VANTA - Corona X - NO RESERVE
09
dni
15
godziny
05
minuty
43
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
 | € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140826
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA, Corona X - NO RESERVE, to oryginalne, ręcznie podpisane dzieło w abstrakcyjno-ekspresjonistycznym stylu na płótnie, z okresu 2020+, o wymiarach 140 cm x 100 cm, wykonane w Austrii techniką mieszanej, sprzedane bezpośrednio od artysty i wysłane bez ramy (zwinięte w tubie).
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Corona
Corona to seria malarska eksplorująca miękkie światło otaczające jasne ciało — cichy zewnętrzny blask, który otacza nasycone jądro, delikatnie rozszerzając się w otaczającą przestrzeń. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu oplecionym szerzej wychylającym się halo, będącym własną atmosferą w całej materii koloru.
Dzieła odwołują się do badań Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Klein, atmosferycznych instalacji Olafura Eliassona, pracy pigmentu Anisha Kapoor, medytacji kolorów Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście noszą ciężar tego, co linia i forma mają gdzie indziej.
Każde dzieło powstaje z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu specjalnie zbudowanej przeze mnie aparatury malarskiej — układu luźno inspirowanego dawnym sprzętem sitodruku. Wstępna kompozycja nakładana jest za pomocą ręcznie wycinanych plastikowych szablonów w prostych kształtach geometrycznych — kół, owalów, prostokątów różnej wielkości — używanych do umieszczania pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego, samodzielnie zbudowanego urządzenia, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment rozrzedzi się do prawie przezroczystości, a biel płótna pod spodem zacznie świecić. Ochronna lakierowka wykańcza każde dzieło połyskującą, refleksyjną skórką, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Corona to seria o świetle wokół światła — o miękkim zewnętrznym połysku, jaki kolor rzuca na swoje otoczenie, oraz o cichym sposobie, w jaki odcień potrafi utrzymać swoją własną atmosferę.
Wysyłka:
Dzieło wysyłane bez ramy (profesjonalne zapakowanie, zwinięte w tubę). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez profesjonalistę lub samemu; jest to również tańsze niż podwyższony koszt wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamocowanego w ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie w ramie o grubości 2–4 cm.
Zastrzeżenie:
Zdjęcia z procesu dołączone do ogłoszenia pokazują studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleCorona
Corona to seria malarska eksplorująca miękkie światło otaczające jasne ciało — cichy zewnętrzny blask, który otacza nasycone jądro, delikatnie rozszerzając się w otaczającą przestrzeń. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu oplecionym szerzej wychylającym się halo, będącym własną atmosferą w całej materii koloru.
Dzieła odwołują się do badań Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Klein, atmosferycznych instalacji Olafura Eliassona, pracy pigmentu Anisha Kapoor, medytacji kolorów Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście noszą ciężar tego, co linia i forma mają gdzie indziej.
Każde dzieło powstaje z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu specjalnie zbudowanej przeze mnie aparatury malarskiej — układu luźno inspirowanego dawnym sprzętem sitodruku. Wstępna kompozycja nakładana jest za pomocą ręcznie wycinanych plastikowych szablonów w prostych kształtach geometrycznych — kół, owalów, prostokątów różnej wielkości — używanych do umieszczania pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego, samodzielnie zbudowanego urządzenia, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment rozrzedzi się do prawie przezroczystości, a biel płótna pod spodem zacznie świecić. Ochronna lakierowka wykańcza każde dzieło połyskującą, refleksyjną skórką, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Corona to seria o świetle wokół światła — o miękkim zewnętrznym połysku, jaki kolor rzuca na swoje otoczenie, oraz o cichym sposobie, w jaki odcień potrafi utrzymać swoją własną atmosferę.
Wysyłka:
Dzieło wysyłane bez ramy (profesjonalne zapakowanie, zwinięte w tubę). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez profesjonalistę lub samemu; jest to również tańsze niż podwyższony koszt wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamocowanego w ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie w ramie o grubości 2–4 cm.
Zastrzeżenie:
Zdjęcia z procesu dołączone do ogłoszenia pokazują studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Artysta
VANTA
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Corona X - NO RESERVE
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
140 cm
Szerokość
100 cm
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
