Nadezhda Udaltsova (1885-1961) - Viool

To bardzo interesująca praca rosyjskiej artystki Nadezhdy Udaltsovej 1885-1961 (okolice)
Piękny akwarel z violiną.
U dołu po lewej tytuł (viola)
U dołu po prawej podpis i data '16 — bardzo ważny rok dla tej artystki z rosyjskiej awangardy.
Wraz z listą galerii błyśnie na ścianie, będąc klejnotem w każdym wnętrzu.

Udaltsova zadebiutowała zawodowo jako uczestniczka wystawy Jack of Diamonds w Moskwie w zimie 1914 roku.[3] Jednak to w 1915 roku naprawdę zyskała rozgłos jako artystka kubistyczna, biorąc udział w trzech dużych wystawach w tym jednym roku, w tym „Tramway V” (luty), „Wystawa Tendencji Lewicowych” (kwiecień) i „Ostatnia Futurystyczna Wystawa: 0.10” (grudzień).[1] Jej prace były później gromadzone i eksponowane w latach dwudziestych w Tretiakow Gallery, Muzeum Rosyjskim i innych miejscach jako przykłady Cubo-Futurism.[3]

Suprematyzm
edycja
Pod wpływem Tatlina Udaltsova eksperymentowała z konstruktywizmem, ale ostatecznie przyjęła bardziej malarski sposób ruchu suprematystycznego.[1] W 1916 roku brała udział z innymi artystami suprematystycznymi w wystawie Jack of Diamonds, a w tym samym okresie dołączyła do grupy Supremus Kazimira Malewicza. W latach 1915–1916, wraz z innymi artystami suprematystycznymi (Kazimir Malevič, Aleksandra Ekster, Liubov Popowa, Nina Genke, Olga Rozanova, Ivan Kliun, Ivan Puni, Ksenia Bogusławska i inni) pracowała w wiejskim ośrodku Verbovka Village Folk Centre.[4]

Rewolucja
edycja
Podobnie jak wielu jej ówczesnych awangardowych kolegów, Udaltsova poparła Październikową Rewolucję. W 1917 roku została wybrana do Klubu Młodej Lewicy Federacji Związków Zawodowych Artystów i Malarzy i zaczęła pracować w różnych instytucjach kulturalnych państwa, w tym w moskiewskim Proletkultcie. W 1918 roku dołączyła do Wolnych Studiów Państwowych, początkowo pracując jako asystent Malewicza, a następnie kierując własnym studiem. Współpracowała także z Alemeksem Ganem, Aleksejem Morgunowem, Aleksandrem Rodczenko i Malewiczem nad gazetą zatytułowaną Anarkhiiа (Anarchia).[3] W 1919 roku Udaltsova wniosła jedenaście prac z okresu pracy w pracowni Tatlina do „Piątej Wystawy Państwowej”. Gdy w 1920 roku powstało Wychutemas, państwowa szkoła sztuki i techniki, została mianowana profesorem i starszym wykładowcą i pozostawała w kadrze do 1934 roku.[1] W 1920 roku została również członkiem Instytutu Kultury Artystycznej (InKhuK) i aktywnie uczestniczyła w dyskusjach na temat losu sztuki tworzonej na sztalugach. Jednak gdy Instytut poparł konstruktywizm i zadeklarował koniec malarstwa na sztalugach, z powodów protestu zrezygnowała z członkostwa w 1921 roku.[1] W 1922 roku brała udział w Pierwszej Wystawie Sztuki Rosyjskiej w Berlinie.[5]

Fauvism i powrót do figuratywności
edycja
Na początku lat dwudziestych prace Udaltsovej zaczęły odchodzić od radykalnej awangardy na rzecz wyczucia bardziej zbliżonego do artystów związanych z Jack of Diamonds, w tym Iliasza Mashkova, Petra Konchalowskiego i Aristarkha Lentulowa, prezentując jej portrety i pejzaże w duchu fauvistycznym razem z nimi na wystawie „Wystawa Malarstwa” Wkhutemas w 1923 roku, a także na Wenecjskim Biennale w 1924 roku.[1] Kontynuowała również nauczanie, w tym tkanie projektowania tkanin w Vhkutemas i w Textile Institute w Moskwie od 1920 do 1930 roku.

Pod wpływem Drevina Udaltsova powróciła do natury i zaczęła malować pejzaże. Pomiędzy 1926 a 1934 rokiem podróżowała szeroko, malując Góry Ural i Altaj, a także pejzaże w Armenii i Azji Centralnej.[1] Od 1927 do 1935 roku uczestniczyła w wystawach krajowych i międzynarodowych oraz brała udział z Drevinem w wspólnych wystawach w Muzeum Rosyjskim (1928) i w Erewanie, Armenia (1934).[3]

W 1933 roku udział Udaltsovej w wystawie „Artyści RSFSR przez ostatnie piętnaście lat” spotkał się z publiczną krytyką za tzw. „formalistyczne tendencje”.[3]