Gopal Samantray - Runway 24

„India Contemporary” kuratorstwa Veera Hoody to rzadka okazja dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie, by nabyć oryginalne dzieła wybitnych współczesnych artystów indyjskich oraz nawiązać kontakt z jednym z najbardziej dynamicznych i szybko rosnących rynków sztuki na świecie.

India Contemporary to kuratorowana inicjatywa, która przybliża wiodących współczesnych artystów indyjskich europejskim kolekcjonerom. Każdy artysta jest wyłaniany osobiście przez Veera Hoodę ze względu na głębię artystyczną, oryginalność i długofalową relewantność, a każde dzieło jest oryginałem, pochodzącym z własnego studia artysty i wysyłanym z pełną dokumentacją. Program istnieje, ponieważ dystans między indyjskim studiem a europejskim „ ścianą” był do tej pory główną barierą między tymi artystami a zbieraczami, którzy by ich chcieli. India Contemporary ten dystans zamyka: brak pośredniego rynku, brak narzutu odsprzedażowego, bezpośredni dostęp na wczesnym etapie.

Współczesna scena sztuki w Indiach jest w wyjątkowym momencie — dynamiczna, intelektualna, wielogłosowa i szybko rosnąca zarówno pod względem widoczności globalnej, jak i wartości inwestycyjnej. Wzrastające zainteresowanie ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji sprawia, że to przekonujący moment dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażować się w sztukę indyjską współczesną na kluczowym etapie jej wzrostu.

Dzieła są oferowane wyłącznie w drodze aukcji na platformie Catawiki.

Dzieła są kuratorowane w Wiedniu przez Vijita Veera Hoodę i wysyłane bezpośrednio z pracowni artysty w Indiach. Nabywcy w UE cieszą się 0% cłem przy imporcie oryginalnych dzieł sztuki z Indii.

O artyście: Gopal Samantray

Gopal Samantray urodził się w 1976 roku w wiosce Adhanga w stanie Odisha, obecnie mieszka i tworzy w Nowym Delhi. Uzyskał BFA w 2002 roku i MFA w 2004 roku w B.K. College of Art and Craft w Odisha i od ponad dwóch dekad tworzy w obszarze sztuki współczesnej. Jego temat pozostaje ten sam: co dzieje się ze zwierzętami, gdy miasto nadciąga.

Wizja artystyczna

Styl Samantraya ukształtował się w lasach rejonów KBK Odisha — Koraput, Balangir i Kalahandi — gdzie dorastał obok dżungli i widział na własne oczy konflikt między rozwojem ludzkim a siedliskiem zwierząt. Zwierzęta w jego pracach nigdy nie znajdują się tam, gdzie powinny. Czarny antylopa stoi przed kopułowym horyzontem; zebry biegną pod śladami samolotu; wielka kotowata ryczy nad oświetlonym miastem. Przesiedlenie jest argumentem sztuki. Swoje prace komentują globalne ocieplenie i wylesianie, a postacie zwierząt odzwierciedlają oderwanie od ich siedliska — nienaturalne osadzenie zagrożonych zwierząt.

Maluję acrylic na płótnie w wysokim, nasyconym palecie barw — nocne błękity, nagłe róże i złote odcienie — z delikatnymi liniami naniesionymi na płaskie pola koloru, aby uchwycić postawę i wyraz zwierzęcia. Występują powtarzające się wątki tygrysów bengalskich i zebr. Wskazuje na Pablo Picasso i Salvadora Dalí jako wpływy, a praca balansuje między figuracją a surrealizmem: scena jest czytelna, rozmieszczenie to sen.

Wystawy

Solo: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) - Junglenama, Lucknow (2022), kuratorstwo Vandany Sehgal - Open Spaces, Asthana Art Forum.

Wystawy zbiorowe i targi: Fragmented Earth - The Last Call, kurator ArtKonsult, New Delhi (2012) - The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) - The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) - India Art Fair - wystawy zbiorowe w Singapurze, Dubaju i Pakistanie.

Nagrody: przyznane przez rząd Odisha (2001).

O dziele

Artysta: Gopal Samantray
Nazwa: Runway 24
Rok: 2023
Rozmiar: 92 x 168 cm
Technika: Akryl na płótnie

Ręcznie podpisane przez artystę.

O Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda to współczesny artysta Indo- Europy (Austrii) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie związki z jego indyjskimi korzeniami i wielką miłością do obecnego domu — Europy.

Veer Hooda wystawiał prace w niektórych z największych galerii i wystaw na świecie, a niedawno zamknął wyprzedaną wystawę na Art Basel Miami 2025. W tym roku wystawi się, między innymi, na Biennale w Wenecji 2026 i ArtExpo New York 2026, w wielu wystawach w całej Europie i Austrii, a pod koniec roku powróci na Art Basel Miami.

Podczas gdy jego własne prace odzwierciedlają silną wrażliwość koncepcyjną i materiałową, rozwijaną przez lata doświadczeń twórczych i zawodowych, Hooda kieruje się również jasną misją: uczynić wybitny indyjski talent artystyczny bardziej widocznym i dostępnym na rynku sztuki europejskim. Położony między Indiami a Europą, pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które już zyskują znaczną międzynarodową rozpoznawalność — to wyraźna perspektywa insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.

Podpis i autentyczność: Prace są podpisywane ręcznie przez artystę, a z każdą pracą dostarczany jest podpisany Certyfikat Autentyczności wystawiony przez India Contemporary przez Vijita Veera Hoodę.

Wysyłka: Prace wysyłane są z Indii przez NIV Art Center i są ubezpieczone w drodze do nabywcy. Nabywcy na terenie UE cieszą się 0% cłem przy imporcie dzieł sztuki. Wszystkie nasze dzieła dostarczane były bez problemów i terminowo do wszystkich nabywców, żaden dodatkowy opłata nie była stosowana do naszych wysyłek. Towarzyszymy nabywcy na każdym etapie, od odbioru po drzwi, i jesteśmy do dyspozycji w razie potrzeby procesu.

Pakowanie i ubezpieczenie: Obraz pakowany jest profesjonalnie i wysyłany zwinięty w tubie. Przypływa nienaciągnięty i będzie trzeba naciągnąć go na ramę po przybyciu — dowolny malarz/pedzelarz wykona to rutynowo.