Rabarama (1969) - Astr-azione

09
dni
09
godziny
35
minuty
13
sekundy
Aktualna oferta
€ 3.000
Cena minimalna nie została osiągnięta
Giulia Couzzi
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Giulia Couzzi

Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.

Estymacja  € 10.000 - € 12.000
IT
€ 3.000
IT
€ 2.500
IT
€ 500

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 140943

Doskonała ocena na Trustpilot.

Rabarama, Astr-azione, rzeźba z brązu malowanego z 2001 roku, edycja IV/IV, 53 cm szer. × 17 cm wys. × 15 cm gł., 8 kg, podpisana, w doskonałym stanie, pochodzenie Włochy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Piękna, unikatowa rzeźba Rabarama z 2001 roku, na którą artystka także namalowała swój obraz. Dzieło to ukazuje wyraz spokojnej, lecz zadumanej twarzy; ta sama postura ciała sugeruje stan relaksu i pogody ducha. Z tego powodu jest to rzeźba, która przekazuje odbiorcy poczucie spokoju i rozluźnienia. Praca stoi w dobrym stanie zachowania i jest uzupełniona historycznym archiwum artystki Dante Vecchiato. Zostanie wysłana kurierem TYLKO DO KRAJÓW UNII EUROPEJSKIEJ.

Rabarama, alias Paola Epifani, urodzona w 1969 roku w Rzymie, we Włoszech, to artystka mieszkająca i pracująca w Padwie. Córka sztuki, od najmłodszych lat wykazywała naturalny talent do rzeźby. Rozpoczęła naukę w Szkole Sztuk w Treviso, a następnie na Akademii Sztuk Pięknych w Wenecji. Ukończyła studia w 1991 roku z wysokimi ocenami i od razu zaczęła uczestniczyć w licznych konkursach rzeźbiarskich o zasięgu krajowym i międzynarodowym, które przyniosły jej liczne pochwały ze strony publiczności i krytyków.

Rabarama tworzy rzeźby i obrazy z mężczyznami, kobietami lub hybrydycznymi stworzeniami, często przechodząc także w stronę ekscentryzmu. Skóra przedstawianych postaci jest zawsze zdobiona symbolami, literami, hieroglifami i innymi formami w różnorodnych kształtach. „Membrana”, „płaszcz” otaczający te postacie nieustannie się zmienia, bogacąc się o nowe znaki, symbole i metafory. Alfabet wskazuje na wewnętrzny graniczny ograniczenie języka oraz nasze istoty będące jednorazowymi-wieloosobowymi (według koncepcji filozofa Jeana-Luca Nancy’ego): hieroglifami, puzzlami i gniazdami pszczół są wizualizacją genomu, nieograniczonych kombinacji i możliwych wariantów tkwiących w ludzkości, widzianych w mentalnych labiryntach, w których zmaterializowana jest wieloraka złożoność Ja. Często wystawy prac Rabaramy prezentowane są we współpracy z innymi artystami, interpreterami (malarstwo ciała, taniec, akrobacje) i wzbogacone projekcjami wideo i dźwiękowymi. Jej prace uważane są za sugestywne i poruszające, opisują wszystkie ból i radości bytu ludzkiego, od niewoli po wolność – kod genetyczny snów.

„Sztuka Rabaramy bywa często bardzo agresywna, nie tylko dla widza, ale także dla samego twórcy” — powiedział George S. Bolge, dyrektor wykonawczy Museum of Art w Boca Raton, Miami, USA, odnosząc się do prac artystki.

Ta długa droga, naznaczona sukcesami, doprowadziła ją w 2011 roku do obecności na 54. Biennale w Wenecji z monumentalnym dziełem Abbandono, całkowicie wyrzeźbionym z marmuru Carrary.

Poza tym kluczowym uznaniem jej prace były eksponowane w największych stolicach świata sceny artystycznej, takich jak m.in. Paryż, Florencja, Cannes, Miami, Szanghaj.

Ponadto liczne i ważne są nabycia jej dzieł przez ważne instytucje publiczne i prywatne, takie jak Museo d’Arte della Biennale di Pechino, Sculpture Space w Szanghaju i Copelouzos Museum w Atenach, nie zapominając o trzech monumentalnych dziełach zakupionych przez miasto Reggio Calabria i wystawionych nad promenadą Falcomatà.

Od 2014 roku jest ambasadorką i inspiratorką Skin Art Festival, organizowanego w Merano, we współpracy z Kryolan. Niedawno, w 2015 roku, Rabarama wygrała międzynarodowy konkurs ogłoszony przez Gminę Vallo della Lucania (SA). W wyniku tego zwycięstwa powstała Leud, największe jak dotąd marmurowe dzieło stworzone przez artystkę, dziś wystawione w charakterystycznym starym mieście.

Niezapomniana pozostaje również artystyczna współpraca i partnerstwo z Cirque du Soleil.

W 2016 roku Rabarama wystawiała się w galeriach zarówno we Włoszech, jak Italian Fine Art Gallery w Positano i SimonBart Gallery w Porto Cervo, jak i za granicą, biorąc udział w biennale w Vught organizowanym przez Van Loon Galleries, Holandia. W tym samym roku brała udział w Biennale Sztuki w Asolo (TV), we Włoszech.

Dzięki swojemu wszechstronnemu talentowi Rabarama eksperymentuje i realizuje w czasie swojego twórczego rozwoju prace w terrakocie, klasyczne i znane brązy malowane, fascynujące unikalne rzeźby z marmuru, szkła i rzadkich kamieni, inkluzje w żywicy, monotipy w żywicach silikonowych, cenne biżuterie artystyczne, a także piękne obrazy i serigrafie.

Obecnie Rabarama mieszka i pracuje w Padwie, samodzielnie prowadząc swoją karierę i współpracując na arenie międzynarodowej z ważnymi galeriami sztuki we Francji, Holandii, Belgii, Wielkiej Brytanii, Turcji, Szwajcarii i Stanach Zjednoczonych.

Piękna, unikatowa rzeźba Rabarama z 2001 roku, na którą artystka także namalowała swój obraz. Dzieło to ukazuje wyraz spokojnej, lecz zadumanej twarzy; ta sama postura ciała sugeruje stan relaksu i pogody ducha. Z tego powodu jest to rzeźba, która przekazuje odbiorcy poczucie spokoju i rozluźnienia. Praca stoi w dobrym stanie zachowania i jest uzupełniona historycznym archiwum artystki Dante Vecchiato. Zostanie wysłana kurierem TYLKO DO KRAJÓW UNII EUROPEJSKIEJ.

Rabarama, alias Paola Epifani, urodzona w 1969 roku w Rzymie, we Włoszech, to artystka mieszkająca i pracująca w Padwie. Córka sztuki, od najmłodszych lat wykazywała naturalny talent do rzeźby. Rozpoczęła naukę w Szkole Sztuk w Treviso, a następnie na Akademii Sztuk Pięknych w Wenecji. Ukończyła studia w 1991 roku z wysokimi ocenami i od razu zaczęła uczestniczyć w licznych konkursach rzeźbiarskich o zasięgu krajowym i międzynarodowym, które przyniosły jej liczne pochwały ze strony publiczności i krytyków.

Rabarama tworzy rzeźby i obrazy z mężczyznami, kobietami lub hybrydycznymi stworzeniami, często przechodząc także w stronę ekscentryzmu. Skóra przedstawianych postaci jest zawsze zdobiona symbolami, literami, hieroglifami i innymi formami w różnorodnych kształtach. „Membrana”, „płaszcz” otaczający te postacie nieustannie się zmienia, bogacąc się o nowe znaki, symbole i metafory. Alfabet wskazuje na wewnętrzny graniczny ograniczenie języka oraz nasze istoty będące jednorazowymi-wieloosobowymi (według koncepcji filozofa Jeana-Luca Nancy’ego): hieroglifami, puzzlami i gniazdami pszczół są wizualizacją genomu, nieograniczonych kombinacji i możliwych wariantów tkwiących w ludzkości, widzianych w mentalnych labiryntach, w których zmaterializowana jest wieloraka złożoność Ja. Często wystawy prac Rabaramy prezentowane są we współpracy z innymi artystami, interpreterami (malarstwo ciała, taniec, akrobacje) i wzbogacone projekcjami wideo i dźwiękowymi. Jej prace uważane są za sugestywne i poruszające, opisują wszystkie ból i radości bytu ludzkiego, od niewoli po wolność – kod genetyczny snów.

„Sztuka Rabaramy bywa często bardzo agresywna, nie tylko dla widza, ale także dla samego twórcy” — powiedział George S. Bolge, dyrektor wykonawczy Museum of Art w Boca Raton, Miami, USA, odnosząc się do prac artystki.

Ta długa droga, naznaczona sukcesami, doprowadziła ją w 2011 roku do obecności na 54. Biennale w Wenecji z monumentalnym dziełem Abbandono, całkowicie wyrzeźbionym z marmuru Carrary.

Poza tym kluczowym uznaniem jej prace były eksponowane w największych stolicach świata sceny artystycznej, takich jak m.in. Paryż, Florencja, Cannes, Miami, Szanghaj.

Ponadto liczne i ważne są nabycia jej dzieł przez ważne instytucje publiczne i prywatne, takie jak Museo d’Arte della Biennale di Pechino, Sculpture Space w Szanghaju i Copelouzos Museum w Atenach, nie zapominając o trzech monumentalnych dziełach zakupionych przez miasto Reggio Calabria i wystawionych nad promenadą Falcomatà.

Od 2014 roku jest ambasadorką i inspiratorką Skin Art Festival, organizowanego w Merano, we współpracy z Kryolan. Niedawno, w 2015 roku, Rabarama wygrała międzynarodowy konkurs ogłoszony przez Gminę Vallo della Lucania (SA). W wyniku tego zwycięstwa powstała Leud, największe jak dotąd marmurowe dzieło stworzone przez artystkę, dziś wystawione w charakterystycznym starym mieście.

Niezapomniana pozostaje również artystyczna współpraca i partnerstwo z Cirque du Soleil.

W 2016 roku Rabarama wystawiała się w galeriach zarówno we Włoszech, jak Italian Fine Art Gallery w Positano i SimonBart Gallery w Porto Cervo, jak i za granicą, biorąc udział w biennale w Vught organizowanym przez Van Loon Galleries, Holandia. W tym samym roku brała udział w Biennale Sztuki w Asolo (TV), we Włoszech.

Dzięki swojemu wszechstronnemu talentowi Rabarama eksperymentuje i realizuje w czasie swojego twórczego rozwoju prace w terrakocie, klasyczne i znane brązy malowane, fascynujące unikalne rzeźby z marmuru, szkła i rzadkich kamieni, inkluzje w żywicy, monotipy w żywicach silikonowych, cenne biżuterie artystyczne, a także piękne obrazy i serigrafie.

Obecnie Rabarama mieszka i pracuje w Padwie, samodzielnie prowadząc swoją karierę i współpracując na arenie międzynarodowej z ważnymi galeriami sztuki we Francji, Holandii, Belgii, Wielkiej Brytanii, Turcji, Szwajcarii i Stanach Zjednoczonych.

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Rodzaj brązu
Painted bronze
Sprzedawane przez
Właściciel lub sprzedawca
Kraj pochodzenia
Włochy
Styl
Współczesny
Materiał
Brązowy
Artysta
Rabarama (1969)
Tytuł dzieła
Astr-azione
Podpis
sygnowany
Edycja
IV/IV
Rok
2001
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
17 cm
Szerokość
53 cm
Głębokość
15 cm
Waga
8 kg
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
6
Sprzedane przedmioty
Prywatny

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna