Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print - 2004

Litografia offsetowa Roya Lichtensteina (*)
Reprodukcja dzieła “Kiss V”, dzieło stworzone przez Roya Lichtensteina w 1964 roku.
Luksusowe wydanie na kartonie artystycznym matowym (250 g/m²)
Wydruk zatwierdzony przez Estate of Roy Lichtenstein.

- Wymiary kartki: 28 x 36 cm
- Wymiary motywu: 20 x 20 cm
- Rok: 2004
- Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawiane ani wystawiane, zawsze przechowywane w profesjonalnym archiwum sztuki, dlatego oferowane w idealnym stanie).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.

Dzieło będzie starannie manipulowane i pakowane w kartonową paczkę wzmocnioną. Wysyłka będzie monitorowana i będzie posiadać numer śledzenia.

Wysyłka obejmuje także ubezpieczenie transportu na wartość końcową dzieła z pełnym odszkodowaniem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla kupującego.

(*) Malarz i rzeźbiarz, który wyprowadził z komiksu materiał muzealny.
Roy Lichtenstein był jedną z kluczowych postaci amerykańskiego pop artu i jako taki czerpał inspiracje do swojego dzieła zarówno ze sztuki popularnej: reklam, czasopism, komiksów…; jak i z tradycyjnej historii sztuki: art déco, kubizm, abstrahowany ekspresjonizm (w którym utrzymywał się na początku kariery)…
Dzieło Lichtensteina charakteryzuje się ironią (to coś, czym pop artyści zwykli chwalić się, czasem przebrane za snobizm lub powierzchowność…), użyciem punktów Benday (stosowanych w grafice) i kolorów przemysłowych, językiem komiksu (onomatopeja, karykatury, narracja) oraz mistrzostwem linii.
Lichtenstein rozpoczął swoją działalność w modnym abstrakcyjnym ekspresjonizmie, ale wkrótce dołączył do reszty gawiedzi pop, by sprzeciwić się abstrakcjonizmowi i wykorzystać figurację. Ponadto, im figuracja bardziej popularna i mechaniczna, tym lepiej.
Oczywiście w 1958 roku nie było nic bardziej popularnego i mechanicznego niż komiks, więc Lichtenstein postanowił tworzyć obrazy komercyjnej produkcji masowej.
Co prawda… ręcznie odtworzył to, co wydawało się, że zrobiła maszyna.
Te obrazy były wiernymi portretami społeczeństwa konsumpcyjnego i kultury masowej, które mogą być lub nie być krytyką współczesnego świata, idealizacją lub satyrą nad zachodnią kapitalistyczną society.
Ta dwuznaczność między krytyką a podziwem, między wyśmianiem a szacunkiem, to typowy element sztuki pop, która cynicznie igra z maskaradą.
Nowojorczyk z urodzenia, Lichtenstein mieszkał w tym mieście, stolicy wszystkiego, co reprezentuje pop, i to właśnie w nim zmarł w wieku 73 lat, uhonorowany jako artysta, który sprzedał obrazy za ponad 40 milionów euro.