Jono Sugiartono - Enduring Enthusiasm Across Eras

06
dni
15
godziny
10
minuty
47
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 5.000 - € 6.000
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 140908

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalne, unikalne dzieło mieszanej techniki na płótnie autorstwa Jono Sugiartono pt Enduring Enthusiasm Across Eras (2025), 90 × 90 cm, olej, akryl i naturalne pigmenty z metalicznymi pigmentami złotymi i autentycznym materiałem wulkanicznym, ręcznie podpisane z przodu i z tyłu, z certyfikatem autentyczności i pochodzenia od Abstract Art Gallery, wysyłane płasko i bez ramy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Jono Sugiartono — Nieugaszone Entuzjazmowanie przez Wieki, 2025

Muzealnie skala mieszana obraz na płótnie · Olej · Akryl · Naturalne pigmenty · Metaliczne złote pigmenty · Autentyczny materiał wulkaniczny · 90 × 90 cm · Unikalne oryginalne dzieło sztuki 1/1

Podróż przez cywilizację człowieka

Nieugaszone Entuzjazmowanie Across Eras to główna symboliczna kompozycja japońskiego/indonezyjskiego artysty współczesnego Jono Sugiartono.

Monumentalna obecność ludzka wyłania się z krajobrazu zawieszonego między ziemią a wszechświatem. Jej forma wydaje się poruszać przez kolejne epoki, niosąc pamięć starożytnych cywilizacji ku nieznanemu, lecz świetlistemu przyszłości.

Płynące linie biegną po płótnie jak korzenie, rzeki, konstelacje i drogi poznania. Łączą ludzkie postacie, formy niebieskie i materiał geologiczny w jedną żyjącą sieć. Każda linia sugeruje, że wiedza nigdy nie jest izolowana: przekazywana, przekształcana i ubogacana z pokolenia na pokolenie.

Kompozycja przemieszcza się między głębokim błękitem, turkusem, kością słoniową, ochrem, czernią i luministycznym złotem. Ziemskie odcienie minerałów spotykają się z atmosferycznym światłem, tworząc wizualne napięcie między przodzeniem a możliwością, pamięcią a odkryciem.

Złote przejścia działają jak fragmenty zachowanej mądrości. Oświetlają ciemniejsze obszary obrazu i ujawniają nowe szczegóły w zależności od kąta patrzenia i otaczającego światła.

Całkowicie ręcznie wykonane, wielowarstwowe dzieło sztuki

Praca została wykonana wyłącznie ręcznie poprzez kolejno nawarstwiane warstwy oleju, akrylu, naturalnych pigmentów, metalicznych złotych pigmentów i autentycznego materiału wulkanicznego na płótnie.

Materiał wulkaniczny nadaje powierzchni charakterystyczny geologiczny rys, łącząc malarstwo fizycznie z ziemią Indonezji. Jego naturalne nierówności, gęstość mineralna i dotykowy relief czynią kompozycję niemożliwą do identycznego odtworzenia.

Interakcja między płynnymi, malarskimi liniami, fakturalnym materiałem wulkanicznym a metalicznymi pigmentami tworzy powierzchnię, która nieustannie zmienia się wraz ze światłem. Z daleka praca prezentuje potężną figuratywną i kosmiczną kompozycję. Z bliska ujawnia nagromadzone warstwy, ziarniste detale i lśniące fragmenty wplecione w płótno.

To nie druk, reprodukcja ani cyfrowo wytworzony obraz. To całkowicie ręczne i niepowtarzalne oryginalne dzieło sztuki.

Filozofia Sundanezyjska

Obraz wywodzi się z filozofii Sundanezyjskiej:

Silih Asah — doskonalenie jednego drugiego
Silih Asih — kochanie jednego drugiego
Silih Asuh — troska o siebie i prowadzenie jeden drugiego

Te zasady tworzą duchową strukturę praktyki Jono Sugiartono. Ludzkość rozwija się, gdy wiedza, uczucia i odpowiedzialność przekazywane są między jednostkami, kulturami i pokoleniami.

W Enduring Enthusiasm Across Eras ten ciągły przekaz staje się uniwersalną podróżą. Postać ludzka nie pozostaje w jednym momencie historycznym. Przebiega przez czas, niosąc pamięć przodków, jednocześnie otwierając się na nowe horyzonty.

Obraz ostatecznie celebruje nieugaszone pragnienie ludzkości, by rozumieć, tworzyć, przekazywać i rozwijać.

Artysta — Jono Sugiartono

Jono Sugiartono, urodzony w 1968 roku w Ciamis, Zachodnia Jawaj, jest indonezyjskim artystą współczesnym, którego prace badają cywilizację, pamięć przodków, przekazywanie kulturowe oraz relację między człowiekiem, naturą a kosmosem.

Wykształcony w Bandung College of Fine Arts Teachers, rozwijał swój język artystyczny poprzez dekady zaangażowania w kulturę Sundanezyjską oraz materialne dziedzictwo archipelagu indonezyjskiego.

Założył Galeri Nusantara Jakarta, działającą w latach 1995–2015. Jego kariera obejmuje wystawy w Indonezji, Malezji i Mjanmie, a także monumentalne projekty murali stworzone na historycznych miejscach i luksusowych hotelach na archipelagu indonezyjskim.

Jono został wybrany wśród Top 10 finalistów UOB Painting of the Year 2023 i otrzymał wyróżnienie Aeternum Gold od hiszpańskiego kuratora Antonio Pedra. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i instytucjonalnych, w tym w Ministerstwie Kultury Indonezji.

Jego seria Presence tworzy wizualne archiwa łączące prehistoryczne początki, tradycyjną filozofię i współczesną cywilizację. Każda kompozycja jest zbudowana poprzez nagromadzone warstwy materiału, gestu i pamięci kulturowej.

Jono Sugiartono jest reprezentowany międzynarodowo przez Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa.

Szczegóły dzieła

Artysta: Jono Sugiartono
Tytuł: Enduring Enthusiasm Across Eras
Rok: 2025
Medium: Mieszane na płótnie
Materiały: Olej, akryl, naturalne pigmenty, metaliczne złote pigmenty i autentyczny materiał wulkaniczny
Technika: Ręcznie wykonany wielowarstwowy obraz mieszany z teksturowanym reliefem mineralnym
Wymiary: 90 × 90 cm
Rzadkość: Unikalne oryginalne dzieło — 1/1
Stan: Doskonały — zachowany w pracowni artysty i nigdy nie poddawany renowacji
Podpis: Ręcznie podpisany z przodu i z tyłu przez Jono Sugiartono
Certyfikat Autentyczności: Oryginalny certyfikat osobiście podpisany i wydany przez Jono Sugiartono
ID dzieła w galerii: AAG · JS · EE · 2025 · 001
Referencja certyfikatu artysty: AAG-JS-P1-2025-EEA-001
Pochodzenie: Pracownia artysty, Ciamis, Indonezja / Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa
Prawa do obrazów: Jono Sugiartono — Abstract Art Gallery
Rama: Brak w zestawie

Certyfikat, pochodzenie i ochrona kolekcjonera

Dzieło jest sygnowane oryginalnym Certyfikatem Autentyczności, osobiście podpisanym i wydanym przez Jono Sugiartono.

Certyfikat dokumentuje artystę, tytuł, rok, medium, wymiary i unikalny numer referencyjny, zapewniając klarowną dokumentację identyfikującą dzieło i jego pochodzenie.

Dodatkowo praca korzysta z dożywotniej gwarancji autentyczności i pochodzenia Abstract Art Gallery, Riga, zapewniającej stałe wsparcie w zakresie dokumentacji i atrybucji.

Profesjonalny, płaski transport

Dzieło oferowane bez ramy i bez drewnianego rozpórnika.

Aby chronić wielowarstwową powierzchnię, materiał wulkaniczny i szczegóły fakturalne, płótno nigdy nie będzie zrolowane ani wysłane w tubie.

Dowie się w całości płasko, chronione odpowiednim papierem konserwatorskim i zabezpieczone między wzmocnionymi sztywnymi panelami XPS. Profesjonalne opakowanie ma zapobiegać uciskowi, zginaniu, przemieszczaniu i uderzeniom podczas międzynarodowego transportu.

Dostawa na całym świecie za pośrednictwem DHL Express z możliwością śledzenia.

UNIKATOWE ORYGINALE 1/1 · CAŁKOWICIE RĘCZNIE WYKONANE · 90 × 90 CM · OLEJ · AKRYL · NATURALNE PIGMENTY · METALICZNE ZŁOTE PIGMENTY · AUTENTYCZNY MATERIAŁ WULKANICZNY · RELIEF MINERALNY · PODPISANE Z PRZODU I TYŁU · Oryginalny Certyfikat podpisany przez artystę · UDokumentowane POCHODZENIE · WYSYŁKA PŁASKA · WZMACNIAJĄCE OCHRONA XPS · NIGDY NIe ROLOWANE · DHL EXPRESS · GWARANCJA AUTENTYCZNOŚCI NA CAŁE ŻYCIE

Historie sprzedawców

ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji. Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią. Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną. Rodzaje dostępnych dzieł Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej. Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji. Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią. Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie. Materiały i Jakość Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację. Ekspertyza i Wizja Artystyczna Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną. Dla kolekcjonerów Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy. Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt. Abstract Art Gallery Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Jono Sugiartono — Nieugaszone Entuzjazmowanie przez Wieki, 2025

Muzealnie skala mieszana obraz na płótnie · Olej · Akryl · Naturalne pigmenty · Metaliczne złote pigmenty · Autentyczny materiał wulkaniczny · 90 × 90 cm · Unikalne oryginalne dzieło sztuki 1/1

Podróż przez cywilizację człowieka

Nieugaszone Entuzjazmowanie Across Eras to główna symboliczna kompozycja japońskiego/indonezyjskiego artysty współczesnego Jono Sugiartono.

Monumentalna obecność ludzka wyłania się z krajobrazu zawieszonego między ziemią a wszechświatem. Jej forma wydaje się poruszać przez kolejne epoki, niosąc pamięć starożytnych cywilizacji ku nieznanemu, lecz świetlistemu przyszłości.

Płynące linie biegną po płótnie jak korzenie, rzeki, konstelacje i drogi poznania. Łączą ludzkie postacie, formy niebieskie i materiał geologiczny w jedną żyjącą sieć. Każda linia sugeruje, że wiedza nigdy nie jest izolowana: przekazywana, przekształcana i ubogacana z pokolenia na pokolenie.

Kompozycja przemieszcza się między głębokim błękitem, turkusem, kością słoniową, ochrem, czernią i luministycznym złotem. Ziemskie odcienie minerałów spotykają się z atmosferycznym światłem, tworząc wizualne napięcie między przodzeniem a możliwością, pamięcią a odkryciem.

Złote przejścia działają jak fragmenty zachowanej mądrości. Oświetlają ciemniejsze obszary obrazu i ujawniają nowe szczegóły w zależności od kąta patrzenia i otaczającego światła.

Całkowicie ręcznie wykonane, wielowarstwowe dzieło sztuki

Praca została wykonana wyłącznie ręcznie poprzez kolejno nawarstwiane warstwy oleju, akrylu, naturalnych pigmentów, metalicznych złotych pigmentów i autentycznego materiału wulkanicznego na płótnie.

Materiał wulkaniczny nadaje powierzchni charakterystyczny geologiczny rys, łącząc malarstwo fizycznie z ziemią Indonezji. Jego naturalne nierówności, gęstość mineralna i dotykowy relief czynią kompozycję niemożliwą do identycznego odtworzenia.

Interakcja między płynnymi, malarskimi liniami, fakturalnym materiałem wulkanicznym a metalicznymi pigmentami tworzy powierzchnię, która nieustannie zmienia się wraz ze światłem. Z daleka praca prezentuje potężną figuratywną i kosmiczną kompozycję. Z bliska ujawnia nagromadzone warstwy, ziarniste detale i lśniące fragmenty wplecione w płótno.

To nie druk, reprodukcja ani cyfrowo wytworzony obraz. To całkowicie ręczne i niepowtarzalne oryginalne dzieło sztuki.

Filozofia Sundanezyjska

Obraz wywodzi się z filozofii Sundanezyjskiej:

Silih Asah — doskonalenie jednego drugiego
Silih Asih — kochanie jednego drugiego
Silih Asuh — troska o siebie i prowadzenie jeden drugiego

Te zasady tworzą duchową strukturę praktyki Jono Sugiartono. Ludzkość rozwija się, gdy wiedza, uczucia i odpowiedzialność przekazywane są między jednostkami, kulturami i pokoleniami.

W Enduring Enthusiasm Across Eras ten ciągły przekaz staje się uniwersalną podróżą. Postać ludzka nie pozostaje w jednym momencie historycznym. Przebiega przez czas, niosąc pamięć przodków, jednocześnie otwierając się na nowe horyzonty.

Obraz ostatecznie celebruje nieugaszone pragnienie ludzkości, by rozumieć, tworzyć, przekazywać i rozwijać.

Artysta — Jono Sugiartono

Jono Sugiartono, urodzony w 1968 roku w Ciamis, Zachodnia Jawaj, jest indonezyjskim artystą współczesnym, którego prace badają cywilizację, pamięć przodków, przekazywanie kulturowe oraz relację między człowiekiem, naturą a kosmosem.

Wykształcony w Bandung College of Fine Arts Teachers, rozwijał swój język artystyczny poprzez dekady zaangażowania w kulturę Sundanezyjską oraz materialne dziedzictwo archipelagu indonezyjskiego.

Założył Galeri Nusantara Jakarta, działającą w latach 1995–2015. Jego kariera obejmuje wystawy w Indonezji, Malezji i Mjanmie, a także monumentalne projekty murali stworzone na historycznych miejscach i luksusowych hotelach na archipelagu indonezyjskim.

Jono został wybrany wśród Top 10 finalistów UOB Painting of the Year 2023 i otrzymał wyróżnienie Aeternum Gold od hiszpańskiego kuratora Antonio Pedra. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i instytucjonalnych, w tym w Ministerstwie Kultury Indonezji.

Jego seria Presence tworzy wizualne archiwa łączące prehistoryczne początki, tradycyjną filozofię i współczesną cywilizację. Każda kompozycja jest zbudowana poprzez nagromadzone warstwy materiału, gestu i pamięci kulturowej.

Jono Sugiartono jest reprezentowany międzynarodowo przez Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa.

Szczegóły dzieła

Artysta: Jono Sugiartono
Tytuł: Enduring Enthusiasm Across Eras
Rok: 2025
Medium: Mieszane na płótnie
Materiały: Olej, akryl, naturalne pigmenty, metaliczne złote pigmenty i autentyczny materiał wulkaniczny
Technika: Ręcznie wykonany wielowarstwowy obraz mieszany z teksturowanym reliefem mineralnym
Wymiary: 90 × 90 cm
Rzadkość: Unikalne oryginalne dzieło — 1/1
Stan: Doskonały — zachowany w pracowni artysty i nigdy nie poddawany renowacji
Podpis: Ręcznie podpisany z przodu i z tyłu przez Jono Sugiartono
Certyfikat Autentyczności: Oryginalny certyfikat osobiście podpisany i wydany przez Jono Sugiartono
ID dzieła w galerii: AAG · JS · EE · 2025 · 001
Referencja certyfikatu artysty: AAG-JS-P1-2025-EEA-001
Pochodzenie: Pracownia artysty, Ciamis, Indonezja / Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa
Prawa do obrazów: Jono Sugiartono — Abstract Art Gallery
Rama: Brak w zestawie

Certyfikat, pochodzenie i ochrona kolekcjonera

Dzieło jest sygnowane oryginalnym Certyfikatem Autentyczności, osobiście podpisanym i wydanym przez Jono Sugiartono.

Certyfikat dokumentuje artystę, tytuł, rok, medium, wymiary i unikalny numer referencyjny, zapewniając klarowną dokumentację identyfikującą dzieło i jego pochodzenie.

Dodatkowo praca korzysta z dożywotniej gwarancji autentyczności i pochodzenia Abstract Art Gallery, Riga, zapewniającej stałe wsparcie w zakresie dokumentacji i atrybucji.

Profesjonalny, płaski transport

Dzieło oferowane bez ramy i bez drewnianego rozpórnika.

Aby chronić wielowarstwową powierzchnię, materiał wulkaniczny i szczegóły fakturalne, płótno nigdy nie będzie zrolowane ani wysłane w tubie.

Dowie się w całości płasko, chronione odpowiednim papierem konserwatorskim i zabezpieczone między wzmocnionymi sztywnymi panelami XPS. Profesjonalne opakowanie ma zapobiegać uciskowi, zginaniu, przemieszczaniu i uderzeniom podczas międzynarodowego transportu.

Dostawa na całym świecie za pośrednictwem DHL Express z możliwością śledzenia.

UNIKATOWE ORYGINALE 1/1 · CAŁKOWICIE RĘCZNIE WYKONANE · 90 × 90 CM · OLEJ · AKRYL · NATURALNE PIGMENTY · METALICZNE ZŁOTE PIGMENTY · AUTENTYCZNY MATERIAŁ WULKANICZNY · RELIEF MINERALNY · PODPISANE Z PRZODU I TYŁU · Oryginalny Certyfikat podpisany przez artystę · UDokumentowane POCHODZENIE · WYSYŁKA PŁASKA · WZMACNIAJĄCE OCHRONA XPS · NIGDY NIe ROLOWANE · DHL EXPRESS · GWARANCJA AUTENTYCZNOŚCI NA CAŁE ŻYCIE

Historie sprzedawców

ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji. Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią. Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną. Rodzaje dostępnych dzieł Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej. Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji. Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią. Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie. Materiały i Jakość Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację. Ekspertyza i Wizja Artystyczna Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną. Dla kolekcjonerów Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy. Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt. Abstract Art Gallery Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Jono Sugiartono
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Galeria
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
Enduring Enthusiasm Across Eras
Technika
Obraz akrylowy, Obraz olejny, Technika mieszana
Podpis
sygnowany, z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Łotwa
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Biały, Niebieski, Złoto, wielokolorowy
Wysokość
90 cm
Szerokość
90 cm
Waga
2 kg
Temat
Natura
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
ŁotwaZweryfikowano
186
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna