Valledoré (1934) - The Mirror






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141331
Doskonała ocena na Trustpilot.
Valledoré (1934) prezentuje The Mirror, oryginał z 1967 roku w technice mieszanej na papierze, martwa natura, 85 × 66 cm, Argentyna, podpisane i w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Artysta: Edmund Valladares (ur. 1934)
Znany argentyński malarz, rzeźbiarz i filmowiec. Wybitna postać argentyńskiego Neo-Figuratywizmu (Nueva Figuración) oraz latynoamerykańskiego ekspresjonizmu.
Tytuł: „El Espejo” (The Mirror)
Rok powstania: 1967
Technika: Mieszana na papierze/towarzy papieru kartonowego (atrament, pióro, farby w washach akwarelowych/tempera oraz elementy kolażu).
Wymiary dzieła: 85 × 66 cmŁączne wymiary (z ramą): 95 × 76 cm (Szerokość ramy: 5 cm)
Podpis: Ręcznie podpisany i datowany przez artystę w prawym górnym rogu: „Valladares 67.”
Pochodzenie i autentyczność: Gwarantowana autentyczność. Na odwrocie znajduje się oryginalny, ręcznie napisany Certyfikat Autentyczności (Certificado de Autenticidad) wystawiony 6 maja 1972 r. przez prestiżową Ática Galería de Arte w Buenos Aires.
Oprawa: Umieszczony w oryginalnej, zgodnej z epoką argentyńskiej ramie drewnianej z matą/ Passe-partout z tkaniny, wykonanej przez Marquería ML Latina (Sarandí 669, Buenos Aires).
Opis dzieła
To dzieło muzealne w skali dużej, pochodzące z wczesnego, niezwykle progresywnego i poszukiwanego okresu Edmunda Valladaresa (1967). Przedmiot stanowi podręcznikowy przykład nurtu Nueva Figuración w Ameryce Południowej. Zbudowany z gęstej, ekspresyjnej i niemal niespokojnej sieci linii tuszu i pióra, figury — stojący mężczyzna w kapeluszu, siedząca kobieta z lewej strony oraz ściśle splecione ze sobą postaci po prawej — tworzą napiętą, intelektualną atmosferę.
Monochromatyczne postacie graficzne kontrastują mistrzowsko z ciepłymi brązami i subtelnymi różowawymi plamami w tle, w połączeniu z geometrycznymi, wzorzystymi kolażowymi elementami w stylu Thonet w krześle.
Tytuł
The Mirror dodaje scenie głębi egzystencjalnej, zapraszając do psychologicznego zgłębiania relacji międzyludzkich, spojrzenia i tożsamości.
Raport stanu zachowania
Dzieło znajduje się w dobrym, stabilnym i całkowicie autentycznym vintage stanie, pochodzi bezpośrednio z prywatnej kolekcji.
Szczegółowe uwagi dotyczące stanu są następujące:
Podparcie (papier/karton): Papier naturalnie i równomiernie odbarwił się na przestrzeni dekad, zyskując ciepłą patynę vintage, potwierdzającą jego wiek. Widoczne są drobne plamy starcze (foxing) oraz lekka, naturalna falistość na powierzchni, ale podparcie pozostaje całkowicie nienaruszone bez rozerwań, nacięć ani otworów.
Medium (atrament/farba): Czarne linie atramentu i elementy kolażu zachowują doskonały kontrast i nie wyblakły. Brązowe plamy i wash w tle to część oryginalnego działania malarskiego artysty.
Rama i odwrotna strona: Oryginalna drewniana rama szeroka na 5 cm jest konstrukcyjnie solidna, z drobnymi ścieraniami powierzchni i małymi zadrapaniami zgodnymi z wiekiem, które podkreślają jej antyczny charakter. Certyfikat galeryjny na odwrocie jest porwany, z pęknięciami i utratą papieru na krawędziach, ale ręcznie zapisane szczegóły rejestracyjne (imię artysty, tytuł, wymiary, data) pozostają czytelne i weryfikowalne."
Artysta: Edmund Valladares (ur. 1934)
Znany argentyński malarz, rzeźbiarz i filmowiec. Wybitna postać argentyńskiego Neo-Figuratywizmu (Nueva Figuración) oraz latynoamerykańskiego ekspresjonizmu.
Tytuł: „El Espejo” (The Mirror)
Rok powstania: 1967
Technika: Mieszana na papierze/towarzy papieru kartonowego (atrament, pióro, farby w washach akwarelowych/tempera oraz elementy kolażu).
Wymiary dzieła: 85 × 66 cmŁączne wymiary (z ramą): 95 × 76 cm (Szerokość ramy: 5 cm)
Podpis: Ręcznie podpisany i datowany przez artystę w prawym górnym rogu: „Valladares 67.”
Pochodzenie i autentyczność: Gwarantowana autentyczność. Na odwrocie znajduje się oryginalny, ręcznie napisany Certyfikat Autentyczności (Certificado de Autenticidad) wystawiony 6 maja 1972 r. przez prestiżową Ática Galería de Arte w Buenos Aires.
Oprawa: Umieszczony w oryginalnej, zgodnej z epoką argentyńskiej ramie drewnianej z matą/ Passe-partout z tkaniny, wykonanej przez Marquería ML Latina (Sarandí 669, Buenos Aires).
Opis dzieła
To dzieło muzealne w skali dużej, pochodzące z wczesnego, niezwykle progresywnego i poszukiwanego okresu Edmunda Valladaresa (1967). Przedmiot stanowi podręcznikowy przykład nurtu Nueva Figuración w Ameryce Południowej. Zbudowany z gęstej, ekspresyjnej i niemal niespokojnej sieci linii tuszu i pióra, figury — stojący mężczyzna w kapeluszu, siedząca kobieta z lewej strony oraz ściśle splecione ze sobą postaci po prawej — tworzą napiętą, intelektualną atmosferę.
Monochromatyczne postacie graficzne kontrastują mistrzowsko z ciepłymi brązami i subtelnymi różowawymi plamami w tle, w połączeniu z geometrycznymi, wzorzystymi kolażowymi elementami w stylu Thonet w krześle.
Tytuł
The Mirror dodaje scenie głębi egzystencjalnej, zapraszając do psychologicznego zgłębiania relacji międzyludzkich, spojrzenia i tożsamości.
Raport stanu zachowania
Dzieło znajduje się w dobrym, stabilnym i całkowicie autentycznym vintage stanie, pochodzi bezpośrednio z prywatnej kolekcji.
Szczegółowe uwagi dotyczące stanu są następujące:
Podparcie (papier/karton): Papier naturalnie i równomiernie odbarwił się na przestrzeni dekad, zyskując ciepłą patynę vintage, potwierdzającą jego wiek. Widoczne są drobne plamy starcze (foxing) oraz lekka, naturalna falistość na powierzchni, ale podparcie pozostaje całkowicie nienaruszone bez rozerwań, nacięć ani otworów.
Medium (atrament/farba): Czarne linie atramentu i elementy kolażu zachowują doskonały kontrast i nie wyblakły. Brązowe plamy i wash w tle to część oryginalnego działania malarskiego artysty.
Rama i odwrotna strona: Oryginalna drewniana rama szeroka na 5 cm jest konstrukcyjnie solidna, z drobnymi ścieraniami powierzchni i małymi zadrapaniami zgodnymi z wiekiem, które podkreślają jej antyczny charakter. Certyfikat galeryjny na odwrocie jest porwany, z pęknięciami i utratą papieru na krawędziach, ale ręcznie zapisane szczegóły rejestracyjne (imię artysty, tytuł, wymiary, data) pozostają czytelne i weryfikowalne."
