VANTA - Corona VIII - NO RESERVE
09
dni
10
godziny
48
minuty
15
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
 | € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140826
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA prezentuje Corona VIII - NO RESERVE, oryginalny obraz w technice mieszanej na płótnie z Austrii (2020+), 140 cm wysokości i 100 cm szerokości, ręcznie podpisany, w stylu abstrakcyjnego ekspresjonizmu, wysłany bez ramy i zwinięty, sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Corona
Corona to seria obrazów eksplorujących miękki krąg światła otaczający jasne ciało — ciche zewnętrzne błyski, które otaczają nasycone jądro, stopniowo rozchodzące się w przestrzeń wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu owijającym szerszą aurę, którą rzuca, będąc ciałem koloru niosącym własną atmosferę.
Dzieła odwołują się do badań Jamesa Turrella nad przestrzenią postrzegania, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein’a, atmosferycznych instalacji Olafuura Eliassona, pracy pigmentów Anisha Kapora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz miękkich gradacji abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki w innym miejscu mają linia i forma.
Każde dzieło wykonane jest farbą akrylową na płótnie, przy użyciu własnoręcznie zbudowanego apparatus do malowania — konstrukcja luźno inspirowana starym sprzętem sitodrukowym. Początkowa kompozycja powstaje poprzez ręcznie wycinane szablony z tworzywa sztucznego w prostych kształtach geometrycznych — koła, owale, prostokąty o różnej wielkości — używane do bezpośredniego naniesienia pierwszych pól nasyconego koloru na płótno. Następnie praca wraca do tego samego amatorskiego urządzenia, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment spływa do prawie przezroczystości, a biel płótna pod spodem zaczyna świecić przez warstwę. Ochronna lakiernia wykańcza każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórką, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Corona to seria o świetle wokół światła — miękkim zewnętrznym połysku, jaki kolor rzuca na swoje otoczenie, i cichym sposobie, w jaki odcień może utrzymywać własną atmosferę.
Wysyłka:
Dzieło wysyłane bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięte w tubie). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez profesjonalistę lub samodzielnie; jest to także tańsze niż w przeciwnym razie zwiększone koszty wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Wskazane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie na ramie o grubości 2–4 cm).
Zastrzeżenie:
Zdjęcia pokazowe w zestawie zawierają studia i prace w trakcie tworzenia, a także zbliżenia pokazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleCorona
Corona to seria obrazów eksplorujących miękki krąg światła otaczający jasne ciało — ciche zewnętrzne błyski, które otaczają nasycone jądro, stopniowo rozchodzące się w przestrzeń wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu owijającym szerszą aurę, którą rzuca, będąc ciałem koloru niosącym własną atmosferę.
Dzieła odwołują się do badań Jamesa Turrella nad przestrzenią postrzegania, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein’a, atmosferycznych instalacji Olafuura Eliassona, pracy pigmentów Anisha Kapora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz miękkich gradacji abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki w innym miejscu mają linia i forma.
Każde dzieło wykonane jest farbą akrylową na płótnie, przy użyciu własnoręcznie zbudowanego apparatus do malowania — konstrukcja luźno inspirowana starym sprzętem sitodrukowym. Początkowa kompozycja powstaje poprzez ręcznie wycinane szablony z tworzywa sztucznego w prostych kształtach geometrycznych — koła, owale, prostokąty o różnej wielkości — używane do bezpośredniego naniesienia pierwszych pól nasyconego koloru na płótno. Następnie praca wraca do tego samego amatorskiego urządzenia, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment spływa do prawie przezroczystości, a biel płótna pod spodem zaczyna świecić przez warstwę. Ochronna lakiernia wykańcza każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórką, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Corona to seria o świetle wokół światła — miękkim zewnętrznym połysku, jaki kolor rzuca na swoje otoczenie, i cichym sposobie, w jaki odcień może utrzymywać własną atmosferę.
Wysyłka:
Dzieło wysyłane bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięte w tubie). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez profesjonalistę lub samodzielnie; jest to także tańsze niż w przeciwnym razie zwiększone koszty wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Wskazane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie na ramie o grubości 2–4 cm).
Zastrzeżenie:
Zdjęcia pokazowe w zestawie zawierają studia i prace w trakcie tworzenia, a także zbliżenia pokazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Artysta
VANTA
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Corona VIII - NO RESERVE
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
140 cm
Szerokość
100 cm
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
