Noriyuki Haraguchi (1946–2020) - Sin título nº 3 HAR 49





€ 600 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141835
Doskonała ocena na Trustpilot.
Noriyuki Haraguchi (1946–2020) Untitled No. 3, 1983, technika mieszana na papierze z ołowiem, oryginał jednoegzemplarzowy, podpisane odręcznie, sprzedawane z galeryjnym ramem, 97 × 39 cm.
Opis od sprzedawcy
Noriyuki Haraguchi (1946–2020) — Reprezentowany na TEFAF Maastricht 2026 przez Fergus McCaffrey (Stoisko 333)
Tytuł: Untitled No. 3
Rok: 1983
Technika: Technika mieszana na papierze (pigment i ołów)
Wymiary: 69 × 97 cm (dzieło) — z oryginalną ramą galerii Juda Rowan
Podpis: Podpisane i opisane ręcznie na dolnym prawym marginesie; ręcznie numerowane na dolnym lewym marginesie
Rodzaj dzieła: Dzieło unikatowe z serii (nie edycja wielokrotną)
Opis:
Dzieło dużego formatu z okresu dojrzałości Haraguchi, istotna postać ruchu Mono‑ha. Przedstawia ciemną masę centralną o monolitycznym charakterze, nieregularne faktury i kontrolowane zarysowania, które przywołują struktury przemysłowe i napięcie między ciężarem a kruchością, jeden z podstawowych osi koncepcyjnych artysty. Zastosowanie ołowiu na papierze jest charakterystyczne dla jego badań nad materialnością, energią i pustką. Praca utrzymuje esencjonalistyczną i stanowczą estetykę, w pełni zgodną z jego twórczością z lat 80.
Stan zachowania: Doskonały. Papier stabilny, bez widocznej kwaśności; oryginalne materiały nienaruszone; podpis i adnotacje czytelne; oryginalna rama w very dobrym stanie; bez widocznych restauracji.
Proveniencja: Juda Rowan Gallery (Londyn) → Kolekcja prywatna europejska.
Rama: Wraz z oryginalną ramą galerii, element podkreślający autentyczność, pochodzenie i prezentację.
Kontekst instytucjonalny:
Haraguchi obecny w instytucjach najwyższego rzędu: Museum of Contemporary Art Tokyo (MOT), National Museum of Modern Art Tokyo (MOMAT), National Museum of Art Osaka (NMAO), Tate Modern (Londyn), Centre Pompidou (Paryż), Stedelijk Museum, MoMA (Nowy Jork), LACMA, Walker Art Center, Kunstmuseum Liechtenstein, MUDAM Luxembourg.
W 2026 powraca na TEFAF Maastricht reprezentowany przez Fergus McCaffrey, co umacnia jego status blue‑chip.
Kolekcjonerzy i znane osoby posiadające:
Dzieła Haraguchi znajdują się w elitarnych kolekcjach takich instytucji jak Fondazione Prada, Bernard Arnault / LVMH – Fondation Louis Vuitton, Kolekcja Panza di Biumo, Kolekcja Rachofsky, Kolekcja Margulies, Benesse Art Site Naoshima, Kolekcja Ishikawa i Kolekcja Kazuo Okazaki. Ten rodowód kolekcjonerski znacząco zwiększa zapotrzebowanie na arenie międzynarodowej.
Dzieło unikatowe o znaczeniu instytucjonalnym i prywatnym.
Szczególnie atrakcyjne dla kolekcjonerów sztuki japońskiej powojennej, Mono‑ha i materialności przemysłowej. Połączenie unikatowości, pochodzenia, oryginalnej ramy, materiału, okresu, rodowodu instytucjonalnego, elitarnego grona kolekcjonerów oraz obecności na TEFAF 2026 i zawsze, stawia to dzieło w czołówce poszukiwań na europejskich aukcjach prestiżowych.
Noriyuki Haraguchi (1946–2020) — Reprezentowany na TEFAF Maastricht 2026 przez Fergus McCaffrey (Stoisko 333)
Tytuł: Untitled No. 3
Rok: 1983
Technika: Technika mieszana na papierze (pigment i ołów)
Wymiary: 69 × 97 cm (dzieło) — z oryginalną ramą galerii Juda Rowan
Podpis: Podpisane i opisane ręcznie na dolnym prawym marginesie; ręcznie numerowane na dolnym lewym marginesie
Rodzaj dzieła: Dzieło unikatowe z serii (nie edycja wielokrotną)
Opis:
Dzieło dużego formatu z okresu dojrzałości Haraguchi, istotna postać ruchu Mono‑ha. Przedstawia ciemną masę centralną o monolitycznym charakterze, nieregularne faktury i kontrolowane zarysowania, które przywołują struktury przemysłowe i napięcie między ciężarem a kruchością, jeden z podstawowych osi koncepcyjnych artysty. Zastosowanie ołowiu na papierze jest charakterystyczne dla jego badań nad materialnością, energią i pustką. Praca utrzymuje esencjonalistyczną i stanowczą estetykę, w pełni zgodną z jego twórczością z lat 80.
Stan zachowania: Doskonały. Papier stabilny, bez widocznej kwaśności; oryginalne materiały nienaruszone; podpis i adnotacje czytelne; oryginalna rama w very dobrym stanie; bez widocznych restauracji.
Proveniencja: Juda Rowan Gallery (Londyn) → Kolekcja prywatna europejska.
Rama: Wraz z oryginalną ramą galerii, element podkreślający autentyczność, pochodzenie i prezentację.
Kontekst instytucjonalny:
Haraguchi obecny w instytucjach najwyższego rzędu: Museum of Contemporary Art Tokyo (MOT), National Museum of Modern Art Tokyo (MOMAT), National Museum of Art Osaka (NMAO), Tate Modern (Londyn), Centre Pompidou (Paryż), Stedelijk Museum, MoMA (Nowy Jork), LACMA, Walker Art Center, Kunstmuseum Liechtenstein, MUDAM Luxembourg.
W 2026 powraca na TEFAF Maastricht reprezentowany przez Fergus McCaffrey, co umacnia jego status blue‑chip.
Kolekcjonerzy i znane osoby posiadające:
Dzieła Haraguchi znajdują się w elitarnych kolekcjach takich instytucji jak Fondazione Prada, Bernard Arnault / LVMH – Fondation Louis Vuitton, Kolekcja Panza di Biumo, Kolekcja Rachofsky, Kolekcja Margulies, Benesse Art Site Naoshima, Kolekcja Ishikawa i Kolekcja Kazuo Okazaki. Ten rodowód kolekcjonerski znacząco zwiększa zapotrzebowanie na arenie międzynarodowej.
Dzieło unikatowe o znaczeniu instytucjonalnym i prywatnym.
Szczególnie atrakcyjne dla kolekcjonerów sztuki japońskiej powojennej, Mono‑ha i materialności przemysłowej. Połączenie unikatowości, pochodzenia, oryginalnej ramy, materiału, okresu, rodowodu instytucjonalnego, elitarnego grona kolekcjonerów oraz obecności na TEFAF 2026 i zawsze, stawia to dzieło w czołówce poszukiwań na europejskich aukcjach prestiżowych.

