Parfen.D XL - NO RESERVE "Tourmaline Meadow"






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141663
Doskonała ocena na Trustpilot.
Parfen.D XL prezentuje NO RESERVE "Tourmaline Meadow", oryginalne malarstwo acrylic na płótnie z 2026 roku, rozmiar obrazu 90 x 70 cm (całkowita 100 x 80 cm), ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, pochodzi z Włoch, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, wysyłane bez ramy, zwinięte w tubie kartonowej, cyfrowy certyfikat autentyczności dostępny na żądanie.
Opis od sprzedawcy
Gęsta zieleń trawnika przecina różowa chmura, która gęstnieje w górnej części i rozprasza się ku dołowi w deszczyk drobnych jasnych plamek.
Na środku kwiaty rozwijają się większe i bardziej wyraźne, intensywnie różowe i liliowe, podtrzymywane przez ciemne, cienkie łodygi, które przecinają powierzchnię pionowym rytmem.
Głębokie bordo i czysta bielą punktów rozmieszczone są w całej kompozycji i nadają jej drobny rytm, niemal muzyczny.
Materia została zbudowana z nagromadzenia krótkich, ziarnistych pociągnięć pędzla, które doprowadzają do wyłaniania się zieleni spodniej i potęgują różnice tonów.
Powstaje pole w pełnym rozkwicie, uchwycone z bliska, gdzie wszystko wydaje się poruszać lekkim ruchem.
Obraz świeży i pełen światła.
Podpisany i datowany na 2026 rok w prawym dolnym rogu
Wymiary obrazu: 90 x 70 cm
Całkowite wymiary płótna: 100 x 80 cm
Dzieło sprzedawane bez ramy, zostanie zwinięte i wysłane w tekturowej tubie.
Certyfikat autentyczności wydawany wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to współczesny artysta, który przekształca malarstwo w gest poetycki, zdolny odkryć intymne połączenie między człowiekiem a naturą. Jego dzieło wyróżnia się zdolnością do cichego wywoływania uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetykę wizualną. Nie stara się przedstawiać natury realistycznie, lecz sugerować jej istotę: kruchość, lekkość i głębokie połączenie z naszym wewnętrznym światem.
Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacyjny, zaproszenie do zwolnienia tempa, zanurzenia się w wszechświecie tętniącego milczeniem.
Kolory, które często dominują w jego dziełach, nie są zwykłymi tonacjami, lecz prawdziwymi bohaterami, naładowanymi pamięcią i znaczeniem.
Jego płótna nie narzucają narracji, lecz oferują przestrzenie kontemplacji, gdzie każdy może odnaleźć swoją opowieść.
Gęsta zieleń trawnika przecina różowa chmura, która gęstnieje w górnej części i rozprasza się ku dołowi w deszczyk drobnych jasnych plamek.
Na środku kwiaty rozwijają się większe i bardziej wyraźne, intensywnie różowe i liliowe, podtrzymywane przez ciemne, cienkie łodygi, które przecinają powierzchnię pionowym rytmem.
Głębokie bordo i czysta bielą punktów rozmieszczone są w całej kompozycji i nadają jej drobny rytm, niemal muzyczny.
Materia została zbudowana z nagromadzenia krótkich, ziarnistych pociągnięć pędzla, które doprowadzają do wyłaniania się zieleni spodniej i potęgują różnice tonów.
Powstaje pole w pełnym rozkwicie, uchwycone z bliska, gdzie wszystko wydaje się poruszać lekkim ruchem.
Obraz świeży i pełen światła.
Podpisany i datowany na 2026 rok w prawym dolnym rogu
Wymiary obrazu: 90 x 70 cm
Całkowite wymiary płótna: 100 x 80 cm
Dzieło sprzedawane bez ramy, zostanie zwinięte i wysłane w tekturowej tubie.
Certyfikat autentyczności wydawany wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to współczesny artysta, który przekształca malarstwo w gest poetycki, zdolny odkryć intymne połączenie między człowiekiem a naturą. Jego dzieło wyróżnia się zdolnością do cichego wywoływania uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetykę wizualną. Nie stara się przedstawiać natury realistycznie, lecz sugerować jej istotę: kruchość, lekkość i głębokie połączenie z naszym wewnętrznym światem.
Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacyjny, zaproszenie do zwolnienia tempa, zanurzenia się w wszechświecie tętniącego milczeniem.
Kolory, które często dominują w jego dziełach, nie są zwykłymi tonacjami, lecz prawdziwymi bohaterami, naładowanymi pamięcią i znaczeniem.
Jego płótna nie narzucają narracji, lecz oferują przestrzenie kontemplacji, gdzie każdy może odnaleźć swoją opowieść.
