Christian Schad (1894-1982) - Varieteprobe

Christian Schad - Varieteprobe

Medium: Woodcut
Material: Paper on cardboard
Dimensions: 24.5 x 17.5 cm
frame not included

Editor: Edition Panderma, Basel
Year: 1925 (drukowana w 1966)
Edition: To jest kopia bez numeru spośród 230 wydań (65 hors commerce było nieopatrzone numerem)
Signature: Podpisano i datowano

Provenance:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Private Collection, Basel

Condition / Restauration:
good condition / original condition

Further Information:

Rzadka, ograniczona edycja przenośnej kolekcji sztuki powojennej i współczesnej La Lune en Rodage III. Jest to kopia bez numeru spośród 230 wydań (65 hors commerce było nienumerowanych) i część trzeciej serii książek La Lune en Rodage. La Lune en Rodage została wydana w trzech tomach w latach 1960, 1965 i 1977, zawierających łącznie około 180 dzieł sztuki, które opisują scenę artystycznego awangardowego ruchu między latami 50. a 70. XX wieku. Dzieła sztuki zostały zebrane przez Carla Laslzo i obejmowały najwybitniejszych artystów ówczesnych czasów, którzy wniesli istotne prace, często wyznaczające punkt zwrotny w ich twórczości i karierach: na przykład praca Enrico Castellaniego, która jest jego pierwszym udokumentowanym dziełem graficznym, oraz wielokroć Piero Manzoni "Achrome" — jedyne wytworzone przez artystę.

Urodzony Christian Schad (21 sierpnia 1894 r. – 25 lutego 1982 r.) był niemieckim malarzem związanym z dadaizmem i ruchem Nowa Obiektowość. Postrzegany jako grupa, portrety Schad tworzą niezwykły zapis życia w Wiedniu i Berlinie w latach po I wojnie światowej.
Schad urodził się w Miesbach, Górna Bawaria, w rodzinie zamożnego prawnika, który wspierał go przez prawie połowę życia. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium w 1913 roku. Pacyfista, w 1915 roku uciekł do Szwajcarii, by uniknąć służby w I wojnie światowej, najpierw osiadł w Zurychu, potem w Genewie. Oba miasta były ośrodkami ruchu Dada, a Schad stał się dadaistą. W Zurychu spotkał dadaistów, takich jak Hans Arp i Hugo Ball, a także Waltera Sernera, z którym założył Sirius, recenzję literacką. Był świadkiem założenia słynnego Cabaret Voltaire. Od 1918 roku, mieszkał w Genewie, tworzył własną wersję Fotogramu (która później została nazwana „Schadogramami” przez Tristana Tzary) – gdzie konturowy obraz rozwija się na papierze papieru światłoczułego. W latach 1920–1925 spędził kilka lat w Rzymie i Neapolu. Po ożenku z Marcellą Arcangeli, córką profesora rzymskiego, osiedlił się w Neapolu, gdzie uczęszczał na kursy malarstwa i rysunku w akademii sztuk pięknych. W 1927 rodzina wyemigrowała do Wiednia. Jego obrazy z tego okresu ściśle kojarzą się z Ruchem Nowa Obiektowość. Pod koniec lat dwudziestych powrócił do Berlina i osiedlił się tam. Sztuka Schad nie została potępiona przez nazistów w sposób, w jaki potępiono prace Ottona Dixa, George’a Grosza, Maxa Beckmanna i wielu innych artystów ruchu Nowa Obiektowość; mogło to być spowodowane brakiem komercyjnego sukcesu lub powierzchowną neoklasyczną prezencją jego twórczości. Zaczął interesować się filozofią wschodnią około 1930 roku, a jego twórczość artystyczna drastycznie spadła. Po krachu giełdy w Nowym Jorku w 1929 roku Schad nie mógł już liczyć na wsparcie finansowe ojca i na początku lat 30. praktycznie przestał malować. W 1937 roku, nieświadomy tego, wywołał Muzeum Sztuki nowoczesnej trzy Schadogry, przekazane przez Tristana Tzary, w pokazie o Dada i Surrealizmie. W tym samym roku naziści włączyli Schad do „Wielkiej Sztuki Niemieckiej” – ich antidotum na wystawę Degenerate Art.

Schad żył w zapomnieniu w Niemczech przez wojnę i po niej. Po zniszczeniu jego pracowni w 1943 roku Schad przeniósł się do Aschaffenburga. Miasto zleciło mu skopiowanie Madonny z Dzieciątkiem Matthiasa Grünewalda (Stuppach, kościół parafialny), projekt, nad którym pracował do 1947 roku. Gdy jego pracownia w Berlinie została zniszczona w wyniku bombardowań, jego przyszła żona Bettina uratowała prace w spektakularnej akcji i przyprowadziła je do niego do Aschaffenburga. Schad kontynuował malarstwo w latach pięćdziesiątych w stylu magicznego realizmu i powrócił w latach sześćdziesiątych do eksperymentów z fotogramami. Sława Schad zaczęła się odradzać dopiero w latach sześćdziesiątych, kiedy kilka wystaw w Europie zbiegało się z rozwojem fotorealizmu.

(Tekst z Wikipedii)