Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140826
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dzieło Santicri pt. 'Sorry, I'm just a Housemaid', portret w technice mieszanej, 70 × 50 × 2 cm, 2025, limitowana edycja 8, ręcznie podpisane we Włoszech.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, wystawa jego dzieł w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został także umieszczony wśród pierwszych trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisany
Limited edition of 8
Dzieło „Sorry, I'm Just a Housemaid” to śmiałe i prowokujące oświadczenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjną reprezentacją obrazu.
Artysta, poprzez użycie przytroczonej ściereczki i częściowe wymazanie dzieła, zdaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej i degradację kobiecej postaci do statusu „sprzątaczki”.
Wybór nadania dziełu tytułu z deklaracją przeprosin, „Sorry, I'm Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironii, być może ujawniając krytyczne przesłanie wobec społecznych oczekiwań i postrzegania niższości narzucanych kobietom.
Obecność ściereczki jako narzędzia skasowania sugeruje bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, ponownie rozważając go poprzez bardziej współczesne i feministyczne spojrzenie.
Częściowe skasowanie mogłoby być interpretowane jako poszukiwanie wyzwolenia z narzuconych ról lub oświadczenie osobistej emancypacji.
Krytycy mogą argumentować, czy prowokacja dzieła nie zostanie źle zrozumiana, czy gest częściowego usunięcia historycznego dzieła sztuki jest aktem ikonoklastycznym. Niemniej dzieło bez wątpienia otwiera dyskusję na temat równości płci, stereotypów i siły redefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Przesyłka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane już naciągnięte na drewnianą kratownicę; rama nie jest wliczona.
Przydzielony numer edycji zostanie wybrany losowo spośród dostępnych.
Artysta zyskał rozpoznanie w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w regionie Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezyjno-geodezyjnymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i rozładowania własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy niełatwo jest sklasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przerabiam to na projekt, który dobrze współgra z duchem czasów: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, wystawa jego dzieł w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został także umieszczony wśród pierwszych trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisany
Limited edition of 8
Dzieło „Sorry, I'm Just a Housemaid” to śmiałe i prowokujące oświadczenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjną reprezentacją obrazu.
Artysta, poprzez użycie przytroczonej ściereczki i częściowe wymazanie dzieła, zdaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej i degradację kobiecej postaci do statusu „sprzątaczki”.
Wybór nadania dziełu tytułu z deklaracją przeprosin, „Sorry, I'm Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironii, być może ujawniając krytyczne przesłanie wobec społecznych oczekiwań i postrzegania niższości narzucanych kobietom.
Obecność ściereczki jako narzędzia skasowania sugeruje bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, ponownie rozważając go poprzez bardziej współczesne i feministyczne spojrzenie.
Częściowe skasowanie mogłoby być interpretowane jako poszukiwanie wyzwolenia z narzuconych ról lub oświadczenie osobistej emancypacji.
Krytycy mogą argumentować, czy prowokacja dzieła nie zostanie źle zrozumiana, czy gest częściowego usunięcia historycznego dzieła sztuki jest aktem ikonoklastycznym. Niemniej dzieło bez wątpienia otwiera dyskusję na temat równości płci, stereotypów i siły redefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Przesyłka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane już naciągnięte na drewnianą kratownicę; rama nie jest wliczona.
Przydzielony numer edycji zostanie wybrany losowo spośród dostępnych.
Artysta zyskał rozpoznanie w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w regionie Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezyjno-geodezyjnymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i rozładowania własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy niełatwo jest sklasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przerabiam to na projekt, który dobrze współgra z duchem czasów: efektowny i zapadający w pamięć."
