kolekcje w Niemczech i Stanach Zjednoczonych