Carolina Bellachi - Brillos de Luz -XXL

Certyfikacja: Oficjalnycertyfikat I-CAC w zestawie.
Oficjalnie wyceniane na 5 220 € — I-CAC (Francja).

⸻

Technika: Akryl i minerały na płótnie

Wymiary: 120 × 120 cm

Autentyczność: Oryginalne dzieło, całkowicie ręcznie malowane i podpisane przez artystkę.

⸻

O artystce, projekcie i autentyczności
Carolina Bellachi to uznana artystka, której prace należą do stałej międzynarodowej kolekcji muzealnej, współtworząc obecność instytucjonalną z tak znanymi artystami jak Damien Hirst, Fernando Botero, Fernand Léger, Roy Lichtenstein, Tom Wesselmann, Robert Rauschenberg, Roberto Matta, Yayoi Kusama i Zhang Xiaogang, nadając jej karierze muzealny wymiar w międzynarodowym świecie sztuki.

Jej prace są prezentowane na arenie międzynarodowej i znajdują się w galeriach, prywatnych kolekcjach i specjalistycznych platformach artystycznych w różnych krajach, w tym w USA, gdzie jej obecność artystyczna rośnie wśród kolekcjonerów i profesjonalistów z branży.

Jej kariera artystyczna była również opisywana przez uznane na świecie czasopisma i media, takie jak Vogue, Artribune, The World of Interiors i inne wiodące publikacje kulturalne i artystyczne. Jej prace pojawiały się w publikacjach, wyborach i środowiskach artystycznych obok historycznych mistrzów takich jak Pablo Picasso, Salvador Dalí, Joan Miró i innych czołowych postaci sztuki nowoczesnej i współczesnej.

W międzynarodowych selekcjach kuratorowanych przez Artribune i inne specjalistyczne publikacje artystyczne Carolina Bellachi zajęła wybitne miejsca, m.in. 1. miejsce wśród Wielkich Mistrzów XXI wieku i 3. miejsce wśród Wielkich Mistrzów XX wieku.

Dzieła Carolina Bellachi są certyfikowane i oficjalnie wyceniane przez prestiżowy I-CAC (Francja), instytucję francuską specjalizującą się w certyfikacji, wycenie i klasyfikacji artystów zawodowych. Te wyceny odzwierciedlają rozwój rosnącej kariery artystycznej i rosnące zainteresowanie jej twórczością wśród kolekcjonerów, galerii i profesjonalistów z branży.

Język artystyczny Caro­liny Bellachi rozwijany jest od 2018 roku poprzez stałe badania artystyczne, filozoficzne i koncepcyjne.

Rdzeń tego projektu stanowi Emergetizm, ruch filozoficzno-artystyczny założony przez samą artystkę. Zainspirowana zarówno swoją podróżą artystyczną, jak i studiami związanymi z psychologią i zachowaniem człowieka, ta filozofia proponuje inną relację między dziełem a obserwatorem.

Dla Caroliny Bellachi dzieło nie ma na celu jedynie przedstawiać pejzaży morskich lub środowisk abstrakcyjnych. Każda kompozycja funkcjonuje jako symboliczne lustro, w którym widz spotyka sam siebie w chwili obecnej.

Światło reprezentuje świadomość. Głębokość symbolizuje to, co istnieje poza zwykłą myślą. Immersyjne atmosfery, morskie przestrzenie i szerokie odcienie koloru zapraszają obserwatora do wejścia w kontemplacyjne doświadczenie, w którym naturalnie pojawiają się emocje, wspomnienia, odczucia i unikalne wewnętrzne stany.

W ten sposób dzieło przestaje być jedynie obrazem i staje się osobistym, niepowtarzalnym doświadczeniem. Każdy widz odkrywa inną interpretację, bo każda osoba obserwuje poprzez własną emocjonalną rzeczywistość.

Ten projekt artystyczny dokumentowany jest od 2018 roku poprzez rejestracje, publikacje, fotografie, materiały wideo, archiwa historyczne i metadane, które ilustrują jego ewolucję i rozwój na przestrzeni czasu.

Tylko dzieła stworzone, podpisane i certyfikowane przez Carolinę Bellachi należą do tego oryginalnego projektu artystycznego i do wizualnego języka rozwijanego przez artystkę.

Każde dzieło reprodukujące lub wykorzystujące elementy wizualne, koncepcje, struktury filozoficzne lub cechy związane z tym projektem bez bezpośredniego autorstwa Caroliny Bellachi nie stanowi części jej oryginalnego katalogu artystycznego ani certyfikowanej produkcji.

Dodatkowo, aby zapewnić autentyczność i pochodzenie, wszystkie oryginalne prace Caroliny Bellachi są podpisane z przodu i z tyłu i są wyposażone w oficjalne certyfikaty autentyczności i wyceny wydane przez prestiżowy I-CAC (Francja) i podpisane przez samą artystkę.

Ponadto prace zawierają elementy identyfikacyjne i śledzenia powiązane z procesem twórczym, co gwarantuje autentyczność i właściwe katalogowanie w oryginalnym zasobie twórczym artystki.

Kolekcjonerzy chcący dowiedzieć się więcej o ewolucji tego projektu artystycznego mogą zapoznać się z oficjalnym profilem artystki na Instagramie, gdzie regularnie udostępniane są procesy twórcze, prace i publikacje.

⸻

Opis dzieła

“Lights of Light” bada obecność światła jako siły transformującej, zdolnej przekroczyć nawet najgłębsze i najciemniejsze przestrzenie.

Dzieło budowane jest poprzez immersyjną atmosferę, w której pojawiają się i rozszerzają się luminescencyjne odblaski na różnych warstwach głębi, generując wrażenie ruchu, energii i wewnętrznej otwartości. Głębokie błękity współgrają z jaskrawymi błyskami światła, które wydają się emanować z wnętrza samej kompozycji, tworząc balans między spokojem a żywotnością.

Poprzez glazurowanie, transparentności i subtelne luminoscencyjne niuanse, Carolina Bellachi tworzy immersyjne doświadczenie wizualne, w którym światło staje się centralnym protagonistą. To nie tylko fizyczne oświetlenie, lecz metafora świadomości, klarowności i wewnętrznego przebudzenia.

W filozofii Emergetizmu, te światła symbolizują momenty jasności, które pojawiają się, gdy umysł staje się cichy, a obserwator łączy się z chwilą obecna.

Głębokość reprezentuje świat wewnętrzny, podczas gdy światło działa jako przewodnik ku bardziej autentycznej i świadomej percepcji siebie.

Formy pozostają celowo otwarte na interpretację, umożliwiając każdemu widzowi odkrycie emocji, wspomnień i znaczeń zgodnie z własnym doświadczeniem.

Dzieło oferuje kontemplacyjną przestrzeń, w której światło, głębia i cisza łączą się, tworząc wibrujące doświadczenie wizualne, zapraszające widza do połączenia z bardziej świadomą, spokojną i jasną wymiarem samego siebie.

⸻

Oryginalność i gwarancja

Wszystkie prace Caroliny Bellachi są unikalnymi i oryginalnymi dziełami, całkowicie ręcznie malowanymi, podpisanymi i certyfikowanymi.

Wszystkie jej prace są certyfikowane, wyceniane i chronione międzynarodowo.

⸻

Wysyłka, dokumentacja i bezpieczeństwo

Dzieło wysyłane jest zwinięte na płótnie, chronione w profesjonalnym tubusie, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu do adresu kolekcjonera.

Dokumentacja identyfikacyjna i certyfikacyjna towarzyszy dziełu, gwarantując jego autentyczność, pochodzenie i prawidłowe katalogowanie.