Carolina Bellachi - Cúpulas de Luz nº 22-XL





€ 15 | ||
|---|---|---|
€ 10 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140943
Doskonała ocena na Trustpilot.
Carolina Bellachi, oryginalne dzieło w technice mieszanej na płótnie pt. Cúpulas de Luz nº 22-XL, 80 × 60 cm, 2026, abstrakcyjny pejzaż morski, ręcznie podpisane, napinane na 2 cm drewniany blejtram, z certyfikatem autentyczności I-CAC.
Opis od sprzedawcy
Certyfikacja: Oficjalny Certyfikat Autentyczności I-CAC (Francja) dołączony.
Dzieło zamontowane na profesjonalnym drewnianym strecherze o grubości 2 cm. Gotowe do oprawy, jeśli ktoś chce.
⸻
Technika: Technika mieszana na płótnie
Wymiary: 80 × 60 cm
Rok: 2026
Autentyczność: Unikalne i oryginalne dzieło, całkowicie ręcznie wykonane i podpisane przez artystkę.
⸻
O ARTYSTCE
Carolina Bellachi to hiszpańska artystka o międzynarodowej obecności. Jej kariera została uznana w kontekście Wielkich Mistrzów XXI i XX wieku podczas prestiżowej międzynarodowej aukcji sztuki współczesnej we Włoszech, gdzie jej prace prezentowano w kontekście z nazwiskami takimi jak Picasso, Dalí i Damien Hirst.
Jej sztuka była prezentowana na Times Square w Nowym Jorku i wybrana na aukcje premium związane z Monopol Art Magazine (Niemcy). Z własną galerią w Madrycie i reprezentacją w Nowym Jorku, Carolina Bellachi jest również reprezentowana w Nowym Orleanie, USA, przez galerię znajdującą się w sercu Arts District, jednego z głównych artystycznych i kulturalnych dzielnic miasta. Jej prace były publikowane w międzynarodowych publikacjach takich jak Vogue, Harper’s Bazaar, The World of Interiors, Artribune i ELLE Decoration.
Jedno z jej dzieł znajduje się w stałej kolekcji Copelouzos Family Art Museum (Grecja), którego kolekcja obejmuje także prace światowej klasy artystów.
Jej prace znajdują się w międzynarodowych kolekcjach prywatnych i są oficjalnie certyfikowane przez I-CAC (Francja).
⸻
EMERGETISM — FILOZOFIA ARTYSTKI
Carolina Bellachi rozwija swoją twórczość w ramach Emergetism, własnej filozofii artystycznej. Termin ten nie odnosi się do pojęcia „artysta wschodzący” („emerging artist”), lecz do aktu wchodzenia w własne wnętrze.
Po studiach psychologii artystka wprowadza do praktyki eksplorację percepcji, świadomości i wewnętrznej ewolucji istoty ludzkiej.
Poprzez ruch, światło, glazury i nawarstwianie różnych warstw jej prace mają na celu zaprosić widza do zatrzymania się i doświadczenia chwili obecnej, gdzie zmysły stają się wyostrzone, a kontemplacja staje się formą połączenia z samym sobą.
Dzieło nie szuka narzucania interpretacji: działa jako medium, które poprzez kontemplację koloru, światła i ruchu z teraźniejszości prowadzi widza ku połączeniu z najgłębszym wnętrzem. Dzieło działa jak lustro, odbicie obserwatora, umożliwiając kontemplacji stanie się doświadczeniem świadomości i połączenia z chwilą obecną.
⸻
OPIS DZIEŁA
„Génesis Nº 22” należy do serii Génesis, eksploracji pochodzenia, transformacji i pojawiania się materii i światła.
W tej pracy niebieskie i turkusowe tony wyłaniają się z czystej i jasnej atmosfery, stopniowo rozwijając się w stronę strefy większej głębi i gęstości materiałowej. Biele, ciemne błękity i delikatne mineralne niuanse przenikają się przez różne warstwy, tworząc organiczną i dynamiczną kompozycję.
Materia zyskuje szczególne znaczenie w centralnych i dolnych partiach dzieła, gdzie reliefy, glazury i różnice w fakturze tworzą powierzchnię w nieustannej transformacji. Percepcja pracy zmienia się w zależności od padającego światła, odległości widzenia i kąta patrzenia.
W ramach Emergetism Génesis Nº 22 wykorzystuje kontemplację światła, koloru i ruchu jako sposób skierowania uwagi ku chwili obecnej. Dzieło działa jak lustro, odbicie obserwatora, zapraszając go do zawieszenia interpretacji mentalnej i połączenia z własnym najgłębszym wnętrzem.
⸻
ORYGINALNOŚĆ I GWARANCJA
Wszystkie dzieła CaroIina Bellachi są unikalnymi i oryginalnymi pracami, całkowicie ręcznie wykonanymi, podpisanymi i certyfikowanymi.
Dzieło zawiera Official I-CAC Certificate of Authenticity (Francja), gwarantujące identyfikację, pochodzenie i prawidłową katalogizację w oryginalnej produkcji artystycznej Caroline Bellachi.
⸻
OKAZJA SUBASTOWA
Dzieła Caroline Bellachi są zazwyczaj oferowane na rynku sztuki profesjonalnym i galeriach na wyższych poziomach cenowych. Aukcje Catawiki dają kolekcjonerom możliwość nabycia wybranych prac na warunkach rynku aukcyjnego, które mogą różnić się od zwykłych cen galerii.
⸻
WYSYŁKA I BEZPIECZEŃSTWO
Dzieło wysyłane jest doskonale zamontowane na profesjonalnym drewnianym stelażu o grubości 2 cm, gotowe do oprawy, jeśli ktoś chce, i starannie zabezpieczone wysokiej jakości materiałami opakowaniowymi, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.
-----
Certificación: Certyfikat Oficjalny I-CAC (Francja) w zestawie.
Obra montada sobre bastidor profesional de madera de 2 cm. Lista para enmarcar si se desea.
⸻
Técnica: Técnica mixta sobre lienzo
Dimensiones: 80 × 60 cm
Año: 2026
Autenticidad: Obra única i oryginal, wykonana całkowicie ręcznie i podpisana.
⸻
SOBRE LA ARTISTA
Carolina Bellachi to hiszpańska artystka o międzynarodowej obecności. Jej kariera została uznana w kontekście Wielkich Mistrzów XX i XXI wieku podczas prestiżowej międzynarodowej aukcji sztuki współczesnej we Włoszech, gdzie jej dzieła zaprezentowano w kontekście nazwisk takich jak Picasso, Dalí i Damien Hirst.
Jej prace były prezentowane w Times Square w Nowym Jorku i wybrane do aukcji premium powiązanych z Monopol Art Magazine (Niemcy). Z własną galerią w Madrycie i reprezentacją w Nowym Jorku, Carolina Bellachi jest także reprezentowana w Nowym Orleanie, USA, przez galerię zlokalizowaną w samym Arts District, jednym z najważniejszych artystycznych i kulturalnych dzielnic miasta. Jej prace pojawiły się w międzynarodowych publikacjach takich jak Vogue, Harper’s Bazaar, The World of Interiors, Artribune i ELLE Decoration.
Jedno z jej dzieł wchodzi w skład stałej kolekcji Copelouzos Family Art Museum (Grecja), którego kolekcja obejmuje także prace światowej sławy artystów.
Jej prace znajdują się w międzynarodowych kolekcjach prywatnych i są oficjalnie certyfikowane przez I-CAC (Francja).
⸻
EMERGETISMO — FILOSOFÍA DE LA ARTISTA
Carolina Bellachi rozwija swoją twórczość w ramach Emergetismo, własnej filozofii artystycznej. Termin ten nie odnosi się do pojęcia „artysta emergentny”, lecz do aktu emerger hacia el propio interior.
Po studiach z psychologii artystka wprowadza do praktyki eksplorację percepcji, świadomości i wewnętrznej ewolucji człowieka.
Poprzez ruch, światło, warstwy i nawarstwianie różnych warstw, jej prace mają na celu zachęcić widza do zatrzymania się i doświadczenia chwili obecnej, gdzie zmysły stają się wyostrzone, a kontemplacja staje się formą połączenia z samym sobą.
Dzieło nie ma na celu narzucania interpretacji: działa jako medium, które poprzez kontemplację koloru, światła i ruchu z chwili obecnej prowadzi widza ku połączeniu z jego najgłębszym wnętrzem. Dzieło działa jak lustro, odbicie obserwatora, umożliwiając, by kontemplacja stała się doświadczeniem świadomości i połączenia z chwilą obecną.
⸻
DESCRIPCIÓN DE LA OBRA
„Génesis Nº 22” należy do serii Génesis, badania pochodzenia, transformacji i pojawiania się materii oraz światła.
W tej pracy błękity i turkusy wyłaniają się z jasnej i przejrzystej atmosfery, stopniowo przekształcając się w obszar o większej głębokości i gęstości materii. Biele, ciemne błękity i delikatne mineralne niuanse przenikają się przez różne warstwy, tworząc organiczną i dynamiczną kompozycję.
Materie zyskuje szczególną rolę w centralnych i dolnych partiach dzieła, gdzie reliefy, glazury i zmienności w fakturze tworzą powierzchnię w ciągłej transformacji. Percepcja pracy zmienia się w zależności od padającego światła, odległości i kąta patrzenia.
W ramach Emergetismo Génesis Nº 22 wykorzystuje kontemplację światła, koloru i ruchu jako sposób kierowania uwagi ku chwili obecnej. Dzieło działa jak lustro, odbicie obserwatora, zapraszając go do zaprzestania mentalnej interpretacji i połączenia z własnym najgłębszym wnętrzem.
⸻
ORYGINALNOŚĆ I GWARANCJA
Wszystkie prace CaroIina Bellachi są unikalnymi i oryginalnymi dziełami, całkowicie ręcznie wykonanymi, podpisanymi i certyfikowanymi.
Dzieło zawiera Certyfikat Oficjalny Autentyczności I-CAC (Francja), gwarantujący identyfikację, pochodzenie i prawidłową katalogizację w oryginalnej produkcji artystycznej Caroline Bellachi.
⸻
OKAZJA W SUBASTA
Dzieła Caroline Bellachi są zwykle oferowane na rynku profesjonalnym i galeriach na wyższych poziomach cenowych. Aukcje Catawiki dają kolekcjonerom możliwość nabycia wybranych prac w warunkach rynku aukcyjnego, które mogą różnić się od zwykłych cen galerii.
⸻
WYSYŁKA I BEZPIECZEŃSTWO
Dzieło jest wysyłane doskonale zamontowane na drewnianym stelażu o grubości 2 cm, gotowe do oprawy, jeśli ktoś chce, i starannie zabezpieczone materiałami wysokiej jakości, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.
Historie sprzedawców
Certyfikacja: Oficjalny Certyfikat Autentyczności I-CAC (Francja) dołączony.
Dzieło zamontowane na profesjonalnym drewnianym strecherze o grubości 2 cm. Gotowe do oprawy, jeśli ktoś chce.
⸻
Technika: Technika mieszana na płótnie
Wymiary: 80 × 60 cm
Rok: 2026
Autentyczność: Unikalne i oryginalne dzieło, całkowicie ręcznie wykonane i podpisane przez artystkę.
⸻
O ARTYSTCE
Carolina Bellachi to hiszpańska artystka o międzynarodowej obecności. Jej kariera została uznana w kontekście Wielkich Mistrzów XXI i XX wieku podczas prestiżowej międzynarodowej aukcji sztuki współczesnej we Włoszech, gdzie jej prace prezentowano w kontekście z nazwiskami takimi jak Picasso, Dalí i Damien Hirst.
Jej sztuka była prezentowana na Times Square w Nowym Jorku i wybrana na aukcje premium związane z Monopol Art Magazine (Niemcy). Z własną galerią w Madrycie i reprezentacją w Nowym Jorku, Carolina Bellachi jest również reprezentowana w Nowym Orleanie, USA, przez galerię znajdującą się w sercu Arts District, jednego z głównych artystycznych i kulturalnych dzielnic miasta. Jej prace były publikowane w międzynarodowych publikacjach takich jak Vogue, Harper’s Bazaar, The World of Interiors, Artribune i ELLE Decoration.
Jedno z jej dzieł znajduje się w stałej kolekcji Copelouzos Family Art Museum (Grecja), którego kolekcja obejmuje także prace światowej klasy artystów.
Jej prace znajdują się w międzynarodowych kolekcjach prywatnych i są oficjalnie certyfikowane przez I-CAC (Francja).
⸻
EMERGETISM — FILOZOFIA ARTYSTKI
Carolina Bellachi rozwija swoją twórczość w ramach Emergetism, własnej filozofii artystycznej. Termin ten nie odnosi się do pojęcia „artysta wschodzący” („emerging artist”), lecz do aktu wchodzenia w własne wnętrze.
Po studiach psychologii artystka wprowadza do praktyki eksplorację percepcji, świadomości i wewnętrznej ewolucji istoty ludzkiej.
Poprzez ruch, światło, glazury i nawarstwianie różnych warstw jej prace mają na celu zaprosić widza do zatrzymania się i doświadczenia chwili obecnej, gdzie zmysły stają się wyostrzone, a kontemplacja staje się formą połączenia z samym sobą.
Dzieło nie szuka narzucania interpretacji: działa jako medium, które poprzez kontemplację koloru, światła i ruchu z teraźniejszości prowadzi widza ku połączeniu z najgłębszym wnętrzem. Dzieło działa jak lustro, odbicie obserwatora, umożliwiając kontemplacji stanie się doświadczeniem świadomości i połączenia z chwilą obecną.
⸻
OPIS DZIEŁA
„Génesis Nº 22” należy do serii Génesis, eksploracji pochodzenia, transformacji i pojawiania się materii i światła.
W tej pracy niebieskie i turkusowe tony wyłaniają się z czystej i jasnej atmosfery, stopniowo rozwijając się w stronę strefy większej głębi i gęstości materiałowej. Biele, ciemne błękity i delikatne mineralne niuanse przenikają się przez różne warstwy, tworząc organiczną i dynamiczną kompozycję.
Materia zyskuje szczególne znaczenie w centralnych i dolnych partiach dzieła, gdzie reliefy, glazury i różnice w fakturze tworzą powierzchnię w nieustannej transformacji. Percepcja pracy zmienia się w zależności od padającego światła, odległości widzenia i kąta patrzenia.
W ramach Emergetism Génesis Nº 22 wykorzystuje kontemplację światła, koloru i ruchu jako sposób skierowania uwagi ku chwili obecnej. Dzieło działa jak lustro, odbicie obserwatora, zapraszając go do zawieszenia interpretacji mentalnej i połączenia z własnym najgłębszym wnętrzem.
⸻
ORYGINALNOŚĆ I GWARANCJA
Wszystkie dzieła CaroIina Bellachi są unikalnymi i oryginalnymi pracami, całkowicie ręcznie wykonanymi, podpisanymi i certyfikowanymi.
Dzieło zawiera Official I-CAC Certificate of Authenticity (Francja), gwarantujące identyfikację, pochodzenie i prawidłową katalogizację w oryginalnej produkcji artystycznej Caroline Bellachi.
⸻
OKAZJA SUBASTOWA
Dzieła Caroline Bellachi są zazwyczaj oferowane na rynku sztuki profesjonalnym i galeriach na wyższych poziomach cenowych. Aukcje Catawiki dają kolekcjonerom możliwość nabycia wybranych prac na warunkach rynku aukcyjnego, które mogą różnić się od zwykłych cen galerii.
⸻
WYSYŁKA I BEZPIECZEŃSTWO
Dzieło wysyłane jest doskonale zamontowane na profesjonalnym drewnianym stelażu o grubości 2 cm, gotowe do oprawy, jeśli ktoś chce, i starannie zabezpieczone wysokiej jakości materiałami opakowaniowymi, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.
-----
Certificación: Certyfikat Oficjalny I-CAC (Francja) w zestawie.
Obra montada sobre bastidor profesional de madera de 2 cm. Lista para enmarcar si se desea.
⸻
Técnica: Técnica mixta sobre lienzo
Dimensiones: 80 × 60 cm
Año: 2026
Autenticidad: Obra única i oryginal, wykonana całkowicie ręcznie i podpisana.
⸻
SOBRE LA ARTISTA
Carolina Bellachi to hiszpańska artystka o międzynarodowej obecności. Jej kariera została uznana w kontekście Wielkich Mistrzów XX i XXI wieku podczas prestiżowej międzynarodowej aukcji sztuki współczesnej we Włoszech, gdzie jej dzieła zaprezentowano w kontekście nazwisk takich jak Picasso, Dalí i Damien Hirst.
Jej prace były prezentowane w Times Square w Nowym Jorku i wybrane do aukcji premium powiązanych z Monopol Art Magazine (Niemcy). Z własną galerią w Madrycie i reprezentacją w Nowym Jorku, Carolina Bellachi jest także reprezentowana w Nowym Orleanie, USA, przez galerię zlokalizowaną w samym Arts District, jednym z najważniejszych artystycznych i kulturalnych dzielnic miasta. Jej prace pojawiły się w międzynarodowych publikacjach takich jak Vogue, Harper’s Bazaar, The World of Interiors, Artribune i ELLE Decoration.
Jedno z jej dzieł wchodzi w skład stałej kolekcji Copelouzos Family Art Museum (Grecja), którego kolekcja obejmuje także prace światowej sławy artystów.
Jej prace znajdują się w międzynarodowych kolekcjach prywatnych i są oficjalnie certyfikowane przez I-CAC (Francja).
⸻
EMERGETISMO — FILOSOFÍA DE LA ARTISTA
Carolina Bellachi rozwija swoją twórczość w ramach Emergetismo, własnej filozofii artystycznej. Termin ten nie odnosi się do pojęcia „artysta emergentny”, lecz do aktu emerger hacia el propio interior.
Po studiach z psychologii artystka wprowadza do praktyki eksplorację percepcji, świadomości i wewnętrznej ewolucji człowieka.
Poprzez ruch, światło, warstwy i nawarstwianie różnych warstw, jej prace mają na celu zachęcić widza do zatrzymania się i doświadczenia chwili obecnej, gdzie zmysły stają się wyostrzone, a kontemplacja staje się formą połączenia z samym sobą.
Dzieło nie ma na celu narzucania interpretacji: działa jako medium, które poprzez kontemplację koloru, światła i ruchu z chwili obecnej prowadzi widza ku połączeniu z jego najgłębszym wnętrzem. Dzieło działa jak lustro, odbicie obserwatora, umożliwiając, by kontemplacja stała się doświadczeniem świadomości i połączenia z chwilą obecną.
⸻
DESCRIPCIÓN DE LA OBRA
„Génesis Nº 22” należy do serii Génesis, badania pochodzenia, transformacji i pojawiania się materii oraz światła.
W tej pracy błękity i turkusy wyłaniają się z jasnej i przejrzystej atmosfery, stopniowo przekształcając się w obszar o większej głębokości i gęstości materii. Biele, ciemne błękity i delikatne mineralne niuanse przenikają się przez różne warstwy, tworząc organiczną i dynamiczną kompozycję.
Materie zyskuje szczególną rolę w centralnych i dolnych partiach dzieła, gdzie reliefy, glazury i zmienności w fakturze tworzą powierzchnię w ciągłej transformacji. Percepcja pracy zmienia się w zależności od padającego światła, odległości i kąta patrzenia.
W ramach Emergetismo Génesis Nº 22 wykorzystuje kontemplację światła, koloru i ruchu jako sposób kierowania uwagi ku chwili obecnej. Dzieło działa jak lustro, odbicie obserwatora, zapraszając go do zaprzestania mentalnej interpretacji i połączenia z własnym najgłębszym wnętrzem.
⸻
ORYGINALNOŚĆ I GWARANCJA
Wszystkie prace CaroIina Bellachi są unikalnymi i oryginalnymi dziełami, całkowicie ręcznie wykonanymi, podpisanymi i certyfikowanymi.
Dzieło zawiera Certyfikat Oficjalny Autentyczności I-CAC (Francja), gwarantujący identyfikację, pochodzenie i prawidłową katalogizację w oryginalnej produkcji artystycznej Caroline Bellachi.
⸻
OKAZJA W SUBASTA
Dzieła Caroline Bellachi są zwykle oferowane na rynku profesjonalnym i galeriach na wyższych poziomach cenowych. Aukcje Catawiki dają kolekcjonerom możliwość nabycia wybranych prac w warunkach rynku aukcyjnego, które mogą różnić się od zwykłych cen galerii.
⸻
WYSYŁKA I BEZPIECZEŃSTWO
Dzieło jest wysyłane doskonale zamontowane na drewnianym stelażu o grubości 2 cm, gotowe do oprawy, jeśli ktoś chce, i starannie zabezpieczone materiałami wysokiej jakości, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.

