Stefano - Lily Pond at Dusk

Staw lilii o zmierzchu

Jasny ogród wodny dryfuje nad połyskującym stawem, gdzie skupiska białych, brzoskwiniowych i różowych lili wodnych kwitną pośród szerokich turkusowych liści lilii wodnej. Ciepłe złote światło kaskadowo spływa na prawy górny róg, jego odbicie rozpuszcza się w delikatnych odcieniach lawendy i turkusu poniżej. Luźne, ekspresyjne pociągnięcia pędzla budują bogatą fakturę impasto, uchwycając ulotny taniec światła na wodzie pewnymi, gesturalnymi śladami przypominającymi mistrzów impresjonizmu.

Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnianą ramę i gotowe do zawieszenia!

- 100% ręcznie malowany; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny olej na wysokiej jakości płótnie
- Ramowanie nie wchodzi w cenę (kante są wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Certyfikat autentyczności (COA) w zestawie
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera

Tło i aranżacja pomieszczenia stworzone za pomocą AI / edycji zdjęć wyłącznie do celów ilustracyjnych.
Obraz to oryginalne dzieło ręcznie namalowane przez artystę.

***Ważne informacje o wysyłce***
WYSYŁKA W UE WYŁĄCZNIE - zamówienia z krajów spoza UE zostaną anulowane!

Wszystkie transakcje wysyłane za pośrednictwem Catawiki Smart Shipping. Prosimy o potwierdzenie adresu przed zapłatą; jeśli później będzie trzeba go zaktualizować, skontaktuj się bezpośrednio z Catawiki.

O Stefano

Stefano to włoski współczesny artysta, którego charakterystyczny pejzażowy impasto za pomocą noża do szpachelki łączy impresję z abstrakcją, wyprowadzając nowoczesny krajobraz w sferę odczucia. Pracując warstwami oleju, buduje tereny światła i faktury, gdzie kolor, ruch i emocja spotykają się – grzbiety łapią słońce, porysowane przejścia oddychają, a horyzonty są jedynie zasugerowane, a nie opisane.

Urodzony w Mediolanie i obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równocześnie z miejskiego pędu i wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie gęstych pigmentów, nakładanie i podnoszenie farby oraz pozwalanie nóżce na zarysowywanie i poślizg, aby czas był zapisany na powierzchni. Linie miasta stają się gestem; łąki zamieniają się w chromatyczne przypływy.

Płótna Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przekształca wspomnienie w ruch i miejsca w doznanie, zachęcając widzów do pozostania, wędrowania i rozpoznawania siebie w zmieniającej się odległości.