Yamila - Ángel Caído: Redención en Kintsugi






Posiada 20-letnie doświadczenie w handlu ciekawostkami, w tym 15 lat u wiodącego francuskiego dealera.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141030
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Utwór, który się prezentuje, stanowi część limitowanej edycji 10 egzemplarzy na całym świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej exclusivity i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalny płótno wysokiej jakości 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony ze względu na precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest współczesną artystką, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej; obecnie mieszka i tworzy w Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka w przedsiębiorstwie zajmującym się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, wykorzystując środki współczesne do badania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace subtelnie i mocno wizualnie podejmują tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność żeńska, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wysmakowanych atmosferach.
O gustyjnym, ekspresyjnym stylu Yamila Velázquez potrafi połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko evokujące. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja czynią jej prace aktualną propozycją artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło będzie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w twardej tubie kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najdogodniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy: 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
Dramatyczna i imponująca kompozycja wizualna ukazuje anioła wyrzeźbionego w delikatnym marmurze, który toczy walkę mistyczną, uwięzionego w ciężkich złotych łańcuchach, gdy wyciąga się ku niebieskiemu światłu. Dzieło staje się dosłowną i mistrzowską manifestacją filozofii Kintsugi, ukazując atletyczną muskulaturę i skrzydła istoty lotnej, całe popękane głębokimi pęknięciami, które zostały zespawane błyszczącą warstwą złota. Zamiast przedstawiać porażkę lub ostateczne złamanie postaci, te imponujące, metalizowane blizny — które stapiają się z tłem skały pękającej i aureolą gwiaździstą — redefiniują ból zniewolenia jako ozdobną i duchową siłę. Ta praca oferuje wizualną narrację sublime odporności i barokowej estetyki, consolidując jako zakup o najwyższym wpływie koncepcyjnym na międzynarodowym rynku sztuki współczesnej.
O dziele:
Utwór, który się prezentuje, stanowi część limitowanej edycji 10 egzemplarzy na całym świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej exclusivity i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalny płótno wysokiej jakości 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony ze względu na precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest współczesną artystką, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej; obecnie mieszka i tworzy w Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka w przedsiębiorstwie zajmującym się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją wizję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, wykorzystując środki współczesne do badania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace subtelnie i mocno wizualnie podejmują tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność żeńska, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wysmakowanych atmosferach.
O gustyjnym, ekspresyjnym stylu Yamila Velázquez potrafi połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko evokujące. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja czynią jej prace aktualną propozycją artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło będzie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w twardej tubie kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najdogodniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy: 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
Dramatyczna i imponująca kompozycja wizualna ukazuje anioła wyrzeźbionego w delikatnym marmurze, który toczy walkę mistyczną, uwięzionego w ciężkich złotych łańcuchach, gdy wyciąga się ku niebieskiemu światłu. Dzieło staje się dosłowną i mistrzowską manifestacją filozofii Kintsugi, ukazując atletyczną muskulaturę i skrzydła istoty lotnej, całe popękane głębokimi pęknięciami, które zostały zespawane błyszczącą warstwą złota. Zamiast przedstawiać porażkę lub ostateczne złamanie postaci, te imponujące, metalizowane blizny — które stapiają się z tłem skały pękającej i aureolą gwiaździstą — redefiniują ból zniewolenia jako ozdobną i duchową siłę. Ta praca oferuje wizualną narrację sublime odporności i barokowej estetyki, consolidując jako zakup o najwyższym wpływie koncepcyjnym na międzynarodowym rynku sztuki współczesnej.
