Diego Carchesio - Composizione No 111

•⁠ ⁠Artysta
Diego Carchesio (Chieti, Włochy, 1990)
Artysta współczesny włoski, założyciel badania artystycznego DIETRO LA TELA – L'architettura dell’inversione, język, który kwestionuje tradycyjne pojęcie malarstwa, przekształcając tylną stronę płótna w główną przestrzeń dzieła. Jego badanie eksploruje relację między widzialnym a niewidzialnym, materią a światłem, strukturą a powierzchnią, poprzez proces wykonawczy rozwinięty na tylnej stronie płótna.

Jego prace były prezentowane na wystawach krajowych i międzynarodowych, a jego badanie zostało włączone do Katalogu Sztuki Współczesnej CAM Mondadori nr 61 (2026).
Wskaźnik artystyczny na rok 2025: 1.5 - Certyfikacja Nr Protokołu MI552024082 - Diego Carchesio
⸻

•⁠ ⁠Opus

Tytuł: Composizione No 111
Rok: 2013
Technika: Technika mieszana (olej na płótnie i emalie)

⸻

•⁠ ⁠Wymiary

Płótno: 40 × 40 × 5 cm
Ramka: bez ramy

Dzieło gotowe do ekspozycji.

⸻

•⁠ ⁠Podpis

Podpisane przez artystę na odwrocie płótna.
Towarzyszy podpis oryginalny i identyfikacyjne odniesienia autora.

⸻

•⁠ ⁠Edycja

Dzieło oryginalne, pojedynczy egzemplarz.
Nie należy do żadnej edycji ani multiplu.

⸻

•⁠ ⁠Opis dzieła

"Composizione No 111" to wielomateriałowe i trójwymiarowe dzieło zrealizowane w 2013 roku olejem na płótnie i emaliami. Praca zajmuje kluczowe miejsce w stałej działalności artystycznej i stylistycznej Diego Carchesio, w pełni wyrażając język balansujący pomiędzy geometria, znaczeniowym znakiem a silnym konceptualnym oddziaływaniem, które definiuje całe jego dorobek. Dzieło rozwija się na kwadratowym podkładzie dominuje intensywne, nasycone czerwone tło. Na tej podstawie Carchesio nanosi serię wyprofilowanych modułów kwadratowych o wypukłej fakturze zgodnie z rytmicznym układem, który łamie dwuwymiarowość tradycyjnego płótna. Ta struktura wyprowadza elementy w przestrzeń fizyczną, generując ciągłą grę świateł, cieni i zmieniających się objętości w zależności od kąta obserwatora i światła otoczenia. Pojedyncze elementy wypukłe odzwierciedlają różnorodność poszukiwań artysty poprzez różnorodne techniki. Krystaliczna, przejrzysta połyskliwość emalii kontrastuje z warstwą oleju, tworząc różnice materiałowe zarówno w jednolitych kostkach, które wtapiają się w tło, jak i w tych grawerowanych i rozmytych w bieli, które ujawniają gest malarski. Na innych modułach pojawiają się precyzyjne znaki graficzne w czerwieni, w tym siatki, stylizowane antropomorficzne postaci i enigmatyczne powtórzenia oczu. Oko, kluczowy i powtarzający się element w poetyce Carchesio, działa tutaj jako koncepcyjny punkt centralny. Daleko mu do bycia prostym detalem anatomicznym, przyjmuje silny sens symboliczny związany z aktywnym widzeniem i wewnętrznym badaniem, pobudza dogłębną refleksję na temat związku między powierzchnią widoczną dzieła a złożonością znaczeń ukrytych w poszczególnych fragmentach.

⸻

•⁠ ⁠Provenienza

Prosto z pracowni artysty.

⸻

•⁠ ⁠Dokumentacja

Dzieło dostarczane z:
- Oryginalny Certyfikat Autentyczności podpisany przez artystę.
- Fotodokumentacja.
- Oświadczenie o unikalności dzieła.

⸻

•⁠ ⁠Warunki

Warunki doskonałe.
Dzieło jest doskonale zachowane i nie podlega restauracjom, zmianom, nacięciom ani późniejszym interwencjom.

⸻

•⁠ ⁠Wysyłka

Dzieło zostanie wysłane zamontowane na własnym oryginalnym konstrukcji płóciennej i z ramą, starannie zabezpieczone profesjonalnymi materiałami. Pakowanie będzie odpowiednie do transportu dzieł sztuki, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas wysyłki.

Wysyłka zostanie dokonana za pośrednictwem kuriera ekspresowego z usługą śledzenia.

Koszty wysyłki, ewentualne koszty ubezpieczenia, opłaty celne i podatki importowe (gdzie dotyczy) ponosi wyłącznie nabywca.

⸻

•⁠ ⁠Wystawy i wybrane publikacje

•⁠ ⁠Fuorisalone 2025
•⁠ ⁠Milano Design Week 2026
•⁠ ⁠Milano Art Week 2026
•⁠ ⁠ART3F Rzym – Milano – Nowy Jork – Paryż – Monako
•⁠ ⁠Curatorska selekcja na Triennale Sztuk Wizualnych w Rzymie 2027
•⁠ ⁠Katalog Sztuki Współczesnej CAM Mondadori nr 61 (2026)

⸻

Note

Sprzedaż obejmuje Certyfikat Autentyczności oraz całą dokumentację przewidzianą przez artystę.