Yamila - La Redención de Ícaro






Posiada 20-letnie doświadczenie w handlu ciekawostkami, w tym 15 lat u wiodącego francuskiego dealera.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140963
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Utwór, który się prezentuje, należy do limitowanej edycji 10 sztuk na całym świecie, wykonanych cyfrowo i ręcznie podpisanych przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Całkowite wymiary: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości 100% bawełna, maksymalna wytrzymałość na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, uznawany za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) to artystka współczesna, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent zaistniał w dziedzinie sztuki cyfrowej, wykorzystując środki współczesne do eksplorowania tematów związanych z naturą, krajobrazem i bliską relacją między kobietą a jej otoczeniem. Jej prace delikatnie i z siłą wizualną poruszają tematy takie jak piękno, miłość, zmysłowość i kobieca delikatność, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
Z wyrazistą i ekspresyjną estetyką Yamila Velázquez potrafi łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, dając w rezultacie prace wszechstronne, świeże i głęboko wywołujące emocje. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja czynią z jej twórczości aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w sztywnej tubie kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najkorzystniejszej opcji w danym przypadku.
Szacowany czas dostawy to 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
To znakomite, współczesne dzieło prowadzi głęboki dialog między klasyczną rzeźbą a japońską filozofią Kintsugi, sztuką czczenia pęknięć. Postać skrzydlatą, o delikatności i melancholii przypominających mit Ikarosza, prezentuje gładki tors z porcelany przeszyty misternymi złotymi pęknięciami naśladującymi tradycyjną technikę lakowania urushi. Zamiast ukrywać kruchość, te złote blizny upiększają ciało postaci, organicznie łącząc się z blaskiem jej majestatycznych skrzydeł z hebanu i złota. To praca o wielkiej sile narracyjnej, która przekształca ludzką kruchość w manifestację odporności, elegancji i ponadczasowej boskości, idealna na centralny punkt każdej kolekcji sztuki awangardowej.
O dziele:
Utwór, który się prezentuje, należy do limitowanej edycji 10 sztuk na całym świecie, wykonanych cyfrowo i ręcznie podpisanych przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Całkowite wymiary: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości 100% bawełna, maksymalna wytrzymałość na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, uznawany za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) to artystka współczesna, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent zaistniał w dziedzinie sztuki cyfrowej, wykorzystując środki współczesne do eksplorowania tematów związanych z naturą, krajobrazem i bliską relacją między kobietą a jej otoczeniem. Jej prace delikatnie i z siłą wizualną poruszają tematy takie jak piękno, miłość, zmysłowość i kobieca delikatność, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
Z wyrazistą i ekspresyjną estetyką Yamila Velázquez potrafi łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, dając w rezultacie prace wszechstronne, świeże i głęboko wywołujące emocje. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja czynią z jej twórczości aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w sztywnej tubie kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najkorzystniejszej opcji w danym przypadku.
Szacowany czas dostawy to 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
To znakomite, współczesne dzieło prowadzi głęboki dialog między klasyczną rzeźbą a japońską filozofią Kintsugi, sztuką czczenia pęknięć. Postać skrzydlatą, o delikatności i melancholii przypominających mit Ikarosza, prezentuje gładki tors z porcelany przeszyty misternymi złotymi pęknięciami naśladującymi tradycyjną technikę lakowania urushi. Zamiast ukrywać kruchość, te złote blizny upiększają ciało postaci, organicznie łącząc się z blaskiem jej majestatycznych skrzydeł z hebanu i złota. To praca o wielkiej sile narracyjnej, która przekształca ludzką kruchość w manifestację odporności, elegancji i ponadczasowej boskości, idealna na centralny punkt każdej kolekcji sztuki awangardowej.
